剧照
剧情介绍
于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。
于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。
你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。
还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。
但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。
我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。
盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。
风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。
－－青衿
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尤里斯·伊文斯
一位被上帝永久放逐的“飞翔的荷兰人”，被自己的祖国宣布为叛徒，被美国联邦调查局列上黑名单的纪录电影大师——尤里斯·伊文思。从13岁就开始拍摄电影，有“先锋电影诗人”之美誉。直到90岁完成令人震惊的封镜之作《风的故事》。世界哪里燃烧，他就把摄影机投到哪里去，并始终把镜头对准普通的人。20世纪的世界风云变幻几乎都在他的摄影机镜头里定格，化为影像史诗。
1984-1988年伊文思与罗丽丹多次来中国，拍摄他酝酿已久的纪录片《风的故事》。年近90的伊文思继续进行艺术探索，影片拍摄的几乎是被认为无法拍摄的事物。这是伊文思对自己几十年艺术生涯总结式的归述，融合了他早期的抒情性的电影语言，“直接电影”的手法，以及超现实主义的表达方法。影片的表现手法细腻，内容虽然抽象而又晦涩，但是富有想象力和启发性，受到人们的热烈称赞。此片是他的最后一部作品，于1989年初在巴黎举行了首映式。
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长篇影评
1 ) 风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。
―― 伊文思 《风的故事》
于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。
于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。
你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。
还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。
但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。
我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。
盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。
风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。
2 ) 伊文思和中国符号
但是伊文思和他们不同，剪影，画龙点睛，后羿射日，香蕉与悟空的脸谱，佛像，中医，李白，京剧，青铜面具风，中国山水，栈道，松，长城，假兵马俑（这个真的太特么中国了），巫术，抗日。伊文思将这些中国符号同光影融和，通过对这些光怪陆离事物的记录，对诗性，神性，和灵性的把握，纪录了无色无性的风。
与月亮相关的那段是我最喜欢的，月无疑是中国诗歌表达里一个不可缺少的重要意向。
伊文思从梅里爱《月球旅行记》的月亮里走出来。听到李白的笑声，俯瞰地球，看到高唱“君不见高堂明镜悲白发”揽月醉酒溺死的李白。他在月球上遇到了坐在月亮上口口声声说着“后羿烦透了”的嫦娥，嫦娥以水袖模拟风的姿态抚慰自己的寂寞。而身在月球的伊文思用望远镜又看到地球上今日之中国，他已经换上悟空的脸谱回到地球。
我三年前在大连的猫空看到过一本《记录电影大师伊文思研究》。现在想来也是有趣的缘分
最后用伊文思在《风的故事》里的这段话作为结尾。
“我们疯狂的拍风
拍摄不可能之事才是生命中最美好的
我穷尽一生
去捕捉风，去驾驭风
你们会看到这一刻的到来”
（附录：不知道在沙漠放小凳子看日落，在沙漠里倒下，和风吹麦浪的那几个桥段是不是致敬《小王子》）
3 ) 再次小谈伊文思
在电影艺术里，镜头之前的镜头和镜头之后的镜头之间的连接叫做剪辑点，在三个剪辑点之间的两个镜头（第一个与第二个）有各自的时间。
A：第一个镜头正在“播出”的时候，第二个镜头的内容无法被观众得知。
B：第二个镜头正在“播出”的时候，第一个镜头的内容被观众想起、隐约想起、充分想起、完全忘记。
欣赏伊文思的《雨》、《桥》一类影片时，如果观众的欣赏方式属于B中的“完全忘记”，那么这位观众除了看到单个镜头的内容之外，影片中的其他趣味就会伴随这种欣赏方式全部消失。
伊文思的电影形式思维一直保持着，《风的故事》可是伊文思死前一年的作品了，从单个镜头到整个影片的结构，那种形式上的特殊趣味一直不断的在给观众展现。这种展现还是用一种舒缓的方式作出的，没有嘈杂的环境音，只是微微的，悄悄的，慢慢的，当这些形式所强调出来的内容咕嘟咕嘟冒出来的时候，影片有了一种不是人的舌头所能拥有的味觉，当观众有这种味觉细胞并能与伊文思通过影片来共享这种味道的时候，电影欣赏中最高等的意义出现了！耶。
（完）
4 ) 风的故事
当然伊文思并不是没有尊重当时的中国的国情或者人民的事实，我甚至GOOGLE到他曾是周恩来的朋友。他怎可能不尊重事实呢？他只是用他自己的方式尊重了他挚爱的中国。
风的故事。
一个荷兰人，在八十年代的中国，运用了大量的航拍，鸟瞰中国的沙漠、山川、城市和村庄。而其中他最喜欢的地方，应该就是沙漠。城市边缘的风化沙漠。
而他最喜欢的中国古典神话，则是这些唯美风景片里的标点，一段段地揭示了他所认为的中国面貌。一个壮美的、陌落的、朴实的、舞台的、神奇的和官僚的中国。
这是一个只属于他的主观思想的纪录片。他把他所理解的中国的未来一点点昭然天下，又一遍遍叫停。他知道自己面对的是一条必然腾飞的龙，却从骨子里害怕，怕人类驭不及龙腾的方向，而又迷失了仅有的神话。
他只喜欢自己是一只的孙悟空，一个人灵巧地腾云驾雾俯视人间，丢开一切制度的束缚，无所不能。
……
他几乎做到了。他的摄影大部队带着浩浩荡荡的行李，跟着他翻山越水，上天入地。他捕捉到了沙漠里迷人的风的体形。他用两台电扇给自己制造了可以享受的风。
风的故事。一个神奇的古老东方的神话。一个唯美的水中捞月的梦境。一个注定了用人力战胜地球的奇迹……被一个荷兰人，在二十多年前，用最美的胶片一一诠释。
看完这个片子之后，我几乎落泪了。无论二十多年前的尤里斯·伊文斯脑子里到底都想了什么——我竟然从一位欧洲老人的影片里，看到了他所预料的中国奇迹，在今天变成真相。
一千个人对你有一千种看法。我只想说，我理解这位可爱的荷兰老人。理解他为什么会把一个多钟头的影片拍得看似拖沓，或者严重的假（舞台布景）。
这是一位真正了解过中国的大师。
“早期新纪录电影”补课。主观真实下的虚构“大片”，叙事以“风的视角或要素”为核心而展开，由风而起、随风而逝。从展现旧传统与新现实交汇在“魔幻现实主义中国”出发，尤里斯·伊文斯对自己做人生总结，最后还挺感动的。
飘逸如诗，纪录片也是可以这样拍的。
这必须出自一位热爱中国的大师之手。
拍摄不可能拍摄之物，电影所能表达的巨大而细微的美尽在其中，又找到一些十几年前看安哲、基氏电影的幸福感，发自内心的激动要喊出来：好美呵！然后数了一下，从1938年伊文思来华支持中国人民抗战到1988年，他访华应该超过20次了吧
伊文斯大师已到禅境。回顾、追寻、和对自身与世界的未知的探索
大学第一节课，师生见面聊天客套，永远记得“我跟的第一个剧组是伊文思的组”这句话，旁边同学目瞪口呆还不忘发了条朋友圈。
飞翔的荷兰人——尤里斯·伊文思，借“风”承载人生的痕迹，流动的镜头，行径的轨迹，绵延的梦呓，大师晚年对记忆与影像的追溯。
【资料馆】玄。音乐。想像。片场。中国摄影师。
尤里斯·伊文思对自己作品和中国情结的抽象总结。这种抽象因为之前一部部具体的纪录片而显得可信。最感人的一幕是，白发苍苍的伊文思握着一个小男孩的手，说：“我从远方来，我不懂你们的语言，但我可以感知你的手，你的手指紧握着我的手指，我感到我能理解你，我们在说手语。”
看起来很有感觉，喜欢里面的风，孙悟空和拍的中国的各种东西。ps年轻版的张献民也很不错哟
真实与想象交错，一念沙起，御风狂笑。伊文思对于风的表现并未仅仅停留在客观物质表面而是融会贯通于整个民族精神气节间：谈笑有姮娥，往来无谪星，秦俑谐列阵，行者妙点睛。鹤发童颜，稚心未泯，时有即兴神来之笔，老者乘轿行走于黄山之巅@资料馆
风萧萧兮易水寒 今日无风
这不光是拍中国，这是借东方元素拍自己的人生总结啊。有人终其一生都在追逐“无形的事物”——可能是某种信念，某种信仰，或是自由，或是热爱，伴随着苦难和幸福。这一切，如风般，难以捕捉，却能切身感到它拂过了面颊和发丝，并通过生命的呼吸，灌注全身。如沙砾的往事，随风疾驰而过，还没来得及把握，就已远去，只留下远去的影子。风带走一切，也汇聚一切。汇聚于美好中，汇聚于岁月中。
呵呵，呵呵
5.0 包含了他對中國特有的情感，看了之後很感動。很像他的告別作。
我们疯狂地拍风，拍摄不可能之事才是生命中最美好的。影像、历史、时间、记忆。对中国文化的迷恋（太极拳、孙悟空、后羿射日、李白饮酒作诗、嫦娥、戏曲、龙腾、1938抗日战争、乐山大佛、长城、兵马俑）以及月球旅行记的乱入。拍的相当有意识，相当美。自由表达权，为艺术而战。
一个九十岁荷兰老头的八十年代中国的记忆群像拼图，从后羿到李白，从梅丽爱到嫦娥，啦啦队到骑行大军，长城到兵马俑等等。孙大圣绝对是最出彩的一笔。一个老人的想象力和对中国文化探寻解读的心愿，俏皮生动，也有得闷。
有几个镜头非常的卡尔维诺~!
在《风的故事》中，荷兰作为风的国度，是伊文思生命的开始，但是“风”却最终把他带到了中国，使得中国成为伊文思生命的终点。《风的故事》完成后的第二年，他离开了这个世界，这也使得这部电影成为一个遗嘱。一个没有中国内容的伊文思其实是无法想像的。
安东尼奥尼4个多小时的《中国》透支了我对这类片子的好奇，这部片子最妙的地方在于孙悟空的串场，灵气的很。