韩国佬

故事三星半，黑白质感好评。因为前段看到一些关于韩裔当年抱团抵抗暴乱的纪录片介绍，意识到讲的是这段历史背景之后，一直以为片中后半段会随时来那么一段硬核枪战。幸好没有，保持了一以贯之的粗砺而文艺的调调。 作为移民二代，电影风格与韩国电影有很大不同。连老爷爷的韩语，几乎也是我看过的电影里语速最快的，简直自带rap属性。给我留下最深印象的，一是Eli向卡密拉解释“gook”，说这是“国”的意思。作为移民族裔的身份认同，处在难以被接受的夹缝之中，让人莫名伤怀。二是胖小哥在录音棚里唱的那么一小段，如此优美而感伤，瞬间打通了对于韩流爱豆们的记忆。这个民族真的是能歌善舞呢。 看有关种族的电影，常常感到心塞。非我族类其心必异是人类文明的伤疤，不知从生物学角度来讲，这是刻在基因之中世代传递的弱肉强食，还是应该从经济发展和教育程度来认识这个问题。但这样的互相伤害，折射的真的是脆弱卑劣的人性。大到不同人种民族，小到不同城市阶级，就像火山抖音快手也有鄙视链，根子在哪里呢？

全片 f*ck 等台词出现的频率，只怕不低于《华尔街之狼》，抑或可以匹敌崇尚暴力美学，执导的每部电影都脏话连天的昆汀·塔伦蒂诺。只可惜这部黑白影片只学到了皮毛，在脏话连天的台词下，呈现的内容显得有些苍白无力。

这部《韩国佬》以92年洛杉矶暴动为背景，讲述了当时在洛杉矶韩裔和非裔的共生关系和种族歧视话题，片中的种族冲突，也让人联想起亚洲人在美国打拼的集体记忆。

故事将时间线集中在暴动发生的前一天。经历了一夜之间暴乱的Eli，选择离开鞋店，却又不知道未来在何方。他的眼神中一如既往，写满了疲惫和倦怠，还有迷茫。

片中不少小细节，刻画人与人之间的感情，三言两语的台词，勾勒出种族冲突大话题下的温馨时刻：比如Kamilla喜欢跳舞，Eli便毫不吝惜自己的汽油和轮胎，为她伴奏+伴舞。两人一起去洗车，感受水雾喷在车窗上，嬉笑打闹。看似放浪不羁内心孤独的Eli，因为Kamilla而受到了治愈。

Eli问她：你为什么总是把那朵花戴在你头上？

Kamilla却回答：我也不知道，可能是我没在家附近见过花吧。

看似平平无奇的对话，却让人联想甚多。为什么Kamilla不顾哥哥的劝阻，冒着危险依然来找Eli等人玩耍，因为在家中她感受不到温暖，在这里她看到花，感受到朋友如同亲人般的关怀。

对Kamilla态度恶劣的老头，其实他的坏脾气也是经历过旁人的辜负。从前的他总是态度友好，对顾客彬彬有礼，某次一个小孩来店里试鞋，他还弯下腰给他系鞋带，谁知道对方穿上鞋拔腿就跑，因此后来他再也不相信别人，甚至觉得来店里的顾客都是骗子。——没有被世界温柔相待，便以恶声回馈这个世界。

除去背景音乐的渲染，导演对片中人物感情的刻画还是显得比较真实自然，像kamilla同Eli兄弟两人友谊因送鞋、舞蹈等片段展现得比较细致，最后误伤后众人的反应也顺理成章。大概因为导演全知泰本人就是一名在美国南加州出生和长大的亚裔。

全知泰生于一个演艺家庭，在《橘子郡男孩》中饰演一个有些可笑的韩国男孩偶像组合成员，此后他也接过一些种族题材的作品，比如西恩·潘主演的移民题材电影《穿越国境》。这部《韩国佬》的处女作中，担任导演的全知泰展现了他眼中美国存在的种族冲突情况。

提起移民题材，种族问题的电影，一般情况下，我们经常会想到诸如《喜福会》、《喜宴》等作品，在这部《韩国佬》中，导演为我们刻画了在1992年的洛杉矶，存在于美籍韩裔和美籍非裔之间的冲突和矛盾。

片中Eli的遭遇，以及他的父亲在洛杉矶作为底层的打拼经历，都很容易让人想到那批最早通过偷渡或者其他方式抵达美国，希望挖掘第一桶金的草根。只是现实没有他们想象中美好的美国梦，而是有着暴乱、抢劫，以及植根于其他人心中的种族歧视。

歧视无处不在，本片的着眼点虽然新颖，但最终导演给出的答案却很无力。面对现实的残酷，我们的主角依然只能选择妥协，将彼此之间的仇恨延续，寄望于时间来冲淡。

或许因为这些情况现在依然存在，导演也无法给出一个合理的答案，只能让主人公带着自己的思考继续迷茫下。

导演: 全知泰 编剧: 全知泰

主演: 西蒙妮·贝克 / 全知泰 / 小柯蒂斯·库克 / 大卫·索

92年的洛杉矶的那场暴乱并非针对韩国人，但在那场暴乱中韩国人似乎成了一股力量，他们不是正义的一方，但在对抗着罪恶，为了保护自己的和自己族群的利益，他们都举着枪站了起来，相比电影来说或许92年的现实更为残酷也更为震撼，当电影披上了黑白的外衣，这一切都成了一种融合与融化。

事情本来是由于白人警察殴打黑人没有得到公正裁决而引起的，这就是本片中多次提到的罗德尼金案件，不满情绪升腾在整个洛杉矶，打砸抢的暴动令整个城市惶惶不安，尤其是亚裔这些弱势族群，原本并不针对韩裔，却因为罗尼德案件发生13天后，洛杉矶一个15岁的黑人女孩在一家韩国人开的小超市偷东西，被老板娘发现。女孩把韩国老板娘打倒在地后，并准备离开，就在这时老板娘掏出手枪在超市门口将女孩射杀。此事在罗德尼案件审理的敏感时期发生，但法官仅仅判了韩国老板娘500美金罚款和400小时的社区服务。因此，这也引发了黑人对韩国人的种族仇恨。电影没有直接表达这个事件，却从KIM先生和卡米拉的几次对峙来侧面表现了黑人和韩裔矛盾的由来已久。

本片还是再讲一种族群间的融合与理解，不可避免的会在结尾让两方和解，必须付出的代价就是一个可爱的生命，的确，或许没有如此的代价这很难令两者之间的达成理解，可电影处理的相对生硬和粗糙，对于观众而言，那种心情可以理解却没有共鸣，甚至有人站在基思的角度甚至会更仇恨对方，互相理解只是一种太多理想化的表达，如果能因此达成理解，那么本身就不该有那么多的愤怒与仇恨。

现实中，暴徒开始冲击韩国城，数千家韩国人开的商店惨遭洗劫。而韩国人则以家庭和社区为单位，采取巷战抵御暴徒。手枪、冲锋枪、霰弹枪……韩国店主人手一把，在自家店前巡逻一边射击，一边驱赶暴徒。韩国人拿起枪对抗种族矛盾，而电影中韩国人没有枪，卡米拉从家里偷出来的枪反而害了自己，或许导演想说的枪并不能解决矛盾。

本片相对比较闷质量也平庸，可视角较为巧妙，仅仅几个人物的出场便道出了92年那个混乱的洛杉矶，导演处理得非常用心，或许真的是因为资金的问题，无法对于这个事件有更为宏达的叙事，就连黑白的处理，我看也是因为没有资金来做旧场景和画面，干脆直接黑白化遮盖现代痕迹并达到年代化的效果，因为实在看不出这片子有什么黑白的必要，彩色岂不是更好？

这样一部电影并没有给观众讲述清楚洛杉矶暴乱的事件，也没有慷慨激昂的为韩裔在洛杉矶的行为立传，只是很小心翼翼得从最细枝末节处以小见大，既是可取之处也是可惜之处。

"Europe was created by history. America was created by philosophy." - Margaret Thatcher 戴卓爾夫人曾經形容，美國是思維向前走而不回望歷史的國家；美國人強調尋找的是夢想 American Dream，而不是根源。作為一個移民的夢想國度，由英國、歐洲、非洲，到亞洲和中東等，都為尋找更美好的生活而來這片土地。美國一直標榜是個不同種族文化的大熔爐，但住住在白人優先低下衍生的種族問題卻是沒完沒了，白人對黑人的敵視衝突到今天仍是無日無之；只是受歧視的族裔又豈只是黑色人種，亞裔黃皮膚也是不同年代不同階層的受害者，那管你是日本人、韓國人、越南人或中國人，最後只有各自為政畫地自限。種族熔爐最後成了炸彈，歷史裡被歧視的受虐者又因為種種抑壓爆發成了施虐者，惡性循環，人類總要重複同樣的錯誤。

《無色國度》(Gook) 是一部探討種族問題的美國獨立電影，導演刻意用黑白拍攝手法營造較強的寫實質感，而去掉色彩的花巧多少能把膚色拉近，但總拉近不了人的心；電影故事挑在1992年的洛杉磯暴動為背景，焦點落在比較冷門的非裔和韓裔美國等二代移民之間的衝突。導演是曾演出《吸血新世紀I》的美籍韓裔演員全智泰，這已是他第二部自編自導自演的作品。洛杉磯暴動也是導演的親身經歷，這就不難想象為什麼他會挑這樣冷門的題材；當年暴動全智泰只有11歲，在《無》片中他也安排了一個11歲的非洲裔美國女孩卡美娜（Kamilla）為故事核心，小女孩的視野多少應該是導演的夫子自白。故事圍繞著美籍韓裔兄弟伊利（Eli）和丹尼爾（Daniel）竭力守護已故父親遺下的鞋店生意，他們與年小的卡美娜（Kamilla）是忘年之交，但因為膚色圍牆的分隔，在他們周圍彌漫著一股一觸即發的火藥味。

導火線引爆在1992年4月29日，美國洛杉磯四名白人警察因「使用過份武力」逮捕一個黑人嫌犯的案件中，陪審團宣判警察無罪釋放；於是上千名對此判決不滿的非裔與拉丁裔示威者上街抗議，爆發一連串暴動和搶掠。種族衝突與仇恨像瘟疫漫延，無政府狀態下受害的成了施害，當時的較弱勢的亞裔社區不能幸免受到了波及和被搶掠，而韓裔的商店尤其遭受到針對性的縱火和破壞。這反韓仇視源於1991年3月16日，一名15歲黑人女孩在便利店和韓裔女店主發生肢體衝突，女店主最後以自衛為由用手槍擊斃黑人女孩；這命案激發了當地非裔美國人的反韓情緒，最後在洛杉磯暴動爆發。而當時警方放棄韓國城，居民唯有自行拿起槍枝組織武裝保安隊以維護社區安全，並且與暴徒發生武裝衝突。最後事件中約2,280間韓國裔店主營運的商店遭到掠奪、縱火和破壞，造成的經濟損失約4億美元。這事件都在老一輩的韓裔美國移民留下不能磨滅的陰影，也成了當時只有11歲的導演全智泰的少年烙印。

導演作為在美國土生土長的新世代，尤其黃皮白心的韓國後裔在夢想國經歷著身份矛盾和種族衝突，這青春殘酷物語令《無》整部電影充斥著衝突與矛盾，徘徊於理想與現實之間，非裔與韓裔種族之間，老一代與新世代之間，美國與韓國之間，這種拉鋸表現在寫實感沉重的黑白影像、Hip Hop音樂、粗口文化、最後引爆的暴力升華至流血和死亡，一切衝突和美國夢了結在鞋店大火中煙灰飛滅。

作為新世代導演全智泰是交足功課，有著鮮肉外皮材華內涵，電影敘事流暢結構也有著不錯的表現，而且值得一讚是勇於挑戰冷門題材；但這主題不獨是韓國移民的暗黑歷史故事，看著銀幕的光與影有著似曾相識的感覺：無根無歷史新一代的亞細亞孤兒，不同年齡、種族和疆界，大家都同樣在面對作為異鄉人的身份矛盾，想拋棄又棄不掉，嘗試融合異邦國度又處處被拒絕和欺壓，就是和上一代同鄉溝通也只剩下言語和暴力…一切似曾熟識的經歷出現在1992年的天使之城和2017年的東方之珠，無根的孤兒們在石屎鋼筋塵土下的空虛和無奈，這份青春的殘酷是誇世代誇疆界的共同成長經歷…唯一可以安慰的是，你不是孤單的 " You Are (Not) Alone "。

“理解“真的是个没有定式的情感用语，哪怕说着相同语言，在同一个社区长大，或现居住在同一个地方，有相似兴趣爱好，也不能成为“被理解”的条件。

北美是移民社会，有从南美来的说西班牙语说葡萄牙语的人，有从亚洲来的，又分东亚，南亚，东南亚，中东，欧亚之间的俄罗斯和土耳其。也有非洲来，又分北非，西非，南非的。再早一点的欧洲人，也有爱尔兰的，意大利的（这两个族裔比例高），也有德国的，西班牙的，葡萄牙的，北欧的，哇，简直是说都说不完，浓缩成了世界地图。

有的人多了，自然有了先来后到，欧洲来的成了“主流社会”，于是呢，大家都成了“少数族裔”。少数族裔里，美国又以黑人的关注度最高，人口基数大。于是少数族裔里又分了鄙视链。

你看电影里，为了个air jordan 7，先是被白人抢了一波，随后再来了黑人又抢一波。人在的地方，自然就有“我们”和“他们”，就有纷争，就有矛盾。甚至以为都是一个种族的，还分了世代，是移民来的第一代，还是移民来小孩在本地出生又或早早来此的第二代，甚至还有几种不同文化背景家庭里的第三代，多了杂了，里面抓住一些细节，就可以拍很多。

其实电影的故事真挺简单的，仔细一想，又觉得里面每条线都没想通透。大家都带着自己的问题，觉得别人理解不了，都想说话，都没人想听别人说话。

写着写着我都忘记了起初想说的是什么，可能只想说，“没有人可以完全理解他人“。PEACE OUT