乡下人雅克

镜头很好，开场的时候真是轻快舒服。小演员长得漂亮，李少红可以借调过来演小宝玉。吉尔的表演最出彩，尤其踩箱子拥抱雅克一节很让人回味（想想那是怎样的纠葛晕染出的一幕啊）（要是给这片子打四颗星，最后一颗也是打给吉尔那一抱的）。导演是个有心的，只不过需要养养气。大的说不出什么了，小细节到有些不错的。比如神父挺尸的时候的点灯论（神父拿葡萄酒欲挺尸时的还魂术也不错，他其实完全可以再用几次，不就保住命了一一||）；雅克和吉尔在森林小屋换衣服拍的很感性（我以为会激情燃烧一下，结果衣服干了大家就散了@@）。雅克的嗓子怎么那样，没法说了，跟《疯狂农场》里那只鸡似的。还有女主角到底是哪位，即生吉尔何生琳娜。最后审判的时候（阿门，最后的审判）雅克看着扒着铁窗的孩子，想着自己和自己父亲--还有雅克摆弄手上的铁锁那里，意味很好，让人想到很多东西，哎，所以说这个导演还是有心的，不然这个电影真就糟的没法看了。
本来姹紫嫣红开遍，却付于篝火连天。可叹。为吉尔再一叹。

這樣的標題並不是說這部電影的結尾有多麼地歐·亨利，而是說在皆屬上佳服裝美指音樂道具乃至原著（不知有無國語版，法語的PDF鏈接在此jydupuis.apinc.org/vents/leroy-jacquou.pdf）合力打造出了一部讓我心馳神往的預告片之後，那個大俗特俗的導演卻是當頭一盆冷水澆下，綜合起來，我走出電影院的時候，在心裡默念了一個三星給它（五星制），如果打分的話70吧，看在電影前半程還不錯的份上。
這位導演，叫什麼Laurent Boutonnat的，對，就是說你呢，趕快收拾收拾找別的有前途的職業去吧，不是我看不起你，但一個連頭盤，正餐和甜點都搭配不好，搞不清楚誰先上誰後上，紅酒配紅肉，白酒配白肉的廚師想進希爾頓是不是太難了點，我們做食客的也難啊，你看我興沖沖地來，敗悻悻地歸，好玩嗎？
這部又是新瓶裝舊酒，所以先來說原著吧。簡單來說，這就是一部少年版濃縮版《基督山伯爵》。喜歡大仲馬或者皇帝的人都對從他退位到百日執政的那段時期的社會和政局變動很熟悉了。喏，就像這類故事喜歡的開始一樣，這個也發生在1815年，貴族重新掌握權利，窮人再次失去尊嚴。我親親的皇帝以前的一位追隨者帶著老婆孩子做起了獵人，貧窮而快樂的一家。偏偏飛來橫禍，惹上了貴族伯爵同志。想想滑鐵盧一役法軍的英勇慘烈，英軍的死傷慘重（實在不是皇帝的錯，是天要亡乃，乃就認了吧，歐洲一統還不到時候），可知跟過皇帝的人都是什麼脾性，Jacquou的老爸乾脆利落地乾掉了一個伯爵的手下，結果當然是被搞到監獄裡，然後在上訴之前就死在了裡面。Jacquou的媽媽受了這種刺激，再加上當時他們無房無地，生存條件惡劣，就在同天晚上死在了兒子的懷裡。丁點大的小朋友於是起了輕生的念頭，幸虧被一神父給救了（大家覺得這橋段眼熟嗎，嗯啊）。後來，他和他的紅顏知己，青梅竹馬的戀人一起長大，做掉伯爵同志自然也就成了他的生平宏願。
可惜天不從人願，一來伯爵也不是省油的燈，二來他小時候意外救起的小女孩竟然是伯爵的女兒，MS還看上他了，於是乎好一場你來我往，終於有一天，天上掉機會，被他挖出了一條通往城堡的秘道，然後，嗯嗯
我們常說橋不怕舊，管用就行，Eugene le Roy絕對不是第一個想出XX復仇記的人，也不會是最後一個，運用巧妙只在一心。此類小說關鍵不外乎兩點——“陰謀”and“人物”。此書裡，我們看到，“陰謀”是沒有的，就是農民起義嘛，巴黎人民看多了，也乾得多了，駕輕就熟，方式方法都不帶大變的。於是重點就放到了“人物”身上，這也是為什麼我說電影的前半程比較好看的原因，導演花了大心機用場景來烘托人物，包括Jacquou勇敢堅強的爸爸媽媽，當然還有這個固執早熟的小朋友。
說起這個小朋友，我可不是正太控，卻對他HC不已。假如這個小正太不是灰綠色的眼睛，而有一雙深黑色的雙眸，加上那頭亂亂的頭髮，眼睛燃燒著的彷彿地獄來的火焰，如此隱忍的灼熱，我腦海中猛地就冒出我深愛的Heathcliff和Severus的少年時，於是禁不住雙眼紅心大閃，心中小兔亂跳。這位叫做Leo Legrand的年僅11歲的小朋友不僅已經深諳以眼殺人的奧義，就連台詞的功力和肢體語言的控制都頗有分數，實實在在的法國電影未來之星啊，如果好好圈養起來，十年後可是職業的少女殺手一枚（看他的發色，將來頭髮和眼睛的顏色還會變深），唯一的遺憾是長得太過俊秀（看過他小時候的照片，他臉型拉長了之後更顯清秀）會限制他未來的發展。
但是，嘖嘖，我看這個小傢伙在母親面前百般溫柔呵護，在父親面前千般委屈擔心，在伯爵面前狠狠按下的憤怒，在墓地裡的淒涼無奈，別說比小叮當這種把面部抽搐當演技的沒深度的小油條們，就是比某些把擠眉弄眼等同於感情豐富的大人們都要強出一班。Leo小朋友可以說以一顆天真無邪快樂無染的童心硬是演活了一個飽受苦難的個性彆扭敏感缺乏安全感的苦兒，讓人有一種想把他緊緊摟在懷裡，撫順他的亂發，告訴他說“一切都會好的，此時此處是安全的，不要害怕”的衝動（再次證明這種類型於我就是鶴頂紅啊，沒救了）。他在這部電影的前段可以說表現出了11歲的小孩絕無僅有的控制力。我是不曉得導演怎麼跟他說的戲，或者外國小正太天生早熟，但這一部分，就沖著這個只用一個眼神就將我秒殺的黃毛小兒都值得在屏幕前蹲會兒。
至於成年版的Jacquou可就沒這麼好運了，倒不是說此男演技不濟或者長相不行，實在是劇本有限制，導演有問題，總之是魅力大打折扣。電影後半程最出彩的是伯爵的女兒，一頭黑色卷發，一身黑色騎裝，手執小皮鞭，腰插小匕首，哦，我的女神～～～可惜戲份太少，人物感覺上完全是斷裂的。至於我們的正版女主角……嗯，似乎沒看出什麼特別的個性或者美麗來。於是乎，電影的精彩度也就急轉直下。導演似乎急不可待地想把故事說完，已經顧不上看聽眾是什麼臉色了。
Anyway，我就是想介紹這本小說還不錯，還有這個小正太實在很正（我幾度產生把他撲倒的不CJ的念頭，所以我說眼神是男生最性感的部分不是胡扯），還有就是預告片真是拍得不錯。

呐，其实一开始看到画面，觉得蛮美的，发现里面有帅哥美女，就更加期待了，DVD开始后出现的音乐，也做得很美，不过一旦真的开始看，我只能说——我真的后悔看了这部片子，连帅哥都因为这部片子而黯然失色了。。。剧情平庸也就算了，根本没有节奏，连商业片都算不上。人物塑造也很让人扑倒，比起男女一号，我还更喜欢女二号呢。虽然，我知道它是想抨击旧贵族和保皇党，但是，这个抨击也太软弱无力了吧囧囧。看了半天，觉得就是部流水账，悔的我肠子都青了，浪费我时间。

画面挺美的,情节有点像是勇敢的心
里面的小正太确实不错,爱情故事也不错,法国人天性浪漫...男主角很俊美,只是故事本身不是我喜欢的题材,应该说,这类题材似乎很多,看的有点俗了,革命啊,启蒙啊,教育啊,之类的题材都不是我范的...导演的重点似乎在刻画人物和画面上......
看的时候,一直在等啊等,等待传说中美丽动人的女二号的出现,据说是一頭黑色卷發,一身黑色騎裝,手執小皮鞭,腰插小匕首......想看看她的眼睛
总之不是很推荐看,两个多小时,长了点,没有太多看点,结局也不尽如意

       这几天看了几部电影，其中这部电影让我开了眼。有浪漫的爱情，有滑铁卢战役后期的法国农村的美丽风景和被压榨屈辱的农民。当看到这段，神父对雅克说：“宽容的力量是无穷的”这时我感觉结尾会不同了。雅克起义的结局也正是这样的，不但没杀掉杀父仇人，还救了仇人的女儿。对于74年出生认我，认为结局应该这样处理，“革命要彻底，决不能对残暴的统治阶级存在幻想”，至少应该杀了伯爵。这是经历过多次大革命的法国电影，却在起义里看不到一点的革命。曾经有人这样问过此片的导演：你认为中国人民和法国人民有着同样的普遍价值观或理想？ 导演是这样回答的：“这不是关于理想的问题，我认为这更多地是关于人性。我认为或许我们都有着某种同样的情感，人类的情感。”

文/卡帕的镜头
1815年，法国多克的尼亚一个普通小男孩雅克曾经有让人颇为羡慕的美满家庭——温柔美丽的妈妈，强壮可靠的爸爸，以及一条百里挑一的好狗。
只是噩运从来降临在对它最不设防的人中。他们寄居地的领主朗塞克伯爵因为一次畋猎时猎物被雅克家的狗无意叼走，大发雷霆。狗仗人势、对雅克妈妈早已图谋不轨的伯爵管家开枪打伤了雅克的妈妈，守卫妻儿的雅克爸爸在愤怒之下失手将管家杀死。
朗塞克伯爵不允许他的领地上有这么独特、桀骜“不守规矩”的自由佃户，更何况雅克的父亲还曾效力过王朝的“叛贼”拿破仑。所以雅克的父亲必须死——在那个年代，一个伯爵想杀死一介平民，是一件再轻易不过的事情。
长长的额发挡住了小雅克的水色双眸，那里，藏着一团可以毁灭一切飞仇恨之火。倘若伯爵当时能够看到那火焰，也许他冷酷得冰块一样的心，也会感到颤栗。父母双亡后的小雅克彻底变成一个流浪儿，冬日里用蜡烛果腹的他差点在冰天雪地里成为路边冻死骨。
好心的骑士和神甫救了他，雅克在仇恨的滋养和文明的灌溉下长大。成年后的雅克和伯爵不止一次的狭路相逢。他们一次次较量，交手中。而一直被伯爵压迫的佃户们、平民们则自发地站在雅克身后，成为支持雅克最强大的力量，因为他们从雅克的身上看到了“反抗”。尽管伯爵想尽种种办法想将制这个桀骜不驯的小子以死地：先是想办法囚禁雅克、再诬陷雅克、甚至直接想杀了雅克。但是，雅克身上的韧劲、雅克对伯爵的恨意让他艰难而顽强的活下来。
雅克像一粒火星，点燃了一场染红夜空的大火。当雅克堂堂正正用一个男人的方式将伯爵击败，当被伯爵欺压已久的民众将雅克高高抛起，热烈欢呼的时候，隐藏在历史长卷后的豪情热血，炽烈灼人，直逼人心。那是一种愤怒，对专职的愤怒、对压迫的愤怒、对一切不平等的愤怒。

1815年的时候，狂暴的时代洪流看似已从前一段血与铁激昂碰撞中获得暂时的宁静。可是，看似和平的冰面下潜流汩汩而行。教会、贵族、王权支撑起来了波旁王朝的统治纵然勉励支持，也难挽颓唐。
大厦将倾的危机让自上而下的贵族惶惶不可终日，却又不甘面对现实。他们宁可坐在火山口上狂欢也不愿意睁眼看看这个即将崩塌的巴比伦塔。末世情节这般严重，不知是因为他们师承那个面对满城大火兴奋地高歌的暴君尼禄呢，还是祖先那句“我死后哪怕洪水滔天”给他们留下的印象实在过于深刻。
这情景，让人想起大革命前，人们拿着印有国王头像的金币在酒馆里，醉醺醺地指着国王头像高喊：“给我把这个醉汉给换了！”的场面。一个蠢动着的，空气中都弥散着血、酒精、荷尔蒙味道的世界。朗塞克伯爵身上拥有了那个时代贵族所有的特点——癫狂、自尊、自傲、脆弱，以及嗜血的狠毒。
和世俗力量比起来，宗教力量在世俗中的平衡难以掌控的。骄横高傲如朗塞克伯爵这样的人，对依附教会的神甫都不得不礼让三分。而上层贵族和底层民众的分裂已经从世俗层面渗透入宗教层面。红衣主教们的荒淫无度、为了保全自己的利益而牺牲了民众的利益。就连下次牧师都开始愤懑不已，他们心中，当宗教的信念变成权杖上的芒刺刺向民众时，任何一个有良知的牧师都如坐针毡。
将雅克抚养成人的神甫和骑士一身都致力于保护他们深爱的这片土地和土地上生存的人们。他们自觉不自觉地充当着当地民众的保护伞，一面对抗着来自贵族的压力，一面对抗来自教会的压力。法国人民心中对自由的渴望，也许还无法被清晰的表达出来，但是却是强烈到无法抑制。
原作小说《巴拉德森林》在法国多年以来畅销不衰，在法国可谓家喻户晓。它最早时以书信体形式在报刊上连载。淳朴而清新的语言和叙事风格让它同传统法式华美文人小说截然不同。丰沛的感情和冲突，激烈的矛盾斗争又让它又具备了流行的必要条件。
一粒沙中有天堂，一朵浪花折射出太阳，最普通人身上集中了最壮阔的社会波澜。雅克和伯爵的仇恨背后有整整一个时代、一个国家最深刻的矛盾反映，个人的仇恨背后，有着大河咆哮、山川震怒的力量。
《巴拉德森林》的独特还不仅仅在于挑了一个法国历史上最充满魅力和戏剧冲突的年代，或是形式上的突破让人感到新奇。书中对那个波诡云谲时代中种种典型而复杂人物的刻画更颇为独到。例如，雅克的父亲。他是一个流亡的拿破仑党人，曾经是中下层军官。他们口中的“皇帝陛下”一言一行都告诉着他们“自由”和“勇敢”的意义、战士的责任和义务。电影中，你很容易就被他们的行为感染。可他又充满了复杂的感情——对伯爵的、对儿子的、对自己的信念、朋友、甚至对自己的领袖拿破仑的那种矛盾而复杂的情愫。
现实中的拿破仑怀有复杂崇拜感情的人不仅仅只有这样的武夫。世界闻名的大文豪巴尔扎克曾经就将拿破仑的塑像放在自己的写字台前激励自己——“他用刀剑没有完成的事业我将用笔完成！”。
法国人对拿破仑的感情难以用三言两语表达清楚的，就像法国人对善恶、恩义、情仇的标准一样。最后雅克复仇的方式和中国人“一命抵一命”的简单哲义稍稍不同。雅克使得伯爵诉讼失败，更让伯爵在一对一的比武中一败涂地。从尊严到财富，从法律到武力。雅克彻底打垮了伯爵。剥夺掉了他人性最看重的东西——贵族的高傲与矜持。这才是雅克心中最完美的复仇。伯爵彻底崩溃。不得不说，法国人心中恨意酿出的鸩酒比血腥玛丽更妖魅，更酷烈。也许那酒的基酒说不定是伏尔加——酷烈、深沉，即让人害怕，又让人沉迷。
劳让•布东纳是一个典型的法国男人，白金色的头发、白金色的睫毛，甚至连手臂上粗粗的汗毛都是白金色的，高高的个子顶着一颗硕大的头颅，笑容却像一个大孩子般净朗。很难想象这个人居然能拍出这样激烈的电影，也很难想象他心中有着那么丰富的、和外边不相符合的细腻和深沉。
多年MV制作经验让他变成了法国数一数二的金牌制作人，所以，电影中不少镜头和剪辑都带有MV特有的风格。细碎的剪辑、精致的特辑，格外挑剔的光影色彩，让这部电影充满了商业的精致华丽。
“拍这电影，是我向那个伟大而激情的年代致敬，我知道，那些充满力量的灵魂和历史，会穿越一切障碍，感动更多人。”劳让•布东纳却如是说。