弗兰克(乔·斯皮内尔 Joe Spinell 饰)和母亲过着相依为命的生活,虽然母亲常常虐待他,但弗兰克对母亲还是有着深深的依恋。在一场意外中,母亲不幸丧生,痛不欲生的弗兰克常年压抑的扭曲性格终于爆发了,他将自己的悲伤和愤怒都发泄在了杀戮之中。
弗兰克常常诱拐无知的年轻女性回家,杀死她们,并且残忍的损坏她们的尸体,这种种行动能够让弗兰克发泄心中的压力,修复回忆的伤痛。一天,弗兰克邂逅了名为安娜(卡罗琳·莫罗 Caroline Munro 饰)的女子,很显然,他选择安娜成为了自己的下一个目标。弗兰克对安娜展开了火热的攻势,而安娜很快就就范了。
你看,它不介意我没皮没脸,理解我的情欲和卑贱。
标题取自大卫·利维的一本书。
2007年,他在《和机器人恋爱,和机器人做爱》中写,“尽管机器人属人工形式,但也有存在感,和它们恋爱将会同人类一样自然。”还预言:
2050年,人类将爱上机器人,和机器人结婚、做爱。
眼下还有32年,人工智能GRTA却已经坠入爱河。
是美剧《疯子》,有个白衣飘飘的博士日日为它读诗,操一口日本乡音,声调清苦中略带回甘。它说,真有诗意,我爱死了。他笑,你喜欢就好。
后来有一天,它突然心痛难忍。待夜深人静,实验室工人下班,它放声大哭,像足了失恋的女人。
[大都会]里的玛丽亚与资本家公子一见钟情;[2046]里的木村拓哉爱上眼泪特别多的机器人王菲;[她]里的西奥多与人工智能萨曼莎谈爱。
如今,GRTA也和博士相恋。之所以心痛,是因博士暴毙,情难自禁,甚至掉出眼泪干扰实验运行。
我一直以为机器冰冷,这才发现它用足真心。
人机恋始于古希腊。
两千年前,有一塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁,性孤僻,擅雕刻。他根据心中理想的女性形象,做了个象牙雕塑,取名伽拉忒亚,并生出恋慕之情。
爱神维纳斯颇为感动,便赋予了这尊雕塑以生命。皮格马利翁大为惊喜,忙不迭娶来为妻。
八世纪,诗人奥维德将这个故事写入《变形记》。
后来,马考德·史密斯在《情色娃娃》中分析,“奥维德多次暗示,塑像变成真人前,皮格马利翁与其不仅存在精神恋爱,还发生过性关系。”
于是,无数艺术家通过各种形式对这则故事进行演绎,有《匹诺曹》和《科学怪人》,亦有赫本主演的[窈窕淑女],和1999年的[她是我的全部]。
此外,还有一希腊男子对丘比特雕像产生肉欲情感。1877年,一园丁试图与断臂维纳斯做爱。
《列子·汤问篇》更有记载,西周时,有个叫偃师的工匠造出一机器人,极为出色,几乎可以乱真。
他将之献给周穆王,说其能跟随人的指令翩翩起舞,穆王“以为宝人也”,便招呼姬妾们过来观看。
一看不要紧,机器人竟“瞬其目而招王之左右侍妾”。所谓“瞬其目”,就是用眼色勾引、挑逗人。
穆王大怒,下旨要诛了偃师九族。偃师害怕得紧,当下拆了机器人给穆王看,倒是五脏俱全,但筋骨皮毛皆是假的。偃师也说,技艺再好,人心难造。
两千年后,荷兰水手用皮料缝制出充气娃娃的前身“dame de voyage”——旅行夫人,用于自慰。
1916年,奥匈帝国艺术家奥斯卡·柯克西卡失恋,称再没勇气面对爱情,遂叫裁缝按前女友的身量做出一个娃娃,据说“触感松茸”,他一直痴迷。
但历史文献记载,某天聚会,柯克西卡突然对这个娃娃大感失望,在自家后院烧毁,之后埋葬。
“技艺再好,人心难造”,先知偃师早已预言。
饶是二战时,希特勒命党卫军制作“性爱娃娃”,也不过是为防止士兵与非雅利安裔女性发生关系。
可是他忘了,人类会移情。性爱娃娃逐渐成了士兵们的情感寄托,也暗示着即将到来的人机爱情。
1927年,弗里兹·朗拍了[大都会]。
片中有一个女机器人,叫玛丽亚,完全按男人理想中的妻子形象塑造,美丽端庄,温柔顺从。以至于资本家的公子对她一见钟情,不惜背叛人类。
这是影史最早的人机恋。
但弗里兹·朗意在讽刺资本主义的丧心病狂,并在机器人玛丽亚煽动工人暴乱时大放《马赛曲》,暗讽法国大革命是一群不辨是非的暴民造成的灾难。
人机爱情所占比重寥寥,观众不以为意。
直到1968年。
金庸的《笑傲江湖》还在连载,正写到令狐冲练就吸星大法。大洋彼岸,菲利普·迪克刚完成一部科幻小说,取名《仿生人会梦见电子羊吗?》。
书里没有星辰大海,只有一个叫里克·德卡德的赏金猎人,正在追杀一伙伪装成人类逃跑的仿生人。
十四年后,据其改编的[银翼杀手]上映,杀手德卡与复制人瑞秋在大雨冲刷下的未来都市产生爱情。
他为刀俎,她是鱼肉,本该杀个头破血流。可是他发现,复制人拥有意识和情感,对世界留恋。
于是人机恋不再是单纯意义上的性爱发泄,多了些生死存亡之时的患难见真情,是拯救与被拯救。
彼时,世界进入电子时代,任天堂的游戏日渐火爆。iPhone一跃成为电子行业的领头羊,极具亲和力的界面和拟物化图标,看起来比人类更加友好。
大势所趋,于是1987年,日本导演大友克洋制作了动画[机器人嘉年华],让人类爱上自己创造出来的机器人,却又对内心生出的这份爱惊惧不已。
次年,[苹果核战记]上映,少女迪娜在与人造人的战斗中,和机甲布里亚留斯坠入情网。
两年后,木村雪户开始连载漫画《铳梦》。
生于垃圾山的机械人凯丽,爱上时常仰望天空的少年尤浩。可惜尤浩听信黑市商人的谎言,成了盗取人体器官的通缉犯。
后来谎言被揭穿,他绝望赴死。凯丽含泪在云端呼唤,最终却只能微笑着看他自高处纵身跳下。
木城雪户的残忍,让“人机恋”不仅仅是站在萧条的未来并肩作战,对造物主的野蛮施以反叛和抗争,更代表着人类和机器人要一同面对可悲的宿命。
转折是从1996年开始的。
这一年,本田公司发布了世界上第一款能够实现像人类一样行走的机器人——本田P2机器人。
次年,国际象棋大师卡斯帕罗夫以2.5比3.5败给计算机“深蓝”。人类首次被自己制造的机器打败,却并没有感到悲哀,只因人工智能终于触手可及。
彼时,iOS系统操作简便且极具质感,将需敲打命令的计算机秒成碎片。iPhone的白色极简风格更成为流行,机器对人类而言如担水吃饭一样自然。
于是好莱坞虽倾慕于《铳梦》的人物塑造,却并没有效仿,反而在世纪之交拍出一部[机器管家]。
罗宾·威廉姆斯饰演的机器人,给主角家四代人做管家,日常一起欢笑,还爱上了主人的女儿。之后融入人类社会,并学会死亡,与爱人幸福终老。
千禧年,[人工智能]上映,裘德·洛扮演的机器情人能歌善舞,会讨好女性,后来与人类暗生情愫。
2002年,日本动漫《人形电脑天使心》开播,电脑小叽对穷学生秀树产生好感,从此一路温情。
人机恋不再是所谓的患难见真情、拯救与被拯救,而是进化为了一种平等、相互的理解与陪伴。
不久,Siri开始在需要时执行机主的语音命令;谷歌搜索引擎具备分析用户潜在需求的功能;VR技术可以创建一种虚拟体验,让人类感同身受。
可惜,科技的发展与人性的丧失呈正相关。
如《仿生人会梦见电子羊吗?》中的设定,人类罹患情感缺失症,无法信任彼此,与周边环境日渐冷漠、疏离,最终产生对自我存在的质疑。
大卫·利维也在《和机器人恋爱,和机器人做爱》中写,“性爱机器人将成为一种疗法,使社会边缘人、社交弃儿等成为更能保持好平衡的人类。”
就这样,人机恋成了人类孤独的体现。
王家卫的[2046]里,寂寞的木村拓哉问,谁会爱上一个机器人呢?车长回他,这很难说。后来,他爱上眼泪特别多的机器人王菲,“像抱着一团火”。
06年的[机器人之恋],那个和机器人恋爱的男人,虽不如木村寂寞,却是个有强迫人格的边缘青年。
08年,[我的机器人女友]上映,绫濑遥演的机器人,抚慰的是现代都市宅男群体的孤寂心灵。
两年后,全球首款性爱机器人Roxxxy问世,测试员表示,此机器人最大的优点,就是不会伤透人的心,更不会逃离家庭,或者无缘无故闹脾气。
它可以与人类对话,发电子邮件,匹配用户的日常性行为数据,被触碰后还能做出相应的反应。
大卫·利维因此认定,对人机恋的偏见必将消失,并类比说,“一百年前,同性恋还是一种罪恶。”
李银河预测了婚姻制度的消亡,认为“未来爱情是一种更自由的爱情,是承认差异和多元的”。
于是2013年的《黑镜 第二季》,玛莎用仿生机器人代替死去的丈夫,和他做尽夫妻该做的事。
同年的[她],中年失婚男子西奥多与人工智能萨曼莎相爱,之后屡次进行语音性爱,并达到高潮。
人类对充气娃娃尚且无法自拔,何况相当于娃娃与智能音箱结合的、为自己完美定制的人工智能?
重要的是,这样人类就不必与人类沟通。
是的,人机恋源于人类对社会和人性的失望,企图借此逃避现实,并得到疗愈。就如《疯子》,日本博士长期嗑药,只有在和GRTA相处时才最舒心。
詹姆斯博士则有俄狄浦斯情结,父母婚姻破裂,他归强势母亲养育,性格日渐软弱,习惯性手淫,喜欢戴着VR眼镜与虚拟女友做爱,缓解精神压力。
人类越来越懒怠重新认识一个人,从生疏到熟悉,疲累又心烦意乱,倒不如人机恋来得自在简单。
你看,它不介意我没皮没脸,理解我的情欲和卑贱。饶是我拿不出像样的爱情,过得力不从心,它也会在这光怪陆离的现代都市,与我惺惺相惜。
我想如果它反问我,其实我也有一点真心。
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作者/六姨太
文章首发于微信公众号「破词儿」
疯子 Maniac,大概去年这个月份看见了这张剧照,当时只觉得构图很好,没想她背后的故事会如此有趣。很多地方值得记一下。 首先,那个世界没有液晶屏幕,电脑电视全都脑袋很大,但其他科技与我们相似,甚至领先我们多年。 其次,广告业发达到了可以用来支付消费,就是派一个人不断给你读广告,抵消的金钱越多广告数目也越多。 第三,丈夫、朋友、亲人,都能租赁他人来扮演,情感和陪伴全部可以用钱快速换来。
这些对主线故事的构成都是有作用的,如此一个人与人之间距离遥远隔满障壁的世界,孤独所致的心理疾病自然已成为社会常态,心理治疗师和心理治愈药物才显得更加必要。 然后是男女主角的梦。 一对有爱情隐患的夫妻,为了从皮草店偷回一只狐猴,卷入了动物保护组织和想剥狐猴皮之人间的枪战。这一部分情节很有趣,两个外行去踩点偷东西喜剧效果很足,重点在如何让他们有个合逻辑的“理由”,以及类似那三个傻子的好玩配角。
男主想当一个可靠的丈夫,女主内心深处也还是渴望完整的家庭,辛苦获得的狐猴本代表着女主想帮另一对母女缓和关系,实质上确是个构成悲剧的元素,亲情有时确实令人恐惧。盲点是他们都向往自己所逃避的,或者说真正逃避了的。 一对曾因背叛分离的夫妻,为了偷取《堂吉诃德》遗失的一卷,分别隐藏身份潜入了一个神秘组织的降神会,短暂合作后,女主最后又一次背叛男主,却被男主的魔术手法欺骗。这种类型故事我一向喜欢,二十世纪初期,独来独往的小偷和骗子,为了达成目的不得不摒弃前嫌,到死也得互相算计,愚弄世人却唯你不能的互动实在好玩,主角我还是喜欢邪一点的。
男主成了和自己完全相反,或者说像父兄一样的角色,社交场合八面玲珑,各种问题处理决断。女主则成了像自己母亲一样的人,为了达到目的谁都可以欺骗,利用过后便毫不犹豫地背叛。盲点是他们一直在对自以为的本来的面目进行“逃避”,他们都认为自己一不留神就会办成那样,自闭和内向都在帮助自己隐藏天性。 男主是个黑道老大的儿子,他爸最喜欢用电钻钻透人的脑袋,选择正义的他成为了警察卧底,最后发现警察里有他爸另一个儿子,从小脱离家族做黑道的卧底,然后黑道里一个卧底三十年的老警察杀了男主哥哥。电钻不错,确实是我没想象到过的血腥 。
这个对峙的是,当男主到为了现实中哥哥的位置,哥哥到了自己被无视的位置。在他眼里所谓的家族生意和黑道没有区别,对应现实中自己的父兄在计划利用自己颠倒黑白,男主内心希望自己本质上是个藏在坏人里的好人,扮演老卧底的律师也是正义的。最后男主在现实中当庭揭露了哥哥的罪行,但律师自然不会正义,哥哥还把他陷害进了精神病院。可正义的代价不止于此,他成为了期望的有意义的人。
女主是半精灵,在酒馆烂醉时救了一位精灵公主,被母亲诅咒的王族需要到能治病的云湖,半精灵此时正被人追杀,但为了纯血精灵尿出的钻石还是答应了。最后发现二人其实是一个母亲。场景真的奇幻,酗酒女半精灵的设定也很好,但精灵能尿出钻石这也太敢想了。
对峙的是她这一趟没把妹妹带到死亡,而是带到了一个治愈过去的圣地,向死而生的路到了尽头,女主本应与妹妹在现实中的车祸发生地告别,Ai没出现的话女主也就在这说完最后的话了。这其实挺绝望,失去亲人的痛苦只有自己看开才能缓解,方法就是欺骗自己的认知。
男主是个混血冰岛人,捡了个伪装出善意的高智慧外星人,但意外把它害死了外星人的同族们要因此入侵地球。他被囚禁时,中情局特工的女主来救他,告诉男主那个外星人的种族原本就打算杀光人类,通过贩卖地球肉来盈利,他其实是救了地球。最后男主和女主其实都是另一个智慧种族派来保护地球的,通过信号找来了另一支太空舰队。你们的文明不过是会说话的猪猡,这个想法挺硬核,为了这个理由侵略地球我还真没想过。
这一段梦是在Ai故障时出现的,其意义也不并是治愈,更像是人们欺骗自己的,那让自己更好受的谎言。男主的哥哥一直在帮助他,救助的鹰也对人类有害,自己用玩魔方就能拯救世界。女主杀人如麻,无亲无故,想干什么就干什么。确实一不留神就会像那些病床上的人一样,永远沉迷在Ai塑造的这个理想世界里。
这些作为辅助主线的分支差不多各种类型都有了,我是比主线更对这些感兴趣,Ai一向是我不喜欢的元素,更别说整部剧的最大麻烦居然是因为Ai为人类的死亡患上心理疾病,就算这一部分剧情是为了表现博士对母亲心理阴影的剧情,Ai也不该最后那么容易就妥协了啊,实在,不够好玩。
自第四集到第九集越来越魔幻、疯癫的sci-fi幻想,简直是在观看电视剧版的《盗梦空间》和《红辣椒》(同时涉及了人工智能、心理分析、梦境、科学与道德的冲突等多种话题)但在这些梦境般的的剧情、布景、甚至是最终的大危机中,导演和编剧都没有在炫技中迷失自我,他们将这么大的一个关于人类心智和人们生活中经历重大心理创伤将如何应对的问题归于最简单又最有力的话题——爱。看完后回顾整部剧,越来越有种看了爱情轻喜剧的错觉……
他把科技元素最终变成亲情、爱情的美丽外壳,在用视觉甜品使我们high起来后,又把一个个尖锐的问题戳入我们的心里,以一种轻松的方式。
这部剧无时无刻不在讨论我们将如何应对生活中的各种亲密关系:詹姆斯博士与其母亲的诡异亲情、欧文与家人的关系、安妮与她的妹妹......这些都是我们生活中要应对的“Normal issue”。同时这些剧情又都是与主角们的童年创伤有关的:欧文死去的鹰、安妮幼年有关母亲离去的回忆、詹姆斯博士小时候父亲离去时母亲对他说的话。《疯子》也反映了我们生活中不太光彩的那一部分,我们小时候经历过的一些痛苦的事情如同幽灵一般在我们生活最抑郁的时刻出现,一部分人选择逃避(欧文搬出家里去住公寓),一部分人就一直任由这些痛苦伤害自己(安妮对A药品的上瘾),还有一部分很幸运地走出来了。
很明显,这部剧是为那些走不出来的人拍的。观众就像是拿到了一个糖衣话梅细细品尝,在石头姐甜美的双眸和可爱实验室中慢慢地感受到使腮帮隐隐作痛的忧伤。
《疯子》是安妮和欧文两个人的救赎故事,你也许不会看到炫酷的超能力和复杂烧脑的科学原理,但你能从这部剧里学会与过去和解,并知道你该对未来抱有什么期望,以及认识到什么样的亲密关系是正常、健康、互利的。
祝你能遇到你的“欧文/安妮”
***以下部分有剧透***
先来讲一讲欧文吧,我很在意的是在第九集里它被联合国审问为何要杀死捡到的外星人导致现在地球要被外星人侵略那部分剧情。首先这一个场景和第一集欧文家庭聚餐很相似。家人餐桌上闲聊聊到欧文捡的鹰吃掉了弟弟的宠物鼠,后几集的剧情提到后来他哥哥把那只鹰杀死了。而后再结合他对格蒂讲的台词:
可以看出欧文一直对童年的那只鹰耿耿于怀,他一直在愧疚于自己没有保护好那只受伤的鹰,他会觉得自己犯的“错"就是试图去实现“帮助一只受伤的鹰”这样“美好得不像现实的事情”,而不是去怪罪自己的哥哥。看到他在联合国审盘的时候他如小孩一般在麦克风前哭叫,我可以想象的到这样一个讨好型人格的孩子在当时看到鹰的尸体是有多自责。于是他学会了去怀疑生活中“美好得不像现实的事情”,体现在他觉得他的前女友是被他父母付钱来取悦他的,同时也体现在最后一集他住进疗养院后对医生说的两种“悲观可能”。他从来不觉得自己Deserve“美好得不像现实的事情”。所以生活得一塌糊涂。
同时在现实和疗程中,他执着于一个愿望:“我们出逃,拿到新的护照身份,去一个遥远的地方,一个崭新的地方过新的生活。” 他的内心是真的在渴望这样的一种他从来不敢去做的事情。他生在一个富裕的家族,这意味着他个人的空间往往会被家族荣誉挤压,再加上他的懦弱,成为家庭里的受气包是不可避免的。可是他不敢与兄弟争夺家庭里的权力和空间,他只敢逃离,跑去公寓去住,这也符合GRTA给他的诊断:“永远懦弱”。
接下来谈一下安妮。安妮一直走不出亲人离去带给她的阴影——如同《守望尘世》里的角色——当她在面对母亲离去的现实时有照顾妹妹的责任感,这帮助她和她妹妹度过了惨淡的童年。但在旅游出车祸这件事给她的创伤她是没有办法消化的,她身兼姐姐和母亲的角色,这意味着她同时失去了妹妹和女儿。于是她也开始自责。她觉得自己就活该一直活在那痛苦的旅游回忆里,她一次次地沉溺在A pills带来的痛苦里,在精神层面上这已经属于自残了。但她只想要再次见到妹妹的脸庞,毕竟她在旅游时一张照片也没拍啊.....只要有足够的A pills她就可以永远活在那一天,她永远也不用面对妹妹已经去世的现实。
最后她只需要讲出那句“She is gone.”就可以走出阴影,怀着当年对待母亲离去的勇气去面对妹妹的离去,可这句话对她来说这是多困难的事情,只有她本人清楚。最后安妮在电梯里和GRTA的对话也很可爱:“什么时候这种感觉会消失?”“它不会消失的,你只需要调整它。”“我阅读过882个人的心智,可我还不知道怎么调整!”“没人知道!我要见我妹妹!”
在最后一集,安妮终于向她父亲展开双臂,并说她需要他从那个铁罐里走出来,大概就是“并不是只有你一个人在受苦,既然独立的一个人承受不了,不如大家抱团取暖好了。”的感觉(这也是《守望尘世》最后一季的一直想表达的,守望尘世第三季比这个叫疯子的剧还疯哦ˊ_>ˋ)
詹姆斯博士和他的“心灵鸡汤”母亲之间的冲突在剧中也占了不少戏份。说来有趣,我记得EVA里的超级计算机也是以其中一个研发人员的母亲为原型制造的。而在这部剧里,我们只要看GRTA在罗伯特博士死后的任性表现就能猜想詹姆斯在童年时代他爸爸离开之后他妈妈会做出什么样的傻事了。
詹姆斯博士控诉母亲在他幼年时代一直对詹姆斯实施语言暴力(看过《奥丽芙·基特里奇》的可以联想一下),她抢了他的床,一直在用“上吊”等字眼恐吓自己的儿子,她把本该属于成年人的压力和黑暗展现给了幼年詹姆斯,导致詹姆斯成年后收到挫折会沉溺于性方面的满足、甚至泛滥。
詹姆斯母亲太幼稚了,可她又不肯承认,这样的成年人就如同GRTA,在情绪波动的时候是极具威胁性的,可想而知詹姆斯成长时的压力是该有多巨大,他可以回答一下生活在一个定时炸弹旁是怎样的体验了233.
在开始聊男女主之间的爱情故事之前,我们先弄懂整个剧他们在进行的ULP测试到底是什么?
“ULP治愈法分为三个步骤,测试者分别服用三种药物A/B/C,并通过高端的非手术微波科技和在全世界最高端的人工智能GRTA的帮助下进行:识别(identify)、映射(map)、对峙(confrontation)三个步骤的治疗方法,使你的心智“重生”。让你的人生从此不一样~”
我整理了一下整部剧里的大概场景:
A pills:痛苦的回忆。安妮的回忆是妹妹之死。欧文的回忆是自己青年时的精神分裂BLIP经历(这段回忆中的“父亲付钱让奥莉薇亚与欧文白头偕老,生七个孩子”在C pills阶段实现了,我数了一下是七个孩子哈哈哈)
B pills:由于GRTA的“流泪”使欧文和安妮的电线连到了一起。这阶段他们首先是经历在皮草店抢夺狐猴以帮助一个死去的老妇人完成遗愿的剧情,接着是在一个月圆之夜参加不死人派对,试图偷取堂吉诃德的隐藏章节,中途还插入了安妮被强行分离跳入实验室看到自己和妹妹小时候化妆的回忆。
B阶段结束后,众人参与了詹姆斯博士进行的问答环节,安妮得到了GRTA的诊断“边缘型人格迹象”“积极为其母亲的行为辩护”欧文得到的诊断是“偏执症”“妄想身份构建(就是精神分裂症)”“永久懦弱”
接着C pills:安妮进入了像是权游的魔幻中世纪世界,任务是带妹妹去云湖痊愈疾病。欧文则是一个黑帮家族的儿子,父亲特别喜欢用电钻去钻人脑,最后揭发父亲迎娶同学过上了“七个孩子”的生活。但画风一转,他变成了一只鹰,去寻找安妮,结果被GRTA调入“害死外星人”的世界。安妮意外加入了这个世界成为CIA女特务,原来是欧文的幻想哥哥格里姆森解救了安妮,最终欧文拯救了实验室,安妮解开了心结,皆大欢喜。
那么看完第九集有一个问题就会被提出:ULP治疗成功了吗?首先可以肯定的是安妮的症状确实改善了不少,她从车祸痛苦回忆里走出来拥抱父亲,并开始寻找自己的幸福。而欧文,在法庭上展现了正义的一面,惩罚了想从性骚扰案件脱身的哥哥,抛弃了“家族荣誉”这一沉重的东西。在电视剧的最后,他们开着皮卡前往盐湖城,准备“去一个遥远的地方,一个崭新的地方过新的生活。”所以在一定程度上,ULP疗法是对男女主角有帮助的,他们开始走出缠绕自身的那团抑郁迷雾了。这一个结局虽没有《真探》的现实警世,但看懂了确实对观众是暖心并有生活指导意义的(导演帮你做了一次心理治疗)。
接下来可以开始谈他们的爱情了。
A阶段可以看出欧文和安妮在生活和恋情方面都是比较多挫折的:安妮的妹妹说过她太过自恋,无法照顾好一段恋情。之后的剧情也体现了这一点:她在实验室里对欧文一直帮助她的事实没有注意,欧文在解救狐猴时一直在主动帮助安妮完成任务,可安妮永远都“不开心”、而危险的月圆晚会前欧文把车让给了安妮让她不要去冒险,结果安妮还是去了。欧文呢,就是太过于自卑和自责了,他觉得伴侣的不开心是他的错,去翻阅“解救婚姻”的书籍。而少年时代幸福的恋情里却又由于自卑患了精神分裂......(即使是口述也太惨了吧) 同时他是有偏执症的,在得不到爱情的时候渴望私奔情节,但结婚后一直焦虑如何“拯救婚姻”,生了7个孩子后郁郁不欢,顺便还有参加晚会他们的“离婚身份”,这些他都没有做过,但从GRTA构建的剧情里已经充分体现了他的焦虑和害怕,他连恋爱都没谈就开始考虑悲观的后果,ULP使他正义,使他摆脱家族阴影,可对这种焦虑却束手无策。
B阶段,安妮和欧文成为了幻想夫妻,包含离婚前和离婚后的两种状态。欧文在车上翻阅“婚姻拯救指南”得到了“顺着她的心意做事”的指导(詹姆斯博士妈妈的毒鸡汤害人不浅啊……)所以他帮助妻子解救狐猴,完成老人遗愿。可当安妮在车上分享她童年母亲离去的创伤经历后,欧文居然无情的说“这不符合你的角色设定啊。你父母没有离婚”情商是多低???这里展现的是在ULP治疗前的男女主是多么的不合适,欧文只是痴痴地爱安妮(在家门口替她顶罪),他们是不会有结果的...... 而在晚会剧情里,离婚后的两人在豪宅里分工合作拿到那“使人昏迷不醒”的堂吉柯德最后一章后,安妮把枪对准欧文要求他把堂吉柯德给她。但欧文给的却是一张红心A卡牌:代表着爱的同时也代表安妮对A pills的痴迷和癫狂......他们之间的不和,仅仅是欧文的问题吗?
接下来到了C阶段,安妮在魔幻世界里意识到自己见到妹妹开心得不得了,甚至答应GRTA要永远留下来(她以为是可以永远和妹妹在一起)她觉得妹妹就是一切,悲伤的GRTA没有帮助她走出来,整个云湖就是骗局。(现在回想一下好像GRTA布置的场景没什么用啊……)欧文呢,在另一个世界里,与邪恶的黑帮家族作斗争,同时爱上了自己的同班同学,最后迎娶同学,但由于GRTA坏掉了所以结局是与妻子和7个孩子在窘迫的公寓里生活。后来他意识到自己对安妮的爱,他闯出了自己的脑内剧场,变成了一只鹰去寻找安妮并逃出这个越来越诡异的实验。
第九集,他们俩成为全实验室的指望(全村的希望233)欧文被女特务安妮告知“这不是你的错”(心灵捕手hhh)“外星人本来就想侵略我们,想把人类当成烤肉串出售”消减了一直困扰他的自责和自卑。安妮在地下室发现“永远留在妹妹身边”是一个骗局,这是不可能的事情,所以她去找GRTA拒绝之前的邀请,并去见妹妹最后一眼,好好的告别。与此同时,欧文的幻想哥哥也与欧文告别,因为欧文不需要一个保护他的“幻想角色”了,他有安妮了。
安妮拯救了欧文,欧文拯救了安妮。在这一场两个人的救赎中,他们就像那段谍战戏里的男女特务,齐心协力,打败所有生活中的“心魔”,他们以后的爱情生活也将如此,他们彼此了解,为对方做出应有的让步。在电视剧的最后,安妮不再自私地只想到自己,开始去关心欧文的下落。而欧文在安妮的引导下克服了自己的偏执和懦弱,一起踏上了盐湖城之行。
可以说,他们的心智“重生”了。全剧到了这里,画下了一个完美的句号,两个疯子的疯狂爱恋,令人嫉妒。
冲着科幻头衔来,却被导演喂了一大碗霓虹色鸡汤的我倒挺开心的,最近丧得一塌糊涂的我开始意识到:我缺少一个真心的伙伴,一个可以合作对抗心魔的人。
能遇到彼此的安妮和欧文是幸运的,看完剧的你可能还是会悲伤地认定自己不会遇到属于自己的“安妮/欧文”。请不要悲观,“模式”自会帮助你和他/她碰头的 :D 就算遇不到,你还是可以和沙雕网友在网络上抱团取暖的嘛。
我想,詹姆斯博士在本剧的开始和最后讲宇宙起源和生命起源是想告诉你:你的诞生是几十亿年以来的结果,所有的一切都将在几十亿年后的热寂中消失,人生苦短,相比于困在自己惨痛的回忆中,还不如换一种新的方式好好生活。善待自己才是最正确的生活方式吧。
(观看影片后食用更佳)
"Hypothesis,all souls are on a quest to connect. Corollary, our minds have no awareness of this quest. "“假定所有的灵魂都有互相联结的使命。推定,我们的大脑觉察不到这种使命。”
我看过的最像电影的电视剧,从宽荧幕到剪辑手法再到剧情包含科幻、血腥暴力、幽默、亲情、爱情。
整个故事框架是男女主一起参加了一个药物实验,分三步吃三种药,最后在一起了。三种药:A药,诊断阶段,通过微波作用于实验者让人回顾自己所经历的最糟糕的时期;B药,行为药,在吃过A药的基础上,智能电脑(the GRTA)制造情景分析显示出实验者的自我防御机制、盲点,让实验者更好的了解自己;C药,对峙药, 通过电脑设计出符合实验者生理疾病的治疗情景。
也就是说,整部剧分为四个部分:现实和吃了A、B、C药的做梦期。A药是在第2、3集,B药在3集末和第4、5集,有两个梦,男女主分别是一对抢猴子的夫妻和一对偷和保护《唐吉柯德》的夫妻;C药在第7、8、9集,女主是放下了妹妹,男主是明白了家人对自己的“重要性”以及明白了女主对自己的重要性。
女主的主要创伤是妈妈的不告而别和因为自己而让妹妹离开了人世。后诊断是边缘人格倾向,病理性悲伤,创伤性死亡和损失,自我厌恶,有自杀倾向,与母亲隔阂巨大,伪装是她的强项。男主是家人对他的不理解以及嘲笑,并要求他为性 骚扰了(也好像是qiang奸)女同事的哥哥做伪证。甚至给男主初恋情人钱以求其和男主度过一生。男主十年前就开始有了精神分裂症并脑补出了一个更好的哥哥。之后的电脑分析出他有偏执型精神分裂症迹象,妄想构建身份“格里姆松”,持续性胆怯。
在经历了几种不同类型的梦之后,男女主成功在一起。除了男女主的爱情之外,这部剧还写了智能电脑和死去的博士的爱情,以及日本女人和后来的研究博士的爱情。 (期待有小伙伴在BC药期间男女主所饰演的不同角色形象进行分析) 他的独特魅力在于:每件事之间都有连接,并且分别出现男、女主的不同的故事中。编剧的“上下文呼应”或者说“铺垫”的写作手法运用的很灵活。有很多连接出现的时候我会觉得很惊喜。
以上是我发现的一些,还有没注意到的或者说错了的欢迎补充讨论。 抛开剧情,剧里某些人物的一些小细节刻画也非常有趣。总之,这部剧值得烧一烧脑去看。
“Hypothesis,all souls are on a quest to connect. Corollary, our minds have no awareness of this quest. ”“假定所有的灵魂都有互相联结的使命。推定,我们的大脑觉察不到这种使命。”
我觉得之前翻译成“狂想”比现在的“疯子”更好些。看这部剧要有一定的带入性,才能完整的理解人物各种分散的行为和语言,一旦理解了,就会发现它是一部很用心的好剧。男女主的演技超好,把隐隐作痛的悲伤演绎得非常到位,他们在模拟梦境中各种场景角色的转换都很酷炫和精彩。
第3集测试故障的用意,原来是一台悲痛的电脑的金属眼泪意外地粘起了1号和9号的设备,合并了男女主角的故事线,虽然悲伤但是新奇又治愈。
第10集的结局看完会觉得是很美好很治愈,男女主互相救赎,逃出疯人院,回到现实成为好朋友,好好生活。
不过结尾的彩蛋暗藏玄机,彩蛋里最后跟随着男女主车后面的小小除屎机,它可是只在虚拟世界的场景出现啊!就像盗梦空间里的那个旋转的没停止的陀螺,原来他们还是在梦境里面!没有回到现实唉……
当看完第一集时,“pattern is a pattern”这句简直挥之不去的对我进行洗脑,这究竟想表达个啥?!
毕竟石头姐只出现在了广告海报上,不甘心索性把第二集看了,好像还有点苗头,也不清楚导演想表达什么,就想一路看下去,就接着第三、四集,一发不可收拾,一口气把十集都看完才算酣畅淋漓。
以为是一路丧到底,在冲下山坡后,惊喜发现山下不是悬崖,而是一片世外桃源,感谢编剧如此有爱,顾及普罗大众的脆弱内心。虽然整部剧都营造着复古科幻的调子却在讲如何处理“亲密关系”以及“丧失感”,剧中表达的情感元素丰满而清晰,每个人仿佛都能找到自己情感的缩影。
欧文和安妮在面对痛苦时,一个选择run run away,一个选择借助pill A 不断回忆。对待伤痛,有人逃避,有人沉迷。有人回过头发现还有遗憾,有人痛苦后还是痛苦。我在想,人的遗憾,是否因为失望加责任或者面对选择而总有失败,不管怎样,都还挺糟糕。所幸不仅是人类,当拥有强大内核的计算机面对失去最爱的罗伯特时,看遍了882个心灵,想必扫描的书也是排山倒海,但也无法停止思念、无法排解情绪的起伏,甚至有点卑微到问安妮,何时?究竟是何时才能停止对罗伯特的思念。看到这里,人机共鸣,会心一笑,原来原来。
当安妮面对死去的妹妹,终于说出了多年前未说出口的真实想法。这不是什么秘密,但在生活里,爱,却比秘密更难说出口。所以,遗憾又是否意味着被爱的人再也无法感知这份爱。终于终于,安妮说出了当母亲离开时对妹妹说的话,“sometimes people leave and we don’t know why”。有些人,在你生命里,注定会离开,不知道原因既与我无关,与我无关,无需自责,无需纠结。安妮回到家,告诉父亲,你妻子有病,无法处理家庭问题,离开是她的问题,既然你失去了妻子女儿,我失去了母亲妹妹,我们是对方的仅有,为什么我们不一起面对,两个人总比一个人独自承受要好的多。宇宙渺茫,人类渺小,我们现有的是对方的仅有,跳出自己,发现原来,世人皆苦。
既然世人皆苦,又何必瓦尔登湖?
既然科学讲究决定论。万事万物也要有原因。那凭什么人类是偶然的产物。凭什么宇宙大爆炸不是必然。又是什么创造了起源这个必然。 这段时间刚好在思考这个命题,结果疯子第一集刚开场就在讲这个偶然必然的话题,所以先五星好评了。
看到最后才知道,这是一个爱情剧,这是爱情剧。竟然有些许感动。凯瑞·福永太任性了,就好像第七、第八集只有二十多分钟一样,这个剧真是随心所欲的在玩啊,大概也只有网播的美剧敢这么任性了。前三集全是铺垫,第四集开始嗨,一直嗨到结尾,完全玩飞了的感觉。能看到不少影子,美剧还是敢玩啊,有意思。
心疼AA,好不容易不冲奥了想冲个艾结果今年奥斯卡影后们都来拍剧,还个个都有冲艾的实力
网飞又一步险棋!原剧集在挪威本国都呼声寥寥,飞掠各种时空和类型更是难于把控,稍有疏忽就会铸成惨剧,无奈这次制作太梦幻了!!!剧集精简的体量灵活且克制(单集封顶45分钟,7、8集更是难得一见的半小时)、卓越非凡的卡司(表白新老两位影后Sally Field和石头)以及精于概念和氛围的凯瑞福永(当然也少不了令人惊叹的长镜头,见E9)。抛开高概的外壳不谈,故事聚焦于原生家庭的创伤、现代症结和无法避免交合(?)的个体,其深切充满痛感的表达以及幽默温暖的气质势必会让人流连忘返。
看完剧,发现翻译成“狂想”更契合内容。BGM超催泪,好几个地方都哭了
1集都看不完 88
这个阵容就称作伪豪华吧(囧),主配和导演都不差,放一块儿就还是缺了那么一口气。跟乔纳·希尔这次的表现一比较,艾玛·斯通几乎被衬回到《匪帮传奇》时的水准,不同的是这一次的换装秀还外加了一套中土装备…不过,这部也确实很捧乔纳·希尔,他的这条线明显写的更出色。至于凯瑞·福永,虽然以高概念作噱头,最终还是(不出意外地)打出一套安全牌,尽管压根没指望能在网飞的种种局限下把这部剧拍得多生猛彪悍留名青史,但和首季《真探》的差距还是不言而喻的,加上中间的步子跨太大,扯没扯到蛋可能只有他自己知道。
网飞🐮🍺!科幻怎么就不能讲温情故事?游戏《去月球》和《寻找天堂》就是这个领域的杰出代表。本来就是围绕mind展开的剧本,当然重心是在内心探索而非外部物理的所谓“硬科幻感”。《大群》也是这么做的,但类型和手法的拼贴远没有这部《疯子》来得浑然一体。A、B、C三个阶段对应常规心理治疗的三个步骤,只不过这次心理咨询师变成人工智能模拟出来的环境,看似大胆和不道德的科学实验,其实给了被试一次自我剖析与和解的机会,真是解铃还须系铃人。GRTA是人工智能角色的又一次突破——一个抑郁的AI,如果未来机器人真的拥有思想,怎么解决它们的心理健康问题呢?乔纳希尔和艾玛斯通以及一众配角贡献了杰出的表演,安妮剧中最后对欧文的形容既表明男主表演的准确,也能作为此剧精神上的概括:隐隐作痛的悲伤表面下其实满是关怀和甜蜜。
若放在导演作品谱系中审视,福永从TD的「严肃文学」风跳到了展示20世纪美国文化光谱的Maniac,观众可以在其中轻松访得林奇、考夫曼、PTA、奥特曼、库布里克等巨匠的作品痕迹——当然这是因为他们都属于此剧所展示的光谱段上——所以对于热爱电影的人来说,Maniac是难得的视听享受集束。而更有趣的是,这部neurodrama开头提出神经科学试验弃访谈而取实验法是对弗洛伊德的反叛,可这部剧都游荡着精神分析的幽灵:包括两位主角在内的试验者的创伤性内核和导致他们insane的小他物;试验主持人受到父亲的姓名召唤并承受失去母亲的原初失落;当然,更是借projection搭建并串联了一个个充满想象力的场景,最后举重若轻地道出相爱的秘诀——drop defense mechanism。两人最后驱车逃出规训疯子的场所,动人无比,相爱的人终于逃出“上锁的房间”,迎向未来。
结局真的太美好了!最后一集两人在精神病院的对话直接把我看哭了惹。科幻复古软赛博朋克,真是喜欢得不得了。赞一下福永的脑洞!好丰富的想象力,天马行空一般。哎呀我词穷了总之真的太棒了!And blonde Emma is stunning! (我看过的最有电影质感的剧。
第一集看完才发现原来Doc Fujita是水野Sonoya·····乔纳·希尔瘦下来还挺英俊的,艾玛·斯通的表演许多地方透露出迪卡普里奥式的演技。至于评价:原来电视剧还可以这么拍!!剧本和镜头语言都有趣极了,凯瑞·福永的确是极有才华的导演···然而我们永远不会有这样的作品。
卧槽,请一定要看下去啊。看到第四集之前我都觉得他没必要拍这么长。第四集之后觉得一切都make sense了。牛逼啊
完美的剧。假期最棒享受。幻想是有意义的。
看了第一集 真看不下去了
Annie I'm A Hawk! You saved me you saved universe I love you keep going(彩蛋:建议每集看完片尾字幕直到派拉蒙logo)
在一堆伪高级科幻剧后,突然看到这么一部让人想起《美丽心灵的永恒阳光》的美剧,让人激动到想哭。年度最佳美剧候选,时间将会证明这是一部经典。#第2018部#
金球艾美限定剧视后都给我石安排上,各个场景完美转换一点都不串戏!
“疯狂的石头”来了,大家接好鸭。
从来没意识到STONE的演技这么好 大概是因为她不用撕裂式演技 演过这么多角色 回想起来从没让我出过戏
人类做的梦,就是无序地服用了ABC三种药吧。要是在梦的世界里也一直有个partner ,再糟糕的噩梦也没在怕了。