我们的追星之路

在B站无意看到这部电影，看名字感到有趣，看完后倒是生出了一种无力感。一个女生在后半段喊出一句“他离我们很远啊！不知道吗！”的时候，差点摔手机了，导演如此冷血又如此懂得，残酷又真实。

四个女孩为了偶像一腔热血骑行进京，把生活现实世界全部抛在身后，仿佛人生只有现在只有爱豆了。追星是追寻一种神秘感、一种甜蜜，冒着傻气地去爱。影片拍摄太真实了，不像是看别人的故事，倒是像在面对自己。一边看一边质问自己，追星为了什么呢？见到他之后又能怎么样呢？为了靠近他的世界前行，如果回不到自己的世界了，怎么办呢？也许，从出发那刻起，就已经不想回到自己的世界了。

四个女孩对东京的那份向往，简直和我对北京的向往一模一样。

不畏惧一切地踏上追爱的旅程，最后遍体鳞伤地发现，爱一个人也太难了吧。 原来距离这长度可不是文字这短短一厘米啊……人这一生 大概如此只有十几二十岁这几年会如此纯粹的爱一个人，如果你不追星那你不会体会到这份执念，这份被嘲笑着自己却还无比认真的“真心”

电影中有几帧画面，美好到仿佛饮了清凉甘甜的泉水一般，明るい、珍しい！女孩大笑着骑单车、坐在海边眺望远方、夜晚在公园长椅上弹吉他唱歌，最清纯的青春。

认真地感谢十八岁时的我，也曾为爱纯粹地冒着傻气抛下现实的世界勇敢冲过。那时的自己，是我一生中最宝贵的时刻。

这部电影感觉完全是追星族拍的，讲述的追星的很多心情和经历很有真实感。开头很多晃动奇怪视角的画面，打扮和妆容也很日常，还原迷妹们业余的拍摄。当然，后面还是有正常拍摄的画面的。四个高中生，演的好青春，会因为一点点小事激动莫名，冲动的决定骑自行车去东京看爱豆的演唱会。

整个电影就是这个旅途吧，开始的迷妹日常，谈起爱豆就会开心和有激情。

因为没有钱，旅途开始变得痛苦和疲累，去酒吧陪酒赚钱，和第一个搭便车的大叔的有趣对话，第二个搭便车大哥的格格不入。 当疲累和冲击到一定程度，对自己和爱豆都动摇了。如果爱豆不是我想象的那样我会怎么样？我们对爱豆的喜欢是不是同一种程度？爱豆距离我们好遥远啊。 最后终于戏剧化的赶到演唱会，冲上了舞台，近距离看到了爱豆，却被赶到了一边，没能听成演唱。可是最后最后的结局有点让人傻眼和莫名，经过了这样的旅程，突然又说要去北海道，还莫名其妙的跑了起来？ 整体感觉是一个有趣的记录，但作为电影似乎还差了点灵魂。 片中有不少的bgm，但还是比较喜欢这首(by Creephyp 电影约8分钟处) 怎么会喜欢那样的人 如今想来不可思议啊 回想起来就感到羞愧啊 跑的精疲力竭也要去的激情 即便在某天晚上化为一声叹息

片中也有一首歌叫左耳，真是青春片都喜欢左耳吗？

虽然是15年的电影，甚至拍出来有些无聊，但却很真实，很残酷。

四个女生，为了看偶像的演唱会，骑着自行车一路来到东京，结果呢，贸然闯错了也因祸得福近距离看见了偶像，但是只换来了一句：走错位置了吧？看着最先冲进去的那个女生的眼睛我突然也有点鼻子酸酸的，这就是一个学生追星的样子啊，没有好的条件还是想为偶像摘下天上的星星

四个女生，虽说都是为了追星，却大不一样

文子，我的印象很深，我总觉得她面对偶像总是有一种卑微的心理甚至衍生到与朋友之间，她会自责没赚够钱，但也会教训朋友们发推特，打扰了偶像，有时又觉得她很讨厌，静下来想想，只是她觉得自己太卑微了，让人觉得她太可怜了

一之濑，存在感说低也不低，虽然是我偶像苑子演的。她可能就是传说中的不良少女吧，四个人里面的唯一一个抽烟的，临走前还不忘染个发、和父母吵个架，当她说出要在东京打拼的时候，我大致摸出了她的家庭，她的哥哥也在东京打工，从这里可以看出来，从小，她的父母亲的教育方式貌似很不当，才让孩子一个早早出来打工，一个叛逆离家，我总感觉一之濑，有故事

这是一部青春片，可能很多人不喜欢，但是它反馈了追星人的青春

1985年出生的松居大悟以拍青春题材出名，2012年起，曾执导过《高校痞子田中》《自私情怯》《甜蜜的游泳池畔》《完美世界终焉时》等片，2016年拍摄的《安昙春子下落不明》，邀请了苍井优出演，同样的青春戏。这并非说因为导演是80后，就格外喜欢拍青春片，可能还是个人的喜好和感受，对于这类题材比较熟稔和易掌控而已。

其中，《自私情怯》乃评价两极的片子，因为影片实验性较强，说好的，自然有其正当理由，说不好的也会斥之模仿痕迹过重。其实，说好说坏都正常，影片本来就是拿来说的，倘若没人说或者说都不想说，那才是真正的悲哀。我倒觉得《自私情怯》还算不错，至少在情感上，其细腻之味都出来了，对白少，简约，也是这部影片令人堪味之处。

要说实验性，韩国金基德的实验性就相当强，也不能说就是模仿谁的，只是渐渐对于他的剑走偏锋有点审美疲劳了。即便我喜欢的洪尚秀，从美国留学回来，有一段也曾喜欢晃动镜头，慢慢便改了，觉得还是稳当的好，反而他越拍越好。这都是两面，并非说戈达尔式的摇晃完全不能用，还是得看影片本身的需要，情境是第一要素。

这一点，我以为美国独立名导吉姆·贾木许掌镜的比较好，拍一部响一部，堪称从形式到内容完美结合的典范，《长假漫漫》《天堂陌影》《不法之徒》《神秘列车》《地球一夜》等，都是教科书式的影像佳作。

松居大悟执导的这部《我们的喘息》（2015），一部地道的青春公路片，题材并不讨巧，追星族已被人拍滥，想出彩很难。这个夏季，4个高三女生为了3天后看到摇滚组合GreepHyp演唱会，17岁的她们决定踩单车，从她们生活的北九州岛出发，前往东京。

千里迢迢。起初都嗨皮个不停，踩着踩着，笑声慢慢变淡了，没想到东京还真的那么远。好在她们没有放弃。当然。没有虎头蛇尾，并不等于说就没有波折。电影出彩的倒是中间至结尾的部分，4个女生闹了别扭，这种情绪化的表现，也是一个拿捏度的问题。过则假，少则轻飘，这是一个渐起的过程。

我们都喜欢说小日本，其实狭长的日本还真不小，从北海道、本州、九州到四国，大大小小的岛屿6000多个，37万多平方公里的面积（大于3个江苏省的面积）。等她们踩到广岛就真的踩不动了。

晚上，只能露宿于街边公园。还好，纯亮的一之濑可以弹吉它解解乏，萌宠的Chie依然拿着掌中宝记录她们的全程状态。搞怪的真山溯喜欢说笑逗闷子，只有性静的文子实在有点娇滴滴。

单车不踩，只能搭顺风车，其中遇到同样喜欢音乐的小伙子，起初以为他是哑巴，爱睬不睬的，慢慢的发现原来是一个闷骚男，占了点小便宜，强吻了真山溯，幸而并无大动作，真山溯也是为了姐妹搭车顺利，并没说什么。到了神户，这小子就撂下她们走了。

她们也没钱坐巴士，就想着去打夜工挣钱，她们口口声声地说二十岁，但酒吧都觉得她们太小，且姿色欠佳而拒绝了她们，这下，可谓真是搞得身心俱疲，负面情绪也渐渐弥漫。Chie给朋友发信息，说我们几个丑女在酒吧。这下惹怒了一直郁闷的文子，斥责她为何跟朋友说我们的窘事，到时人家会怎样看我们。

Chi也感到特别委屈，这只是一句无意的玩笑话，竟激惹到文子如此反应。文子说本来我就不想来，我现在回去了。还是一之濑劝说，文子才和她们一起搭上巴士前往东京。好在之前，她们收到了家人汇来的费用，至少她们不用为钱再伤脑筋了。

车上，女孩们都噘着嘴不说话，还好，Chie主动给文子写了道歉信,经过她们的手交到文子的手中，女孩子的情绪就是这样，谁主动认错，好友间的疙瘩就会迅速解开，要不怎么说都疯疯癫癫的。显然，一之濑是影片女生中一个亮点,她性情恬淡柔和，自然起到了某种平衡作用。

夜色朦胧。好不容易到了东京，大家跑着往演唱会场赶，剪票员说快要结束了，但她们依然执着，气喘嘘嘘地居然跑到Greep Hyp演唱会的台上，跟她们的偶象打了个面对面的照面，当然被保安一个个生扯硬拽着拉下了台，赶走了她们。

她们喘息着离开演唱会，没想到竟然是这样一个结局。她们并不垂头丧气，真山溯叹口气说，这好了，等我们回去，这个夏季也就结束了。

这说明，她们要告别这青涩不堪的青春，她们真的成长了。通过这件事，一路风风雨雨，结果并不重要。她们都是对方的一面面镜子，照见了各自的性情和心迹，对于她们之间的友情和成长，反而有着大的裨益。

其实，追星族也分很多种，有那种偏执到终身追某一个明星，还有一种追星会持续相当长的时间，因为时间的净化及生活的原因，慢慢中途便淡忘了，更多的是如这几个女生，只是喜欢某一个乐队，疯狂的追一个时期，然后也就拜拜了，这是人生的一种必然过程。

“追星族”这一说，本身就含有某种定式和刻板印象的成见，其实大多数所谓的“追星”族并没有媒体渲染的那么严重。甚至有的经纪公司为了某个明星的炒作，特地请些少男少女装扮成“追星族”，出现在机场、走秀红地毯和演唱会现场，继而引发的片面新闻，乃是经纪公司为追求商业利益最大化而不择手段的结果。

想想，人生之旅中，谁没有被青春的烈焰燃烧过，谁没有因为某种情境兴起过。感动与被感动，都只是生命的情感表达方式。

或者，与其说是被偶象感动，不如是被自己涌动的情感而感动。尤其是这涌动情感的过程，如《我们的喘息》的这4个女生的喘息。她们疯狂的冲动，连同她们疯狂的踩着单车，一路漫游，随风飘荡，而永不复返。

2016、10、31

因为太过真实所以不知道说什么好。 四个女生身上其实体现了对偶像不同的态度，有的在偶像身上放置了梦想，有的将追星和青春混淆，有的就像文子一样，像谈一场恋爱一样过于投入而变得卑微、冲动、情绪化。因为自己长得不好看没能为旅程赚到钱而自责，因为担心推特的发言给尾崎带来困扰而终于开始责备同伴（毕竟尾崎大大曾经宣言不用推特）。如果没有文子突然爆发的情绪，其他女孩或许不会开始去比较各自对creephyp的感情到底有什么不同。而导演一开始只是若无其事地告诉我们，文子是个感情放不开的女生。 这一路的交心、冲突、脱离常轨，既戏剧化，又在意料之中。很喜欢阿彩被佐佐木“挑战”时坚定的神情，“请不要对其他的女孩这样做，她们这一路过来都只是因为真心想去看演唱会”。一路上，阿彩不断被女孩们逼问在无脸君和男朋友之间要选择谁，屏幕外的我只想说她明明选择的是友谊呀~ 如果将尾崎写的词看作现实主义小说，那么这部影片的结局也像尾崎的词一样现实。松居导演和creephyp对于粉丝的做法始终处于旁观的态度，不煽情，不支持，不制止，将年轻任由现实处置。如果还能感受到美感或者浪漫，大概是因为他们擅于呈现细腻的情感，而这种情感又是纯粹的缘故吧。 看到最后，不会觉得这是一部只有creephyp粉丝才会有兴趣观看的电影，反而非常想推荐给所有对某件事、某个人有所沉迷的，有所遥寄的小伙伴。尾崎说过怀疑艺人和信任艺人的心情一样重要，虽然这话从艺人的口中说出像是悖论，但是的确有将人拉回现实的力量。