首都电影院西单店 LUXE激光厅
和老板娘和她妹妹不知道该干嘛了,只能打发时间请他们看电影,结果就买了三张单价人生第二贵的电影票,发现首都电影院厅的座椅颜色都不一样,貌似是按照位置不同定价,这倒是同步英国。
说回电影本身,奇烂无比,或许是因我付出的票价过高,300多看了个这种垃圾,所以更加放大了我的情绪,但这部在看前本来就不太感冒的题材和故事,再加上其与林超贤前作两个《行动 》的反差巨大,使得这部无论如何营销、重新剪辑,失去了贺岁档的光环,它都注定扑街地血本无归。
缺点我可以说出一万个,救援这个题材个人就觉得挺无聊的,很难作为大银幕电影拍得好看 ;一味的堆砌动画质感的特效视觉奇观,还不知廉耻的引以为傲;强行想复制《行动》系列搞一个无聊的各司其职的小队,结果人物一个都没立起来;强行为了人物乱编的可以在任何一部电影中看到的无聊的故事;尬到想骂人的慢动作耍帅;强行想渲染雄赳赳气昂昂的军旅片式配乐,连春晚的歌都比它好听,实在是听觉垃圾;彭于晏沦为卖肉卖屁股的工具真是悲剧。
直接导致我整场昏昏欲睡,这可能是我近期睡的最香的一部电影,更加形成反差的是一到救援,廉价特效和死人这些导演自以为卖点看点的场面我就不自觉地睡着,军乐一毕我就醒了。
全片唯一的看点就是那两个小孩子,尽管笑点也很老土套路,但哪怕是大人的话从小孩子口中说出,这种反差也还是让人讨厌不起来。
大学毕业之后,去了部队。部队生活充实,经历了不少事。
其中之一,就是灭过两次山火。
营队离山近,夏日炎热,火一起来,几分钟就可以从这个山头烧到下一个山头,很恐怖很震撼。
好巧不巧,两次山火,都是恰好是我当班的时候发现的。
回去通知战友,拿着灭火工具,就扑进火里。
说实话,我们也不是消防兵,这种经历还是非常新鲜刺激又陌生恐惧的。
不过人在火里,就会变得很专注。
因为不专注,就会死。
其实我当时救火救人,还有很多细节和巧合值得说,但今天写电影,不是写我。
以我的视角来看,总觉得这片子有点怪。
想来想去,也不知道为什么。
林导还是那个林导
魔鬼林,对演员要求极其严格,对特效、细节等等都是超高标准。
这部电影,绝对是国内灾难救援片里,场面最大,特效最好的之一。
我是林超贤的粉丝,他的电影我都挺喜欢,他的风格我也早就熟悉。
专业的环节,很硬很精彩,从电影内外,都绝对的有质量保证。
文戏,略尬,这是林超贤的传统,不会多抱怨什么。
我对军人、消防、等等这些职业,也是有感情的。
按理说,这片子,我应该很有共鸣。
但最后我发现,这个情感共鸣,看完整部电影,我也没找到。
缓了很久,才回味到一点,问题出在哪。
首先,这个题材有问题,它太正了。
整部电影,说白了两个字,救人。
场面大,险情危机,主角勇猛精进,都是围绕救人来的。
而这种救人的题材,其实对于看多了各种各样的电影的观众来说,是有审美疲劳的,是不新鲜的。
换句话说,虽然质量很高,但没有超出影迷意料之外的东西。
就好像是罗密欧和朱丽叶,你翻拍的质量再高,最后也还是爱情,而且是观众看过一千遍的爱情。
只有术的突破,是不够吸引力的。
其次,恰恰就是因为太专业了,所以不接地气!
电影中有很多非常专业的东西,专业的设备,专业的人,专业的演员,专业的职业。
这是林导的优点,绝对信的过的扎实。
但这些都是脱离普通观众的生活的。是有距离感的。
这种距离感,始终没有和观众解除,始终没有拉近和观众的距离。
除了辛芷蕾最后的哭戏,其他的情感都像是包起来的。
这些灾难,完全没有任何场景,能让观众想到自己。(可能飞机有一点,但谁会想自己坠机呢?)
也就是说,林超贤做了一个特别高质量的类型片,可惜这个类型,观众看多了,审美疲劳。
与此同时,观众想要的那种共情,不是靠专业的质量,大投资大场景来完成的,而是靠人物和剧情来的。
这又恰恰是林的弱项。
所以到最后,导致这部电影给我的观感,并没有达到预期。
我只能给7分。
最后,我为什么喜欢林超贤。
因为他个人风格强大明显,他强调战斗。
穷途末路,奋起一博。
所以,这部《紧急救援》唯一让我产生强烈共鸣的,不是电影里那些大场面,大爆炸。
而是彭于晏对老天说:
你想要打倒我?
我就和你斗到底。
这一句台词,我觉得这电影我值了。因为这也是我做人的信念。
你以为我和蔼可亲甚至好欺负,我不和你计较那些蝇头小利,只觉得无聊。
如果所有人都这样,那所有人都无聊,我无所谓被孤立,一个人也可以很好。
但你想压迫我?
我绝不妥协。
这是我喜欢林超贤的原因。
影片的题材很新颖——海上救援队的救援故事。
然而,对比同一导演的前作《红海行动》,感觉少了刺激和紧张的感觉,更倾向于突出人物和彼此之间的感情,但的确没什么看点。
前半部分的内容太碎片化了,就是在秀动作戏和特技;后半部分又变成强行煽情,主角光环不死,就是看到最后只想问什么时候结束。
不过,就冲演员们基本都是自己完成高难度系数危险动作,还是值得点赞。
蓝莹盈可能真的适合演女配。这种不起眼的小角色,她演着不费劲,甚至不怎么用力,反而能给人觉得挺舒服。
赵呈的台词设计,让人怀疑他会领盒饭,结果他真的就领了盒饭。
辛芷蕾很用力地演,感觉很好,但是又有点和其他人格格不入。
永远少不了的是主旋律,有点尴尬的煽情,有点破坏氛围。亲情线和爱情线,外加奇奇怪怪的陌生人偶尔来一下的莫名感动反悔,反正就觉得有点怪……
总之,比恶俗烂片要好一点,但是绝对算不上能值回票价的华语大片。
简评:基本符合预期。林超贤擅长的部分依旧做得很好(除了开场),几段救援戏的设计都很独特,其中第三场的飞机救援更是超水准的。而且相比红海行动而言,电影后半段的整体节奏会处理得更加平滑,不会有明显的高低起伏。但是不擅长的部分这次处理得也更糟糕,最突出的就是并没有找到一个合适的主线或者主要事件来串起全片,故事上缺乏重心,因此只能将焦点集中在彭于晏这个身上,而这个角色本身塑造得也并没有多好。故事上另一点依旧是文戏拍得非常粗暴和浅显,和救援戏比起来更显敷衍,同时也有较为严重的割裂感,前半段过多平庸的铺垫极大影响了全片的节奏和观感。
全片总穿插了四段救援戏,而且从份量和质量上来说都很棒。但是开篇短暂的钻井平台戏却是实实在在的反高潮(至少在我看来是这样),这一段不管是特效还是运镜都显得特别的廉价和粗俗,很难想象会是出自林超贤这样的导演之手,这段放完我甚至都有种直接拍屁股走人的冲动,作为开场戏实在极大拉低了观众对它的第一印象。
当然要说第一印象,电影也确实非常糟糕。不仅开场就弄了一段极其低劣的营救戏,在负责交代主要人物的第一幕里加入了很多刻意的,不必要的情节与段落,最典型的就是儿子的个人故事实在是没必要单独拎出来。还有一点就是在进行铺垫的整个前半段,导演都用了喜剧化的方式来进行演绎,而且表现形式上也做得非常烂俗,就像是直接请来了王晶或者刘镇伟一样,文武戏以及前后段叙事风格的差异让电影就像是多个导演拍出来的一样,割裂感非常严重。
但是电影到了第二场救援戏结束进入第二幕以后观感明显就好起来了,当然第二场救援戏拍得也有一定的水准,短暂的紧急时刻出现的多重危机和随机应变都处理得很自然,只是这一段灾难缺乏铺垫,会显得很突兀。第二幕一直到结局,电影的整体节奏都很平滑,文武戏的穿插更加自然风格也会更统一,看起来会舒服很多。其中第二幕的飞机救援从铺垫一直到结束都拍得极具水准,单独拎出来我觉得比红海行动的单个段落都更精彩。这场戏很明显是全片实拍比例最高,而且也是全片唯一一场多小队共同协作的营救戏,整场戏室内外以及多小队之间的视角切换和运镜都极为流畅,观感远比之前两场戏更好。
之后第三幕的油轮营救是典型的密闭空间戏,单独来看并不会比第二幕差,这一段除了营救以外会更像自我求生,动作戏的设计与编排和前面都不大一样,而且大量的火焰和高温特写镜头也进一步提高了电影的沉浸感,让银幕前的观众也能感受到那种炙热和窒息。然而导演选择了将儿子的事件和这场营救戏做平剪,这种做法虽然是为了突出电影主题并且营造双重悬念,但是两段戏本质上并不对等,而且儿子的故事本身也设计得太过刻意,所以使得这场油轮戏看起来并不如第二幕的飞机戏那么流畅。
整部电影的视觉风格相比林超贤之前的作品会有很大的变化。第一是非常明显的,就是血腥画面和血腥度有明显的减少,虽然片中依旧有比较露骨和直观的血腥镜头,但是不会有以往那种刻意的,长时间的特写,基本都是在能展示足够信息的情况下尽量简短带过。林超贤的前两部作品个人认为非常不适合在国内这种无分级制的情况下进行大规模公映,因为片子实在是太过血腥了,甚至还会有涉及小孩的暴力特写镜头,而这次紧急救援看得出是有所妥协或者改变的。
第二点是画面色彩会更加浓烈和夸张,有很重的油腻感,这点不知道是不是为了和特效与大量的火焰场景进行统一。整部片子非实拍段落的CG痕迹非常严重,而导演可能为了降低这种差异和不适感,所以将整片的色彩都调成一个样了。当然这种做法并不能掩盖片子特效痕迹过于严重的毛病,一些低劣特效出现的段落实在是很影响观感。电影的CG段落还有一点很明显的处理就是会将人物和场景尽量拆分,在有全景远景展现的特效镜头里都会避免人物出现,而当到了个人视角时镜头又会拉得很近,不会做大幅的拉伸。当然这种做法其实并不算特别,只是做得太刻意太明显了也容易让人出戏。
虽然电影的一些情节、风格还有特效都会有较为明显的问题,但是电影最大也是最直观的缺陷就是缺乏主线或者主要事件来串联全片。整部片子更像是由一个单元剧的三集所组成,而非一个连续剧,所以使得电影会缺乏故事重心。当然电影在各段落之间的粗暴转场,以及明显的情节删减(比如副驾突然间的辞职)也进一步加深了这个问题,林超贤的前两部大制作电影即便再不重叙事和故事,最基本的故事线还是有的。因此在没有故事重心的情况下,电影就只能以人物为主。
全片可以看成彭于晏角色的生平和个人传记,完完全全将焦点集中在他个人身上,但是这个角色本身的塑造,以及彭于晏的表演都称不上多好。电影中确实能看到角色的心路历程和各种转变,但是这些塑造都是比较浅显和轻度的,我们常说类型片是简单故事复杂人物,但是这部电影里着重塑造的主角其实也并不复杂。还有不知道彭于晏是不是不太习惯演这种较为单一正面的角色,感觉他在片中的表演显得有点愣,并不如湄公河或者寒战里那么自然。当然就动作戏而言彭于晏肯定是没得说的,片中好几场高压环境下的演出我都看得心疼,太折磨人了。
总的来讲,紧急救援符合我对这种类型片,以及林超贤电影的预期,至少在影院看完后是这么想的,虽然片子毛病多总体也谈不少多好,但至少算是个合格的类型片。
相较于《红海行动》的“一快遮百丑”和“在行动中塑造人物”,号称7亿成本的《紧急救援》节奏缓慢,故事冗长。两种执念——展现四场灾难、文武双全,造就了今天的糟糕呈现。
从更深层来说,电影能够展现,且极力展现的内容,是正确叙事的一部分,有点“丧事喜办”的味儿。这点出息,做不好电影。我宁愿相信林超贤是拿7亿人民币玩水和火,为以后拍片打个工业基础。
1.瞎拍
《紧急救援》漫长得像两部电影。第三场迫降飞机救援完成后,我在黑暗中搜索不知道放哪的手机,准备一会儿离场,结果电影迟迟不完,甚至开始了新篇章。
主人公在一个ending式的结尾之后,突然首次出现心理困境,并在一幕之内火速突破枷锁。
我有限的观影印象中,主角们往往在电影开始或者至少前半段,就会表露出自己的困境,在电影结束时困境会有一个结尾。像《紧急救援》这种在结尾出现人物困境,并在结尾立刻解决的电影,好像还是第一次见。这还不能叫反类型,应该叫瞎拍。
困境也没拍好。
彭于晏(代替角色名)因同事死在眼前,自责、愧疚、做噩梦,进而怕自己在救援时无法做出正确判断,害死别人,属于职业属性造成的创伤,需要降低负罪感、恢复自信心。(有心理创伤,应找专业医生,寻求科学治疗)
然后,他儿子得癌症了。他老婆以前也是得癌症死的。
这个安排特别模糊焦点,“职业创伤”突变成“命运”。他重回战场,不是因为治好了创伤,而是有点“不服气”“我命由我不由天”的意思。
且“命运”的困境如此极端,他拯救了那么多人,自己的老婆却早早病死,儿子恐怕会夭折。“好人没好报”,这是能够击垮一个人的巨大精神打击、情感打击,倒也可以相信这个人最终没有心理扭曲/崩溃且被激发斗志,但不能相信他的痛苦会如此草率。
去掉儿子患癌,直接拍灾难发生,让彭于晏临危受命、咬牙上阵,也比现在更有说服力。
已经没有篇幅的情况下,让儿子强行患癌,难道就是为了手术和救援的交叉剪辑?大银幕上罕见开颅手术,也不能证明这段戏有必要。考虑到《湄公河行动》的少年毒贩,和《红海行动》中的少年狙击手,怀疑林超贤是不是有伤害小孩子躯体的癖好?
掀天灵盖那段过于R级,小朋友请勿观看。
2.废戏、烂戏
林超贤说自己是记者出身,追求真实,扬言“(《紧急救援》)文武兼备,两方面都很齐全”,“想让大家知道救捞人也是生活在我们身边的普通人,他们有自己的生活”。
我这两只眼睛没看见真实的烟火气,倒是看见了下三路屎尿屁。拍小孩子在厕所拉屎,拍大便落水的扑通声,拍彭于晏抱小孩抹了一手屎。(在影院看到这段,生理性恶心)
这不是生活,是闹剧。全片动作戏和文戏完全割裂,完全两种风格。动作戏紧张、真实、严肃,文戏松散、虚假、浮夸。
动作戏包括四场大型救援,一场直升机事故,混剪训练。文戏包括,男女主角爱情线,同事婚纱线,父子亲情线,主角儿子交友线,主角儿子生病线。充分体现了什么叫贪多嚼不烂。
去年《紧急救援》进入宣传期,林超贤就一直释放信号,《紧急救援》比《红海行动》更好,后者“文戏空间没那么大”。OK,做个文戏上“道具”的对比。
《紧急救援》拍到队员们的物品架时,十分刻意地在每个人的架子上都摆了一件私人物品,仿佛这是救援队的硬性规定。彭于晏拿的是一只魔方,后来还教过辛芷蕾。
《红海行动》也有一个关于爱情的道具——糖。石头作为全队最高大的男性,爱吃糖。这颗糖连接他和佟莉的爱情关系,他临死之前喊疼,佟莉费劲剥开一颗糖塞进他炸烂的嘴里,那是全片最感人的一幕。
《紧急救援》里辛芷蕾拿着两个魔方若有所思的时候,我心里直喊,别在这水时长了。
《红海行动》是给戏份,即出人物性格和人物关系,节奏跟全片韵律一致。第一场动作戏,观察员李懂往机舱里躲,描边射击。狙击手顾顺嚼着口香糖登场,挑衅李懂。张译转告前狙击手伤情时,隐瞒了一些信息。海清饰演的记者,自己车炸了也不退缩。
这些都是在开场交代的,都影响了剧情走向,和后面的情节息息相关,叙事效率极高。
反观《紧急救援》,删掉辛芷蕾秀架子鼓、儿子主动给自己找后妈、蓝盈莹刷老公钱买婚纱、残疾外国女性致歉,对整部电影也没什么实质影响,不知道为什么三位女编剧,竟然能写出这种脑残偶像剧、廉价电视剧的味儿。
与其把笔墨给小男孩的CP线,不如写写那个付赔偿金辞职的副机长,我可太好奇了。
3.大国叙事
要说最近几年真正“文武双全”的灾难片,印象里有3部:《勇往直前》《萨利机长》《深海浩劫》。能让人体会到什么是屏住呼吸,什么是击中心灵。
影片的摄影指导鲍德熹,曾经在采访里表示,《深海浩劫》(墨西哥湾的石油钻塔爆炸)跟《紧急救援》比起来只是个“前菜”。林超贤说《紧急救援》四场救援戏,每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。之前有版剧本是两场大型救援,他不满意。
有点傲慢,太看重场面。卡梅隆在Windows98诞生之前,用特效沉了一艘泰坦尼克号,是为了讲两个年轻人的爱情。
拍出4组大型灾难场面,拍不出立体的人物和情感,还觉得可自豪?
推荐林超贤看看《勇往直前》,了解一下什么叫“救援人员也是普通人”。还有《深海浩劫》,看看彼得·博格是如何用严肃的笔触,反思墨西哥湾漏油这场人祸。以及《萨利机长》,一个平凡人成为英雄后的自我救赎。
感觉林超贤以前很愿意,也能够拍人和情感,为什么这次要彻底放弃?
《紧急救援》所呈现的单薄,似乎也是共和国同类影片的特色。灾难怎么发生的不重要,重要的最美逆行、壮烈牺牲。博纳的另一部《烈火英雄》,把特写镜头推到消防员烧伤的脸上、烫烂的手上,要催泪,要感动。媒体跟着写营销稿,口径是“原型事件更催泪”,要点脸吗还?
不怪你们。拍拍逆行者,可能是电影回忆、讨论某些事情的唯一角度了,有时候连受害者都不能拍,遑论始作俑者?只希望你们拍的时候,多点真诚,多点人的视角。内地电影都这个鸟样了,还想退到哪去?
没想到这部电影居然有这么多黑子差评,大家对这种用心拍出来的特效和人物为什么这么苛刻?能挑战这种主题并且拍成尽量克制的煽情和尽量加入的自然轻松幽默,已经非常难得了。这难道不是现在电影市场的一股清流???没有装疯卖傻,也没有强行煽情卖惨,不该鼓励吗?
四段情节没有拖泥带水,开头又贡献了非常精彩的一段救援,同时呼吁了我们在浮躁的今天关注一些英雄,这不是很好吗?
算是内地真正意义上的“行业电影”,不是常见的灾难片,而是救助飞行队的故事,类比《烈火雄心》《惊涛大冒险》,体系是比较成熟了。队员日常和家庭羁绊比较缓慢,穿插着救援任务,林超贤的大场面调度早已领教,工业级场面可称硬核。彭于晏拼命三郎的形象责无旁贷,四场限时任务两两呼应,事业受困后在家庭中寻找答案,亲情受困时,投向事业要用生命对赌,最后一场隔空的勇气和生存大作战,父子“互救”完成了对宿命的征服。救援不是以命换命!
对于电影所展现的现实生活中真实存在的这支队伍,自然是当之无愧的值得尊敬和歌颂的英雄,那么当我们暂且放下联想和移情,回归作品本身呢。人与灾难的对峙在想象空间上其实是较为难以拍摄的类型,最终无论是调度出发点还是情感落脚点都仍是在人,林超贤亦意识到了这点,但难以规避动作片大导身份沉迷于制造爆炸和噪音不舍丢掉自身卖点,其实大可不必,甚至可以拿掉第二场救援戏亦无妨。情节编排如怪兽特摄片,几次灾难如不同“怪兽”袭来,最终英雄与孩子的命运连接亦是老套路,林应该看过郭子健的《救火英雄》,但明显没领悟到要领。文戏与武戏呈分裂状态且为所欲为般随意发生,距离参照系彼得·博格或科辛斯基还非常遥远,可惜了强挤出来的带有宗教色彩的个人表达。序幕过后“林超贤”三个字以身兼三大要职的气势出现,但都差强人意,有些飘了啊导演。
中规中矩,太长太拖沓了……完全可以预判剧情套路和便当的发送方向,对于这种模式真心有点审美疲劳了……感觉彭于晏励志要把保险公司免赔特殊职业演个遍……
本片在大场面和特效上依旧有不少看点,继承了林超贤以往作品的商业风格,但和《湄公河行动》《红海行动》不同的是,《紧急救援》没有足够吸引人的主线脉络,因此显得剧本很散,再加上几段文戏的处理比较烂俗,暴露了林超贤在文戏上面的短板。此外,作为救援题材影片,《紧急救援》虽然场面紧张刺激,却多次使用“最后一秒救援”这样的俗套情节,到了后半段观众难免会审美疲劳。整部影片就像是《中国机长》+《烈火英雄》这样的多部灾难片拼接而成,没有很好的剧情衔接,也没有爱国主义情怀加成,估计难以复制林超贤前两次的成功。
三颗星星吧,不太喜欢,尬的起飞
《中国机长》+《烈火英雄》+《红海行动》,“彭于晏+林超贤”的组合就是主旋律语境下、层出不穷的“超英片”。这次把规模和故事升级,直接一把子海陆空全凑,每种类型都试图找到些看客,并选择迅速和他们抱拢。只可惜上秒“芭蕉叶抱堆”“露半股”的劣质麦麸外加让你晚场“不虚此行”的猛男秀,下秒多情肌肉爸爸追爱记,并以每十分钟/个“燃点”上赶着煽情,都安排得如此错乱。它既没有成为具有出色意义、向真实行业与人物致敬的电影,也没有完成更为纯粹的类型化的任务,抱歉这种尝试是可惜、不走心的。
又是一部让我忍不住掏出手机刷🍑的电影。zzz真的好想⏩…比如儿子要做手术,单亲老爸丢下小孩跑去救援工作,这种不接地气的剧情只有男导演写的出来吧…“爸爸你快去做英雄拯救世界吧!”马上要做开颅手术的儿子就是一个工具人……🤣🤣🤣
没有一丝惊喜的主旋律之作,你甚至能猜到每一处的故事转折,下一秒人物要说什么。林超贤动作商业片逐渐落入爆米花的窠臼,最明显的就是嵌入的爱情与家庭戏公式。小孩文戏棒读略尬,航难拍的最好,但大场面都失去了红海的那种压迫窒息感,彭于晏在火海里,他儿子在手术台上,我们一点都不紧张,因为我们都知道接下来会发生什么。
绝对实打实的一部硬核电影。在国产片大多数都走轻巧讨喜路线的时候,林超贤能把目光聚焦在更加难拍的海上救援题材,本身就是一种极有勇气的行为。大场面几乎全实拍,震撼感Max,而现实有时候比电影更残酷,我们不能也不该忘记任何一个奉献的人。他们不是救援的工具也不是歌颂的符号,面对脆弱恐惧不曾退却的平凡人,才最强大。
开头特效比较差,假的让人脚趾扣地。剪辑问题很大,很不流畅,转场突兀有断层,情感割裂,就谈不上有什么节奏。文戏尴尬,努力想哭,哭不出来。内容上也没什么内核和主题,不知道想表达什么。林超贤大概只是挂个名。
林超贤远不止这个水平,但好说歹说比《中国机长》《烈火英雄》高到不知哪里去了。
唉,王彦林一拍婚纱照我就知道人要没了,聪聪第一次揉眼睛我就知道脑子里怕是有肿瘤了,聪聪一进手术室我一看进度条就知道要来任务了。主旋律影片的编剧怕是都是照着教科书写的剧本?? 我尊重每一个救援队员,但是只有命在才能继续救人,只有处理好家庭关系才能更好的工作。片中传达的价值观我不敢苟同。
国际级的动作戏,乡镇级的感情线,怎么做到如此分裂的?
倒也不必给孩子也安排上绝症
不管是在电影题材亦或是电影产业上都是一个全新的升级。上天入地的实拍确实很震撼,选择海上救援题材也颇具胆气。救援场面拍的很炸,荷尔蒙力爆棚的彭于晏大秀了一把身材,荷尔蒙爆炸啊,苏!第一次看他出演父亲的身份,略有惊喜。
真的不太行,当然不可否认几场救援戏份拍的很棒,从场面到动作设计还是林超贤一贯的风格,干脆利落,尤其是赵呈牺牲那场戏更是令人动容。但是,一旦涉及到感情这样的文戏就很离谱和夸张了,无论是两个小孩之间的戏份还是两段爱情戏份,甚至是被救者感恩的桥段,都显得不伦不类,进而导致整体风格过于割裂了,而其中夹杂着的搞笑段落以及部分过于直白说教宣传甚至让人怀疑林导这是要转变风格了吗?
强行加入爱情戏,大可不必。
给交通部就弄了这个玩意?文戏整段垮掉,导致整部电影的情绪、氛围割裂感严重,令人无比尴尬。文戏把控不好,还不如像红海行动那样一打到底来的干净利落。
一部商业大片(还迎合了这几年主旋律吃香)撤出最赚钱的春节档,难道是网传的试映口碑不行?看完点映后发现,还真是,主要是因为湄公河和红海行动拍得好,所以这部就严重退步了,给人的感觉就是期望越大失望越大。这改编得都对不起真实事件了!
整部电影的结构是断的,行动之间的文戏太生硬了,完全就是凑数的,没有任何作用。感觉就是拍了一会儿文戏了该拍行动了,行动拍完了又该拍文戏了,为了拍文戏而拍文戏。林超贤用大量篇幅拍他最不擅长的文戏,结果费力不讨好,反而还不如《湄公河行动》和《红海行动》。如果林超贤此时还是一个刚刚开始拍电影的新人,他可以去尝试、去试错,但对于《紧急救援》这样的大制作,他经不起失败,一旦失败,后果是毁灭性的。《紧急救援》是一部很可惜的电影,因为你能看到主创的努力,尤其是林超贤考虑转型的决心。他想过要改变,结果反而还不如不改变,可想而知对他来说是多么大的打击。《紧急救援》的失败可能会让林超贤怀疑人生。他不知道以后该像原来那样走简单粗暴路线,就算有人批评“没剧情”也不在乎,还是再次冒着口碑票房双扑的风险拍文戏?