量子
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剧情介绍
1941年11月4日，日军在湖南常德发动细菌战。造成7643名同胞无辜丧生。影片讲述了湖南常德细菌战下，一所儿童教养院内孩子们之间陪伴、成长与救赎的故事。战争来临，教养院面临生存危机，细菌战突然而至，给风雨飘摇的教养院再蒙上一层阴霾。生死离别之际，一段陪伴、一次成长。苦难如同乌云，终将迎来日出。绝地重生之黎明总裁在上9：生死恋天涯追踪（国语版）人肉鼠餐火拳快影007之海底城英语逃离黑水山河新疆unmet 某脑外科医的日记危险关系1990束手就擒吧！韩队长！心脏有鬼我的舅舅水书物语末日迷踪：敌基督的崛起金铃传团圆饭末世人间道我曾侍候过英国国王归途列车夏天的夜空、秋天的夕阳、冬天的早上和春天的风惊魂夜魇功夫奇葩闯北京半身死灵蝎子王2：勇士的崛起影匿人生迷镇第一季催眠2023钢管侠绝命小魔星心之界限三个陌生的情人西塞罗四个毕业生黑霹雳第二季梦魇(2017)王妃总是要和离天云山传奇十万火急（粤语版）冰血暴 第五季赣南1934《魔法满屋》魔法成真演唱会卿卿三思麦客家裂第一季
长篇影评
1 ) 云天之上，终将日出
要说这部影片好或坏，只能说仁者见仁，智者见智，它的许多独特之处是赞扬者眼中的绝笔却也是批评者眼中的污点。 影片的画面拍摄得极其富有美感，每一帧都是一幅唯美的画卷，无论是从色彩上、光线上还是构图上几乎都无可挑剔。 有人爱它空灵唯美，有人恨它虚幻飘渺。 故事的进程是非常缓慢的，常常能在一个沉默的画面中停留良久，将一个个细节表现得极为详细生动。长时间的沉默，也给人以时间思考回味那些隐藏在不言中的细节和情绪。 有人喜它细水流长，有人憎它缓慢乏味。 同样是战争题材，但它不同于以往大多数同类影片用血腥残酷的画面一遍遍冲击着人们的视线与神经，或是塑造一个个慷慨悲壮的英雄来激励人心。而是用温情与悲凉共存的画面，娓娓道来一个男孩的童年、几个孩童的友谊与一群人的坚守，哀而不伤。除了电影的开头用母子被压倒的画面直接揭露战争带来的毁灭外，其他的都是从侧面无声地控诉着战争的残酷。 有人赏它别出心裁，有人恶它管中窥豹。 不管怎样，我认为孩子们的演技是值得赞扬的，低首敛眉间满是隐忍与克制，抬头凝眸里满是温暖与真诚。 回到影片内容与其背后的故事。故事，亦是事故，发生在1941年的常德，关于细菌战中的一小部分受害者。一部影片里总会有那么几个让人印象深刻的画面，比如夏家骏离开母亲时一步三回头的泪水与痛苦，孩子们站成一排深夜里放出灯火，萤火虫飞上手心的温暖，教官拼死守护的疫苗和医生将其留给孩子的牺牲，烛光下渐渐长大的豆丁，家骏最后离开的背影，云上灿烂的日出…… “谨以此片献给战争中苦难的儿童” 让我想起《我还是想你，妈妈》中一位童年遭受战争的幸存者长大后这样写到： “一年一年过去了……我读了那么多的书。对于战争的了解，却并不比当时多。当时我还是个孩子。” 当时我还是个孩子…… 我不愿再回想起81年前的南京与中国遭受了怎样的痛苦与折磨。可是，不思量，自难忘。八十多年了，我们仍未等到一份道歉。但我相信，云天之上，终将日出。
2 ) 每一帧都很可
取景地有与《金陵十三钗》是同一个地方的，历史背景不再重复，着重点放在儿童视角的那段经历，画面非常的考究。在那样的战乱下，依旧有一些美好存在，于是在回忆的过程中，将这部分拎出来。影片中把很多战争的残酷画面都去除掉了，并不是说这些残酷不重要，而是相较于那些残酷我更愿意记住美好的事物和那些可爱的人
3 ) 不要让大人的利益战争牺牲无辜的孩子们，他们有权长大看世界！
电影《云上日出》12月11日全国上映了，有时间的朋友们带上孩子，让他们了解一段70年前战争中孩子们的命运，让战争远离孩子，关注最后的幸存者。高山流水饰演的慧娟姐姐，没能再长大，在关爱孤儿院小朋友的奔波中感染病毒死去，只有更加深入了解这段细菌战历史，才知道和平的宝贵。不要让大人的利益战争牺牲无辜的孩子，孩子们有权长大看世界！熊玮导演团队用四年时间给历史真相注释，给常德细菌战刻记下传递的载体电影。一起支持他们吧。
4 ) 有点可惜
今天专门去看了这个排片很少但选题让我很感兴趣的电影。应该要多鼓励这类题材。许多场景让人感受到如同丰子恺的画般静谧生动。
但场景和表演过于克制而显得平淡。演员呈现的话剧式表演在镜头前略显凝滞，偶尔甚至让人出戏。应该是导演要求的问题。
全片充斥太频繁的特写镜头拖慢了节奏，过多的细节呈现显得刻意，在本来就缺乏叙事的电影里令人疲惫。
儿童的干净与纯真是很好的，但一切拍得过于cliche。选题这么特别，看完觉得还是有些浪费。反而片尾主人公原型的口述比较真实有力。
毕竟是如此残酷的大历史背景下，故事虽然切入口很小很别致，但也要照顾到与战争背景的平衡方能体现出特殊历史的质感与沧桑，不然就成了普通的幼儿园小品。
5 ) 历史不应该被遗忘
一部反映细菌战争的好片子，让我们从另一个角度看到了战争，没有血腥，没有炮轰和血肉模糊的尸体，就是十几个战争遗孤在教养院里的生活，毫无预兆的一个接着一个的面临死亡，幼小的年龄早早承受了生命不能承受之重，最深刻的就是导演说，历史不应被遗忘，正式历史，正式错误，中日才有真正意义上的合作，日本欠受伤害的人一个道歉
6 ) 《云上日出》是我送给幸存老人的一份礼物丨专访导演熊玮
他们在等待道歉，日本政府在等他们死去！
2018年，距离侵华日军发动常德细菌战已经过去了77年，而细菌战受害幸存者仅余下18位。
当光阴慢慢划过，时间是否会抚平伤口？当伤痛渐渐被遗忘，那么经历了常人无法想象的磨难的老人们，如今身在何处，过着怎样的生活，经历着怎样的悲喜忧乐？
有些事情如果现在不提，恐怕就再没有机会提及了！在《云上日出》即将上映之际，【话娱】与导演熊玮一起聊了聊那些不该被遗忘的人和事。
老吾老以及人之老，《云上日出》也是送给老人的一份礼物
“老吾老，以及人之老”，这句影响了中华文明2000多年的古文，也是熊玮的人生信条，并真正为此付诸行动。
电影《云上日出》讲述的是细菌战背景下，一所儿童教养院内孩子们之间陪伴、成长与救赎的一段金色时光，主人公原型为细菌战的幸存者夏家骏老人。
一位吃百家饭长大的战争遗孤，从湖南偏僻山沟外出求学，一步步奋斗，为国为民，终成大家，一生乐观自信，对生活充满希望。夏老的故事和精神让熊玮有了表达和倾诉的欲望。
“夏老从未见过自己的父亲，母亲体弱多病在他年纪很小时就去世了。其实他很小很小就感受到了世间的冷暖，人生应该阅历的，不应该阅历的事情，他全部都经历了。”
我们的童年不应该在“玩弹珠、捉螃蟹、摸田螺、吃南瓜饼”这些欢愉的时光中度过吗？
“可是夏老没有”，熊玮轻声叹道：“我想帮他圆一个梦，他以前跟我讲过，他有一个金色的童年，可能只有一些片刻记忆，但我帮他补上了这些记忆碎片。”
熊玮形容与夏家骏的忘年之交像是一杯水，可以清淡，也可以沸腾。当水沸腾起来，那些被尘封的往事似乎也找到了兴奋点，立刻在杯子里舞动起来，上翻下滚 ，上窜下跳。
“老爷子80多岁了，他还想着能够为国家为社会多做点事情。那我们不应该为那么经历困难的老人有所行动吗？我将来能量大了，我还会为更多的老人做更多的事情。”
熊玮向【话娱】说到，除了还原夏老一个金色童年，同时也希望通过这部电影表达对过往历史的反思，对先烈们的缅怀。
“仅以此片献给战争中苦难的孩子”，这是电影《云上日出》的主题。谁是苦难中的孩子？或许你们听说过一位叫蔡桃儿的女孩，她的梦里有鸟儿轻盈翻飞，但她来不及长大成人，注定做不了妻子和母亲。
死于细菌战那年，这位常德女孩还不到十二岁。
“现在老人不就是过去的小孩吗？他们在苦难中幸存下来了，如今仅剩下10来位，我们还有什么理由不好好珍惜这个群体？我觉得君子有所为，有所不为。”
采访当晚，熊玮提及最多的一句话是：我还能为这些老人做点什么。
熊玮告诉记者，他以前拍摄过一部叫《请别将我遗忘》的纪录片，记录的是熊玮父亲那一代人的群体。“我父亲是一位参加过越战的老兵，当年他们为国家战功立业，牺牲了很多的青春，甚至牺牺牲了很多生命。他们曾经很苦难，他们即将离开。《云上日出》《请别将我遗忘》都是我送给老人们的礼物。”
战争表达不一定要打打杀杀，平静也有张力
在了解到《云上日出》的题材和背景时，或许很多人会充满不安和恐惧，害怕看到战争中孩子们的伤口被无情揭开，害怕看到被鼠疫感染惨死后的痛苦表情，害怕看到那些被活生生钉进了棺木的小身躯。
然而，当真正面对《云上日出》时你会发现，电影中并没有脏乱，没有大场面，甚至没有出现过一个日本兵，只是描绘了一个属于孩子们的“桃花源”。
熊玮告诉【话娱】，之所以不愿意用浓烈、惨烈的手法描述战争，主要还是从当下青少年或者孩子的立场去思考。
“影片第一受众很有可能就是孩子，倘若把特别惨烈的特别灰暗的画面传递出去，会不会对他们产生恐惧感。”
在他看来，对细菌战危害过于直白的手法可能会给受众留下阴影，反而与记住历史的初衷背道而驰。“这是我对战争的一种思考，我希望这些孩子看了以后，不要受到太多的影响，又能够去接受、了解那段历史。”
毫不追求感官上的视觉刺激，却温暖而有力量，这是我们能在《云上日出》中感受到的情绪。
不过从某种程度而言，或许有些观众会认为“缺少一些戏剧冲突”。熊玮对此并不认同：“我为孩子们营造的地方可能叫做乌托邦、诺亚方舟，或者桃花源，在这样一个如同世外桃源的世界中，他们凭什么实施惨无人道的细菌战，且不说正义是非，但他们使用的是无差别的生化武器，我就问施暴的人，你没有孩子吗？”
说到这里，这位湖南汉子的情绪显得有点激愤，仿佛那些没有墓碑的、连长大的权利都没有的孩子们都浮现在他眼前。“难道一定要打打杀杀才叫戏剧吗？难道平静就没有张力吗？或许我理解的不对，但是我把它表达出来了。”
其实在【话娱】看来，有时候那些充满美好和希望的画面，更能与战争的残酷形成鲜明反差。当看到孩子们在河边吹口琴，一起做南瓜饼，拥抱美好的秋收，却明知等待着他们是一个噩梦般的结局，心就不由疼得抽搐起来。
影片中让【话娱】最有感触的画面是，当家骏来至病床前来跟豆丁告别，弱小生病的豆丁问家骏：我是不是不能长大了？眼泪立马就掉了下来。多么简单的一个愿望，可是战争不会让他长大。
很喜欢几位小朋友的表演，特别是饰演少年家骏的荣梓杉。那场告别戏是一个长达3分钟的长镜头，从刚开始的难掩悲伤到最后决定陪伴时的释然微笑，少年家骏多样的情绪转换，一气呵成，催人泪下。
“他的表演我觉得成人演员都很少做到，因为那是一种很天然的表达。我当时觉得，那孩子就是家骏。”
熊玮表示，这不是一部讲述苦难和贩卖眼泪的电影，但那场告别戏让在场80%的人都哭了。“我们摄影师是个大粗汉子，也是一位父亲，当场他就控制不住了，就在那哭。我就问你怎么了，他说你不也哭了吗。”
熊玮告诉【话娱】，当初选定演员时荣梓杉正在横店拍戏，因为看过他出演的《山河故人》感觉不错，于是从南京一路驱车到横店，当面谈了几次就敲定下来了。“他很认真，很有灵性，他觉得夏老是榜样的力量，觉得人生里面不可或缺得有这些东西在。后来我想了一下，不是因为我，也不是因为其他的，也许就是因为影片内容的表达是正能量的。”
采访中熊玮多次提到自己作为传媒人、作为电影导演的责任。“在我的能力范围内，我尽到了我的极致，我不会有太多的遗憾。现在很苦难，说不定哪一天通过我的努力，乌云散去就见到日出。也许将来影响的人不一定很多，但是能影响一个那也不错，能影响十个，就算赚了，能影响一千个，可能就达到我的期望了。”
从走访细菌战受害者，到辗转各地取景，再到布景还原气氛、演员集中培训围读剧本……这段旅程中熊玮遇到了很多困难也得到了很多支持和认可。
“有些人说我不要工资，我们一起来完成，也有很多人说你没资金了说一声就可以，还有人说我没有钱，但是有能力，我愿意陪你一块往下走。”
对于熊玮来说，《云上日出》让他“欠了很多人情”，如果影片能够让观众了解历史、为他们带去战胜困难的力量，那这人情便算是“还上了”。如果这部电影还不够，那就通过未来一部一部的影片来还。
专注真实事件改编，希望为“向上·向善”四个字坚守一辈子
从湖南益阳老家进入上海戏剧学院导演系读书后，熊玮就开始拍摄影片，2014年，导演在共青团中央主办的2014“向上·向善”电影大赛中，以《我的成人礼》从2000多部作品中摘得最佳影片、最佳摄影和最佳导演等大奖。
说起这份来之不易的荣耀，这位80后导演也变得欢欣起来，他指着身上的休闲装笑道：“当年我还上了《新闻联播》呢，好像当时就是穿的这身衣服。我很喜欢‘向上·向善’这四个字，然后很大胆向团中央提出申请，没想到就真的授权给我了。”
谈及公司取名“向上·向善”的含义，熊玮进一步解释道：“向上是一种力量，让你更多的去关怀、去表达、去传递能量。上善若水，水可以润物细无声，但从不与万物争高下。”
“我希望我这辈子都在为这四个字而努力和坚守”，熊玮表示：“未来我想打造更多真实事件改编的电影。”
熊玮向【话娱】记者透露，目前公司在全国十三个省都有真实历史事件、真实人物改编电影的布局。此外，一部讲述灾难的电影、一部讲述东汉时期士兵坚守的电影已在筹备当中。
“目前公司关注的有各种现实主义题材，有工业化的大制作电影，也有关注小人物生活状态的电影，它们的共同点都是真实。因为真实的东西最容易让人感动，或许让你触动，让你治愈，让你对生活有了勇气，重新找回梦想。我希望这些作品能够传递给这个社会，影响到更多的人。”
熊玮自己可能不知道，说这句话时，已经让坐在他对面的【话娱】记者感受到了那份蕴藏已久，即将爆发的力量。
电影背后的故事更让人动容
被以另类视角描述战争的题材吸引到一家荒无人烟的电影院来看这部电影。导演想要以小见大以儿童教养院的纯洁侧面讲述战争的残酷的意图是好的，但是故事实在太过薄弱撑不起如此厚重的历史背景，太多不必要的漫长镜头语言以致很多用来丰富故事的时间资源都被浪费在了看上去很美的镜头和配乐上
质感不错，别的不行。小演员从这部片到隐秘的角落，突飞猛进。
故事是个好故事，但是故事讲得不太好，矛盾爆发、情节过度好多地方都让人觉得莫名其妙，一头雾水的结果就是一直出戏，只能说浪费了一个好故事
在儿童商店买东西送了票，带孩子去看的。影片刚开头时作为一名母亲，看到生死诀别的场景有很打动泪点的地方。后来看完电影孩子也问了我很多问题，过去没想过给孩子讲这么沉重的历史。孩子后来说“希望全世界都不要有战争”。作为家长，我觉得这个影片的教育立意是很有用的。
导演似乎不懂得舍弃，长镜头极多不知是否因为设备有限。荣梓杉好会哭，真是给新手导演做嫁衣惹。
看起来有一种卡尔维诺式轻逸实验味道，舒缓的节奏把握、干净的画面处理、日常细节的刻画描摹让人思及战争苦痛才倍感悲切。我感觉这片子蛮精彩的处理就在于找到一种超越沉重表达的另一种可能性。
导演的水平驾驭不了这么沉痛的历史。就拍拍风景、拍拍花鸟就好了。（小杉同学加油鸭，未来可期）
刻意要拍成小清新，但这段历史能清新吗？所以无剧情且节奏拖沓。即使“绑架”上爱国主义教育的概念，也不值得浪费时间看
说起常德，很多朋友可能想到桃花源，酱板鸭，刘聋子...却很少有人知道，77年前，这座位于湖南北部的城市曾遭遇惨无人道的细菌战。7643名百姓无辜丧生，数万同胞染病，冰冷数字背后是“路上寻尸骨，湖中哭亲人”般触目惊心。如今，细菌战受害幸存者仅剩18位老人，却依然没有等来一句道歉，而日本政府只是在等待他们死去。我们可以不为仇恨，但历史不应该被遗忘。
对这部影片的爱，就像影片本身，看似平淡，但就撼人内心～
导演太过依赖于演员表演，特别是不断给荣梓杉的长时间特写，即使他可塑性非常强，在这个年龄其实经不太住镜头的如此注视像夏家骏本人说的，那是他最美好的记忆，滴水的荷叶，金黄的麦田，回忆是世界上最强大的美工师，所以我们接受违反常理的大面积柔光和温柔的河畔剪影，接受近乎纯净的服化道和包裹在真空里的孩童视角，到头来，一切不过幻梦一场。片名云上日出，英文译作Dawning，像是A Silver Lining，是希望吧
荣梓彬演技太成熟了，一种从头到尾的克制是全片最大的亮点。但是电影问题太多了，好几场矛盾爆发得莫名其妙，配乐太满，慢镜头太多，节奏也太慢。个人觉得不如拍成口述历史的纪录片。
小演员的表现不错，但我对荣梓杉已经“审美疲劳”了，总是那张苦大仇深的脸。未来总有希望，可真相到来之时，道歉却迟迟未到。
镜头真的长，主角们都还可以。剧本故事的不足被表演稀释了些，群众演员生硬念台词，音乐也填的满满当当没有给群众太多表演空间。
熊导不愧是拍纪录片出身的，画面超级美。整部片子就是好好的娓娓道来了那个年代的一个故事，隐忍的、厚重的，为我们呈现了那个年代。
第一眼，朝阳哥哥，是你吗？ ps：湖南常德，那是我大学舍友的故乡，她妈妈每个月都会给我们宿舍寄一只酱板鸭！
有几个细节比较跳戏，同样，有的细节值得推敲~有几个画面拍的很美，但是感觉片子本身背不起这个主题。
剧情冗长拖沓，虽然是不同角度的战争片，但是没把重点表现出来。在秋千上拿荷叶挡雨的片段太可爱了。最打动我的反而是电影结束后夏家骏老人的自述，活在战争年代实在是太不容易了。
荣梓杉也太帅了吧演技太好了 但是剧情太空洞了 很多地方也太不真实