电影情节不论述太多,当中提及一个「精神病人可否谈恋爱?」的问题,恋爱看似是人人平等应有的权利,但对于精神病人,大众总会有所戒心,而戏中一幕精神病康复者,讨论应否与另一半坦白自己曾患上精神病的场面,亦是大家值得深思的问题。 爱情路上,电影中阿乐与欣欣的爱情过得幸福美好,反之与叶岚之间,却擦出不少火花及经历。假如大家抽离「精神病」的命题后,欣欣可以演化成大家幻想中的爱情,相信大家也试过单恋,幻想着与对方一起生活的美好,满满是温馨爱情的画面,女的小鸟依人,男的风度翩翩,但现实之中呢?其实可像叶岚一样,有不为人知的过去,甚或相信大家在拍拖时,因「一句激嬲对方」就被甩下或骂个狗血淋头,理想与现实的爱情,或许大家也想活在虚幻的爱情生活之中,只是大家处于现实状态能够抽离得到。
第17届法罗岛电影节主竞赛单元第8个放映日为大家带来《真幻之爱》,下面请看前线在爱情中来来去去的男女们不分真假的评价了!
Spy Liu:
淫男乱女屁事多。
迷幻松饼:
我死了,法国人放过我。
松野空松:
这才是无法预测的电影。
我们敏熙:
女演员起义干翻剥削女演员的导演!
果树:
里维特总能在实验性上做到让人惊叹。
欧.尹:
想法挺有意思,但是太长了,看得有些累了。
一一:
戏剧式的小品,通过演员情绪的的转变自然过渡情节。
Catcatcatyang:
超级喜欢戏中戏!但是真的好长好长,排练像个纪录片。
盆满钵满赵+:
直到戏中戏结尾出现的那一刻才真正觉得有点意思了,这种舞台实景近距离化也许并不能带给观众实感,但这点小意外带给了导演现实、带给了演员虚幻。排练过程太无聊了。
旺仔小狗:
唉,其实这个结构是有趣的,也很容易展开作为一种沉浸式戏剧的雏形探讨。但嵌合物相对无聊。戏中戏故弄玄虚。无非还是男男女女:男性的主体感、自恋性,女性的先进性和灵感体质(男人是传导体,女性在接触时偶得地被电和自救)。
Donnie:
什么沉浸式话剧、戏中戏人家里维特84年就玩转了,《Sleep no more》可以下跪了(划掉)。宛如《去年在马里昂巴德》的升级版,不过相对于表现时空,这部更多关于空间和具体的人。在古老的建筑中,总能梦魇般听到海浪声或者预见自己的未来及潜意识…… 而人与人封闭其中再无规则与束缚,本性层层暴露。
子夜无人:
除了短片《棋差一招》之外,确实比之前看过的里维特电影感觉都更好,可让我比较在意的还是,打破生活与戏剧舞台的边界这个概念虽然有趣,但它是否足以支撑住整整3个小时的分量?看完之后我仍然觉得是不够撑得住的,尽管人物在用剧本上的台词不断解剖自身情感、旁观者的视角让镜头同时担任参与者和闯入者,这些部分都在充分满足“冲撞”和“毁坏”的体验,但还是屡屡感觉到审美疲劳,“一招鲜”的魔法很容易失效。
苍山古井空对月:
感觉跟《不羁的美女》有点相通的地方,借助绘画/戏剧的形式呈现男女关系中主导者的转换。两个女主主演两个男人根据自身感情经历创作的戏剧,二女某种意义上是替代者的身份,皮埃尔是保罗的替身,芭芭拉是比阿特丽斯的替身,西尔瓦诺则是克莱门特的替代者,在这样的戏剧层面的“本体”与“替身”之间的关系或者是单纯的男女关系网中,总存在着剩余,没有完美而和谐的组合。女性乍看是感情中的受伤者,而在结尾的戏中戏之内与之后,女性逆转了男性的主导位置并把握住了自身的主体性。保罗身上那种玄乎的使人预见未来的能力,并非是什么命运的暗示,更像是他的话语在二女身上的实现效果,艾米丽如其遇见一般躺倒在地上,而夏洛特则能改变她所预见的画面,他只能在戏剧情节中掌控自己的替身,却不能在现实中抓住他所爱之人。
DAY8的主竞赛场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
真幻之潇~SB鲍勃粥~~
看完三小時法版從電影院出來快虛脫。慾望傷心,愛情傷身,劇終之後迅速打包離開才是人生吧。p.s. 佈景和家私極美。
里维特真是喜欢戏中戏呐。Jane Birkin腿长目测两米
喜欢开篇营造的神秘感:突然闯入民宅(舞台)的偷窥者(观众)、充满幽默感的摇镜、没有用影像展示来源的声音(鸟叫、飞机的呼啸声与海浪声等等)……和《出航记》有些像,但我更喜欢后者。《真幻》把戏中戏的结构赤裸裸地摆在了台面上,于是一切都成人化了,就像魔术师在变魔术前已经明说这是一场魔术,不再让人相信这是魔法。《出航记》则不一样,这是一场彻头彻尾的幻梦,一切未知保持神秘直到最后,一种无需任何设定、结构、解释的童真。
7.0/10。①两女主被导演男主A邀请到他的别墅拍舞台剧,过程中两女主逐渐发现剧本是来自A的现实三角恋(A,A消失的妻子,魔术师B)生活,而且她们还经历了各种超现实奇幻(这给她们许多与此三角恋相关的信息【前因后果/结局/等】)。她们逐渐发现那场三角恋是场灾难,于是她们反抗A的编排剧本并最终选择离开A的剧团。②主题:两性权力关系流动;创作与生活的互相影响。③用舒适的音响、精美的高水平摄影美术、丝滑优美的高水准运镜/场面调度等营造了优美的诗意氛围。④用戏中戏戏中戏互文(有时有多层,如戏中戏中戏互文)互文营造虚实相交的有趣魔力。⑤作为角色导向型电影对主题的构建整体上并不清晰系统,而更多是一堆松散而笼统的概念与思考;作为主情绪电影不该用群像叙事(问题同质于《不散》);影像表达较冗余。
内容上还是前面几部女性主义片子的解构重组,形式上那座大房子是克莱门特的力比多空间,他的目标是将他者的欲望全部捕获。而片中的三个女角色的觉醒程度各有不同,她们在男性的欲望丛林中不断的停滞与穿梭,像是经历了一场场惨烈的战斗;保罗/比阿特丽斯是个异数,他/她打破了了克莱门特欲望体系中男女权力的结构,也是迫使艾米丽和夏洛特走向觉醒的关键因素。至于影像方面,不得不感叹里维特真的是新浪潮里的顶级魔法师,比侯麦的魔法还要魔法,真的很绝。
又土又傻,乏味无比,四次看到77min弃。
与女友有同感,感觉出航记里有股发自内心的童真,看这部却有成人装癫的造作之感。前者令人受到感染,而后者则让人保持距离……(陷入了绝望的冗长的无聊中
40+- 20170202
4.5 围困机械性,然后将所有边界拆除,进行无中介的生产: verisimilitude! 似乎从寻找24帧版本时,就与灵韵有一种暧昧的共谋。“真幻之爱”,似真似幻,完美的译名。
没想到放映的是3h的究极长度,我对这七角关系感到崩溃。男性成为了句读,女性则是文本的长短句,每一日每一夜的幻影与幻听好像框住了他们,谢幕后女性已然清醒地出走,而可悲的男人还留在原地迎来送往。我仿佛看到了Aura,但只有女性在场的时候才出现,无法忍受男性自大地主导地位和自我代入,散场的那一巴掌闪得太痛快了!题外话:我觉得这房子风水不好(kkkk)
被三小时的长度拖垮,最后看完已经不在乎里面的主角如何交换伴侣了,只能爱上令人惊艳的开头和那个勤勤恳恳打莎士比亚戏剧的管家。
人生就是每次都想再也不要看利维特了然后又看了一部利维特(。
4.4 大寫的戲劇人電影。很多戲中戲與戲中戲的交纏,所有角色幾乎活在一個真空世界裡,除了排演台詞外,所有人物不是自言自語就是相互說著些癡人囈語(窒息感是逐步提升的,房子裡的聲音提供了一些呼吸出口)房子與房間既是現實的介質也是虛構幻象的舞台,角色們漫無目的流動在內(包括一些指向性很強的場景),是一種難以預測的,因此顯得很自由的幻覺,越是這樣越說明表演及文本背後的高度控制,破除這樣的控制(劇作家)便需要意外,魔術師的角色提供了這些意外(安排的結局、製造的幻象)開場戲與結尾戲都拍得很棒。片名翻譯切題啊
workshop实录(另类版),像在看或是编排过或是“真实”的花絮超级大放送,里维特可以永远在自己浑然天成的虚实构造里自嗨,观众受不受用就不一定了。开场倒是百分百的吸引人。
仿佛回到了看雷乃《好戏还在后头》的时候。里维特的天才就在于能够把完全不同材质的文本巧妙地糅合在一起:蓝胡子童话里的空房间,《蝴蝶梦》里挥之不去的幽灵,看得见的瞎子/看不见的预言家,酒后呓语,永恒的三角关系。那场戏中戏就是一场盛大的降灵仪式,戏剧创作的目的到底是出于对生活的审视还是对过去的修正?里维特告诉观众,你们还可以选择拒绝,拒绝故事,远远地避开这种自说自话的虚构。我太喜欢那间能听到海浪声和鸟叫的空屋,里维特电影里的空屋是过去与现在、真实与虚幻的交界点。
真让人着迷
8.0 这才是无法预测的电影
#FIFF#英字个人自译,3小时版本,只能讲一句:淫男乱女屁事多。
实景剧场实验,而戏剧在现实中渗透,而我而言最有趣的当是性别权力的流动,每当女性在里维特的景框内集结时,似乎都能创造出某种力场,去试图摆脱那些打着神秘幌子的控制。