锅匠，裁缝，士兵，间谍1979

Bill最后说，情报人员是唯一可以精确体现民族特性的。这句总结了全剧，冷战下的英国，失去日不落地位的英国，George最后问了那句为什么，Bill讥讽道这还要问吗，宣誓效忠的祖国已经成了人家的棋子，那他情愿选择做一颗有用的棋子，George没有反驳。电视剧没有电影进程那么快，电影的戏剧冲突更加明显一点，对于一部充满英式阴冷气质的故事来说，两者各有千秋，各自将优势发挥到极致。

头发略显花白的乔治·史迈利是个退休的特工。他每天的消遣就是逛书店。他总是遇上倒霉事，下雨了被溅一身水，遇上前同事被拉着陪聊，一句插不上嘴还被格外地同情好多次。无可宣泄他只能自言自语地咒骂几声。然而即便如此他还是保持着特工的警惕和敏感，以及更重要的，冷静，理智。

不管是旁人问多少次，“How is lovely Anna？”他总是平静地回答，她很好，谢谢。

美丽的安一直是本剧一个巨大的谜题，和谁是mole几乎同等让人欲罢不能。而这个谜题，直到最后一刻，才小小地露出冰山一角，多一个镜头都没有。正应着本片的基调：无比克制。

以前的下属找上门来说高层要见他。乔治随意聊了两句，事情就差不多了然于心。高层委派重任，他只淡淡地而又无不讥讽地说自己退休了，什么都管不了。高层搬出当年Control的情分，乔治才答应下来，并很快列出了自己需要的资源，权限和人手，雷厉风行。

小说&剧中的命名都很有意思，比如Control，乔治的老上司。Control最后没Control住，mole都钻自己眼皮子底下了，生死一线间，没能揪出来，把自己搭进去了，瞬间崩盘。然后是Circus，情报机构。Circus这个说法，可以说是无比辛辣了，诙谐？讽刺？调侃？自黑？恐怕兼而有之。另外就是锅匠，裁缝， 士兵，穷人，乞丐，名称取自童谣，小孩都会念的顺口溜。Control断定自己得力助手的五人之中必有mole，要求刚回国的特工Jim帮他和一个知情人接头，问明内奸究竟是谁。为防止泄密，给每一个助手取了代号，就是锅匠，裁缝， 士兵，穷人，乞丐。嘿！我剧透下，裁缝背叛了你们，但是，你能记住谁是裁缝不？

显然Jim记住了，但是他却没能带回关于mole的讯息，他中了枪，然后，失联了。Control在这次行动失败后一蹶不振，很快逝去。乔治·史迈利坚信Control没有老糊涂，的确高层中有内奸，很快被清扫出权力圈，过着清淡的退休日子。而这次高层之所以要找史迈利出马，是因为有了新的线索，证明Control对mole的判断是非常准确的，他差不多无限接近真相，只是无力回天了。乔治·史迈利是唯一有能力又撇清了嫌疑的高级特工，这个任命非他莫属。

乔治·史迈利是雷厉风行的，动作却非常从容，甚至有点老年特有的缓慢。看着不温不火却无形中产生一种震慑的气场，让谎言无可遁逃。他的思维是缜密的，mole是情报机构最高领导中的一员，要想从他眼皮子底下追查出真相绝非容易，说失之毫厘则有性命之忧毫不为过。但史迈利指派任务时仍是和和缓缓清清淡淡地，而他的下属也以同样的态度接受了任务。大家都把走钢丝玩得贼溜。

中间穿插了两个故事。一个是带来新线索的里基的故事。里基是驻外特工。自信满满跑去抄敌方特工的老窝。却不巧遇上了对方的“妻子”，显然也是特工一员。两边都没戳穿对方的身份。却私下悄悄约起会来。里基自然动了艳遇和策反两个心思，却不料妹纸动了真情，里基多少有点招架不住，探得无价情报的同时妹纸却付出了生命的代价。里基没想明白，自己那么谨慎的行动，是哪一步暴露了，而这件事怎么就像不曾发生过一样，毫无痕迹。

里基的约会地点，选在了墓地，高高的山崖，底下就是大海。穿着轻薄连衣裙的苏联妹纸哭着说你只不过想要情报，却又说，既然情报让你欢喜，那我就告诉你吧。妹子失联后，里基倚靠石壁读完了她的日记，站在墓地中间良久良久。

里基没有说出全部真相，不打紧，史迈利很快补全了所有事实。高层表达了对里基说谎的不满，乔治却说不隐瞒他就不是个优秀的特工了。

另一个是Jim的故事。一个比实际年龄沧桑得多的男人在旷野的山坡上谨慎地观察着四周，他教会孩子们念：锅匠，裁缝， 士兵，穷人，乞丐，教会他们留心靠近周围的陌生人，他甚至还有一把枪。他就是Jim，Control派去接头的特工。锅匠，裁缝， 士兵，穷人，乞丐的谜团深扎在他的脑海，挥之不去。谁出卖了他？他一身病痛，已非当年，已经到了除了自己教的孩子们谁也信不过的地步。他没有把人往坏处想的习惯，即便被人背叛如斯，他依然愿意相信只是自己倒霉，只是Control犯糊涂了，信与不信之间往返挣扎把这个曾经精壮的汉子折磨得够呛。

片尾曲特别有意思，在教堂的背景下慢慢唱着圣歌，谈不上忧伤，谈不上悲壮，更谈不上激昂，甚至可以说什么都谈不上，却无比应景：不喜不悲，路总要走下去。

比如分居的乔治·史迈利，比如因为mole存在导致自己发展的三百多特工被全部端掉的彼得，比如被不该爱的人爱上的内疚不已的里基，比如背叛了所有人却发现两头都是幻灭却只能硬着头皮往下演的裁缝，比如被人背叛落下伤病几乎要成废人的Jim，比如记忆力惊人只因为成功注意到异常而被人扫出局的老太太（我忘了名字），比如明知道谁也不及乔治好却难免中招终于出轨的安，又比如被自己人背叛沦为阶下囚却一心要反击的卡拉，所有人，或悲或喜，不悲不喜，总要走下去。

如果命运不安分地咬了你一口，请安静地扼住它的咽喉。

三部曲中，锅匠这一部应该是最好的一本。否则也不会优先选择拍成电视剧和电影。
  好在哪里呢？
  就我个人理解，好在完整的塑造了史迈利这个人物的悲剧性。
  史迈利吧，不知道家庭背景如何，反正剑桥或者牛津语言系的优秀学生。被导师看中，引见入了间谍这一行。啊想起来了，貌似有人提起过，史迈利的父亲是个研究历史还是语言的学者。总之，史迈利属于那种比较老实的，对于信得过的长辈的劝导，言听计从。而且因为间谍这个可以帮助祖国的行业，年轻的史迈利当年也是充满了荣誉感的，愿为祖国肝脑涂地，愿为间谍行业奋斗终身！
  可惜，史迈利入行的时候英国还行，等到他正值壮年经验丰富，有能力为祖国贡献更多力量的时候。祖国却如一艘行将就木的破船，越来越开不动了。于是史迈利的同僚们纷纷将注意力转移到了如何为自己谋利益的思路上，编造“工作成果”换取仕途上的升迁，而史迈利不幸的成为了他们的牺牲品……先是被戴了绿帽子，然后扫地出门，大爷的……黯然神伤，用一种只有英国绅士才能有的方式生活，宅在家里研究德国古典文学，还要供养媳妇儿在外边花天酒地。
  不知道你有没有遇到过这样一种职业规划。
  你选择了某一行，准备为它奋斗终身，结果你满清热情的时候，这个行业却垮了，不仅如此，这个行业还害的自己失去了一切。
  怎么办？
  比尔海顿选择的是背叛，出卖……
    史迈利选的是以静制动……
    结果呢，结果大英帝国还是继续日薄西山，最终史迈利也无法挽回荣誉，不过他确实尽到了一个愿为事业竭尽全力的老间谍的职责，他能做的都做了，而且做的非常好。
    这就提示我们，我们工作，为的是这个工作带给我们的荣誉，还是我们工作，仅仅是为了我们要做这个工作，而且要做好。
    比尔海顿，无论做什么，都有一种要恢复旧贵族荣誉的念头。如果一旦达不到，立刻走向另一个极端。他的结局和他的出身一样，贵族注定要没落，被时代淘汰。
    史迈利，不是因为自己的原因，没有了工作，没有了老婆，没有了爱情，他其实连像样的朋友都没有。啊，他有一个伟大的敌人。卡拉……
    所以，我们如果不想度过乏味的一生，就要有个伟大的敌人。

这是勒卡雷的间谍世界，与弗莱明的"007"完全不同，间谍们不再是三头六臂的英雄人物，他们平凡一如其他众生，忠贞、爱国、勇敢、献身等和贪婪、权利、腐化、败德、出卖等相互叠映，造成了精神和体制的荒芜。这一个个破碎残缺的人物，浓缩着间谍世界的破碎荒凉——这就是此片的精髓所在。
影片弥漫浓浓英国味，牛津口音，潮湿的街道，灰暗的房子，雨伞或风衣，冷冷的空气，铁轨岔道口迷离的灯光，精细考量的对话，暗中流露的压力感，人物内敛的气质，沉静与深邃的氛围，凝练而又略带迷茫的叙事风格。十分喜欢那股调子。迷恋那股特殊的英国味儿。
人物表——“乞丐”乔治.史迈利：资深间谍；“锅匠”潘西.阿勒莱恩，对外行动总指挥；“裁缝”比利.海顿：伦敦站站长；“士兵”罗埃.布兰德：主管东欧谍事物；“穷人”托比.伊斯特哈斯：点路灯组组长；老总:圆场首长：彼得吉勒姆；剥头皮组组长：吉姆普莱多；原剥头皮组组长：里基塔尔:外勤间谍。

这不是一部容易读懂的作品，它描绘的是一个破碎、无奈和荒凉的间谍世界，这符合我的口味，但也可能因此会失去观众。影片完全抓住了勒卡雷原著的精髓，并将原著的情节大胆创新，而且还将对冷战时期的反思巧妙地影射到当下的时局之中。出众的英伦演员班底也让人欲罢不能。

不错的外语片。介绍一下获奖情况：
1980 英国电影学院奖(BAFTA Film Award) 最佳男主角：亚利克·基尼斯。
该片还获得了艾美奖 1981的提名！

前天看了电影，然后下载了剧集。

看过原著的人都说79年的电视版非常忠于原著，近5个多小时的篇幅确实解答了在影片中一切疑问。这也就是电视剧和电影的优劣所在，对于这样一部不适合电影化的关于冷战时期间谍小说，足够篇幅将人物关系交代明晰，人物立体化是很重要的，现在想想当时两个小时的电影基本就是被牵着鼻子走。

因为时间趋近，剧集也更容易就找到属于那个时代的质朴与真实感，而演员外形的平民化选择也令题材更加写实。

当然对于大多数看电影的人来说，并没有看过小说或者剧集，为什么还是为电影欢呼喝彩？说明电影版本确也提供了不一样的审美乐趣，前十几分钟简练的铺陈剪辑就完成了摊开来至少需要半小时剧情；塔尔和伊琳娜的相识，电影完全“后窗化”的处理显然也是出于对眼球的吸引；彼得在圆塔偷值班记录一段在影片甚至被设置为一个小高潮；还有添加的圣诞舞会分段切入将人物间微妙的关系直观的表现出来。

另一方面，影片相对高成本的制作品质，在艺术指导和服装上的21世纪化也是包装后的视觉质感呈现。