鬓边不是海棠红

不是所有太太都在为爱发电，不是所有太太都应该为爱发电，作者也需要赚钱养活自己。

不是所有的书粉都应该抵制耽改，对电视剧或者电影没什么反应的，或者追下去的，不叫真香。

应该抵制怎样的耽改?这边牵扯的作品仅个人观点，热血同行【原著艳势番】转性+性格魔改+空降女主+剧情魔改，火王【原著火王】转性+性格魔改+剧情魔改。抵制的是那些不尊重原作，擅自魔改的那些作品

在座的打一星的用户，你们可能甚至连鬓边的书，鬓边的电视剧都没有好好的认认真真的看一集，所以你们有什么资格抵制?靠着你们拿原耽女孩的身份么?

拒绝不理智行为

艹，鬓边值得。

我一想到这是于正那个狗逼出品的剧就更想骂街了，一个个的大制作公司拿着顶流往期数据，还没有于正有情怀，拍得比还没有于正好看，丢人不丢人？于妈再烦人，他也有个最大的好处，就是做什么东西都是奔着招人看去的，有些导演编剧弄出来的仿佛专门为了招人烦，回头还骂观众不懂艺术。

说鬓边是什么拍得最好的耽改剧真是辱鬓边了，鬓边和镇魂之间大概有200个陈情令。鬓边放在近期任何国产电视剧里，从剧本到制作到表演都应属上乘，每个人在每个场景里做的都是正常人按应有的反应和正常的情感逻辑就很感人了。别提老北京种种街景、群演细节、戏曲道具服装还原，是用了心的。鬓边的改变是原作者自己操刀的，我没看过水如天儿写的原耽，但我10年前看过她用银色海这个马甲给少包三写的庞策同人，怀念至今。后来去看了下原著，原著是古早味儿的民国耽美，很梨园很军阀戏子的套路，故意透着股下九流的腌臜劲儿。电视剧改完没有这股味道了反而更和我口味，喜剧元素增加，从痴男怨偶改搞欢喜冤家这套是考虑过现在观众的审美偏好的。

黄晓明是本来就能演好戏的，碰上对的角色和导演以及搭档完全可以再现《风声》的水准。尹正胖不胖的那大家都看着，谁也不好意思硬说他身轻如燕，但商细蕊演得是真好啊，那个痴缠执拗为戏生为情死的劲头，太招人了。他俩的日常片段真的很日常，你就觉得他俩就是该那么你撞我我撞你挨挨挤挤地在北平大街上并肩而行，就该着在炕头吃着瓜子说点不痛不痒的笑话。痛起来的时候又痛得让人无可奈何，一路走到结局，他俩是这样的人，不选择这样痛着也没有第二条路可走。其他配角从小来到二奶奶，从杜七到宁九郎，从大姐到姜荣寿，人物是性格和形象的在剧情里树立起来的，每个人的选择是为了推动剧情但也要符合他自己的设定和逻辑。感觉剪辑上有删节，陈纫香及后半部分一些角色死得仓促，但大体上人物都是立住了。

我原来想：这个世界上还有人能看下去黄晓明和尹正搞基？

现在想，你们都他妈来给我看看人家是怎么搞基的！

写在前面:我本人的态度是抵制耽改剧。为什么？因为本身耽美文的主线就是两位男主之间的爱情，你把爱情砍了，演什么？举个例子，《罗密欧与茱丽叶》如果砍掉爱情线，把茱丽叶变成男的，那么剧情就会变成罗公子和朱公子在派对上相遇，大家一起打牌很开心，决定以后多多出来打牌。但是回家后他们发现彼此家族是世仇。因为他们的友谊，朱公子表哥把罗公子朋友杀了，罗公子朋友又把朱公子表哥杀了，朱公子自杀了。观众必然满头问号，至于吗？就为了打个牌？因为这种宁可死也不愿意分开的悲剧，只可能存在于一对爱侣身上。亲情都不行，更遑论友情？最动人的地方没有了，一切生动的情节都成了空洞。爱情如果都不能被双方承认，甚至其中一方还有了另外的伴侣，那这种爱就成为了可耻的暧昧。我们要宣扬的是什么，到底是可贵的爱，还是可耻的暧昧？

3.23更新

今天看了第五集和第六集，第五集还好，中规中矩，在对付要租的八爷的时候，尹正的颜值还短暂上线了一下。但是要租的这场戏编的有点做作，整个戏班子是吃饱了饭没事情做吗，一共就十几号人全围着一个房东呛声。再有，生意人都讲究一个买卖不成仁义在，就算要赶他们走，也不至于在商已经说不租了之后继续尖酸刻薄吧，强行把一个房东塑造成反派不会对主角正面形象的建立起积极作用的。对于商细蕊对师姐的迷恋，台词里总结得很好，就是“变态”，我很满意。

结果到了第五集结尾，女明星后台撕逼戏码突然上线，那个金士杰儿子(不好意思实在记不住叫啥)趾高气昂的样子，和霸道总裁爱上我里愚蠢的女炮灰有区别吗？突然出现的晓明哥又本色出演了霸道总裁，之后的近十分钟的戏，我竟分辨不出与《白衣校花与大长腿》、《国民老公》之流有什么区别，就一个字，油！

油腻的表情让我梦回《上古情歌》

听说你在叫我？

除此之外，第五集结尾商快登台前程凤台明确说过自己不懂戏，所以到这里还构不成知音吧？那他到底为什么拖着一副病体帮商细蕊摆平那么多因为口无遮拦造成的烂摊子，这就不用我多说了吧。

第六集开头就杀我，晓明哥从尹正唱的长生殿里听出了人被命运摆布的无奈。这……虽然有点牵强，最多也就是偏题，但是这个回忆杀——

你还记得大明湖畔的洛熙吗？

没错，正是在下

没必要，这个回忆杀真的没必要，10年前有30岁之高中生，今有40岁之大学生。晓明哥，放过自己也放过观众好吗？

这里我要扣一下题，这个时代背景有多单薄呢？就是里面每一个情节放到现在小言剧里都毫无违和感。比如尹正和金士杰儿子抢化妆间，放在《重生之星途璀璨》里不可以吗？比如他们戏班子被房东撵走，这情节不要更常见，在诸多让男女主强行同居的剧里都有。比如商细蕊上台惊艳晓明哥，这情节和《泡沫之夏》里尹夏沫登台唱歌那里有什么不同吗？再说到晓明哥程凤台的“被命运左右”，这种“曲折”的经历真不是咱们一般人能有的。这不就是娱乐圈里的“不好好唱歌/演戏就要去继承千万家产”的人设吗？从长生殿里我看不出这种苦闷，也许读读林俊杰或者吴尊的自传才能体会到吧。

说回剧本身，尹正的舞台表演，十几秒就播完了，晓明哥的心理活动播了快十分钟，期间还夹杂着一段于正式写意MV，MV的最后，镜头切给了可怜的二奶奶，谁能不为可怜的同妻掬一把同情泪呢？

二奶奶敏锐的女人直觉已经让她意识到老公不太对劲了，但她一副行走的女德的样子，让我实在难以想象她曾经是程二爷口中的“不得不拘于家庭的女强人”。

好了，商细蕊现在已经和程凤台光明正大地约会了。在这里我要再吐槽一下这个戏班子，台上十分钟，台下十年功。一天不练自己知道，三天不练师父知道，十天不练观众知道。这都六集了，你们化妆、吵架、破案，就是从来没见过你们练功？每天十几个人排成两排，穿着大棉袄二棉裤聚在一起开小会，以为在演《编辑部的故事》？

吐槽完了，说说好的地方，商细蕊的性格在给同行唱倒彩那里立起来了，他对于唱戏这件事的专业，他可爱的飞扬跋扈，尹正一个表情就给演出来了。

3.22更新

又看了两集，我这个人看剧有个特点，对于服化道OK的剧总是格外宽容。从看感情线的角度讲，到了第四集，已经有暧昧味儿了。商细蕊好像一只骄傲公鸡，但是莫名对程格外信任，从他接二连三地喝程给他倒的茶、身为舆论中心的红角儿能在深夜坐上程的车去郊外就看得出来。看预告后面还有程的妻子吃醋的情节，先放下同妻也好小三也好的事理不论，我还挺爱看这样的剧情的。从年代剧的角度讲，hello？就这？商细蕊唱戏得罪了部长，然后表演了几段城市跑酷，程邪魅一笑，部长就gg了，抗联获得了大量军资。也太儿戏了吧！不费吹灰之力，没有付出任何惨重代价，你们就是这么体现家国情怀的？我怎么感觉就是霸道总裁小恶魔妻的套路？后来又开始演商对师姐的畸形虐恋，是要虐吗？我不觉得，我只觉得商有病，还说什么姐弟情，别狡辩了好吗？这个世界上没有哪个二三十岁的弟弟希望姐姐一辈子单身就和自己最亲。还有程劝商放下对师姐的执念的那一段，尹正的台词说的也太次了，全程咬牙切齿，听的我耳朵都疼。还有他念常子新的名字，为啥“子”要念轻声？难道他唱戏说“赵子龙”也把“子”读轻声？想不通。

3.21

暂时两星，不是会员，就看了前两集。尹正真的不适合这个角色，他是有点女相，但是像大婶不像小姑娘，演个青衣还行，花旦就罢了，实在辣眼睛。黄晓明还挺帅，和安吉拉宝贝越来越像了，剧里大部分时间都是微笑唇。

下面来吐槽，黄晓明和商会的人谈判，活像黑帮叫板，商会里的老板们只有一个有胡子，说话都阴阳怪气冷嘲热讽，用鼻孔看人还动不动就拍桌子，你确定这种人能把买卖做大？全城人都是抖m？黄晓明的随从对着一帮手无寸铁的商人拔枪，有意义吗？大家都是有头有脸的人物，谁真敢开枪？就算当时乱杀人也一样犯法。谈判完的黄晓明进了车里，从身上挎的包里掏出戒指怀表刮胡刀剃须泡沫梳子发胶等等东西，开始现场表演换装和美容美发，我还以为在致敬《国产凌凌漆》。他叫手下砸小舅子家窗户玻璃，一个好心外国人制止，他还给人家一顿凶，小明哥，装逼也是油腻的一种啊！

再来说说尹正，一开头他对着妓女模仿苏三，还说人家姑娘的手是爪子，虽然这姑娘有点硅胶脸，但是但凡个有眼睛的都觉得她比您“有风情”。还有尹正演的这个角儿也太寒碜了，来听他的戏的人还没有我大学班会来的人多，一开始我还以为是给达官贵人唱的堂会，结果一会儿底下人开始砸场子，合着底下的粉丝还有4/5是专门来闹事的混混，何必呢？你们干脆不来，他这上座率还不足百分之二十，那不是更磕碜人吗？

再说这个剧里的配角们，黄晓明的妹妹，一枚戒指扔出去十五六米远。牛逼，中国铁饼届的一颗新星冉冉升起了。小混混砸场子，场子老板一点辙都没有，对付这种场面还不如谢大脚有魄力，还得让顾客挺身而出，以后谁还敢来他们这场子搭台啊。那个演黄晓明小舅子的，我想一脚把他踢飞，矫揉造作，二十好几了天天和姐夫撒娇？呕。他是怎么出道的？靠张大大的模仿秀吗？

最后说剧情硬伤。演到黄晓明真在堂会上看到了尹正，把他一顿夸，这段我和我爸一起看的，把我给臊坏了，台词是真腻歪啊。可能剧情要营造知音的感觉，可是前一集黄晓明不还说自己不懂戏吗？我好歹还学过两天钢琴，我也不能和郎朗成为知音吧？最后演到尹正要义演，演出之前琴师跑了，大家都一副一筹莫展的样子，hello？你们演出就带一套班子？一个琴师？就算这个琴师不是耍性子自己跑了，万一他突然拉稀了，你们是不是也没辙了？这好比踢个欧洲杯客场球队就带正好11个球员去一样，属于脑瘫都干不出的事，只有这个剧里的sb才能干出来。再说，现场没有别的能拉弦的？以前的艺人都是全能艺人，不用说更远，就说冯巩，人家就又能说又能唱又能拉弦，不懂的可以看看北京台春晚，什么叫做样样精通。

其实这种逻辑硬伤各种小言剧里比比皆是，为了撮合男女主角强行让配角智商下线。可起码人家男女主最后真的会在一起然后发糖发刀让观众沉迷其中，你耽改剧呢？你能让两个男主在一起吗？你能光明正大吗？你不能。本来原著就是以感情线为主，现在感情线砍了改抗战救国为主？这么说吧，你可以把一流年代剧改成三流爱情剧，但是不可能把三流爱情剧改成三流年代剧，只能改成烂剧。没错，我不是针对某一部，我是说在座的耽改剧都是垃圾！

1.首先确保这个电视剧质量是可以的，其次要是想抵制就不要看，不要给这个剧流量，而不是在这边恶意低分，多少人假装原著书粉我服了

2.就服评论里说抄袭霸王别姬的，没有看过原著去恶补靴靴！所有关于戏曲都是霸王别姬？（你怕是连霸王别姬都没有看过，张口就来）

3.不要代表原耽女孩了谢谢 你纯属个人行为！

害，服了 ！有些所谓“原耽女孩”不管你是真的黑子，还是啥 能不能带一点自己的想法，而不是整天看到别人干啥 你就跟风干啥！

4.人家原著作者亲自操刀此次编剧，不知道你哪里的脸说那些无语的话（自行翻阅评论那些所谓抵制，我就不举例了），你当别人不要恰饭，像你一样键盘敲敲就行了吗

作为一个看了小说的读者，我不觉得小说哪里蹭电影霸王别姬热度了，人家小说重点根本不是一出戏，有很多种戏，上来说的就是苏三起解，后面也有十几二十出不一样的戏，为什么会有人觉得这是在抄袭霸王别姬？

您读过霸王别姬吗？读过鬓边不是海棠红吗？什么都不懂，看了一张图就觉得是霸王别姬了？您分得清穆桂英虞姬和杨贵妃吗？

主角是封魔性子唱戏的喜欢男人的设定，就是抄袭霸王别姬？就是陈蝶衣了？戏剧类型的耽美，几乎都是这个套路。

那所有女妖精报恩都是抄袭白蛇传咯？

至于说营销号蹭霸王别姬热度，这俩都是京剧题材，就算不买营销号，过段期间b站也会有各种对比剪辑的。

黄晓明、尹正主演的《鬓边不是海棠红》已经播出过半了。

豆瓣评分从刚开播的6.9到现在的7.5，口碑还在稳步上涨。

尽管一开始面临种种质疑，但却做到了成功逆袭，让不少网友都感叹“真香现场”，越看越上头。

这篇文章就来说说，这部“真香”的《鬓边不是海棠红》究竟做对了什么？

一、抓准“知音”关系，不强行卖腐

电视剧《鬓边不是海棠红》改编自水如天儿的同名耽美小说。

耽改剧大家见识得不少，往往阉割多还原少，气倒一票原著党。

这些耽改剧打着兄弟情的旗号，但却疯狂卖腐，偏离了原著，擦边球也没少打。

两边都讨好，最后反而令人反感，这也是耽改剧之所以不受欢迎的主要原因。

改变人物关系这点，就算是《鬓边不是海棠红》也不能避免。

登上影视剧的商细蕊和程凤台还能愉快地谈恋爱吗？

答案当然是否定的

一想到剧情可能遭到魔改，就让许多原著党望而却步。

但《鬓边不是海棠红》却找准了自己的定位，既然改变剧情和人物关系不可避免，那就不再强行卖腐。

在剧中商细蕊和程凤台两个人至始至终就是做到了一个“知音”，并没有其他暗示暧昧的戏码。

为了立住“知音”的关系，剧中做了不少的铺垫。

一开始程凤台的身份是留洋派，不懂戏，甚至还因为亲戚的事情和商细蕊有些过节。

但在金部长的堂会上，直脾气的商细蕊不惜冒着生命危险，当众借戏揭露了金部长贪污善款的秘密。

这让台下的程凤台开始佩服起了商老板，笑着感叹“这个商老板挺有血性的”。

要知道，在那个旧社会中，人分三六九等，正如民间说的 “婊子无情，戏子无义”。

即使是做到名角，却也因身份地位卑微，往往受到偏见。

最明显表现出这点的就是剧中程二奶奶听到程凤台和唱戏的混在一起时，由心而发的厌恶与嫌弃。

在许多达官贵人看来，戏子与卖身的妓女一样，始终是不入流的，甚至被冠以无情无义来说明对他们的轻薄。

但恰恰是程凤台这样一个圆滑玲珑的商人，反而看到了那个戏子身份背后商老板的正直刚烈、重情重义。

商老板因与师姐的过节而得罪了程家人时，程凤台本想为自家人出气，转眼又佩服起他的一诺千金。

商老板看戏服时得拿着放大镜一根线一根线摸过去，碰到又线头的就要退回重做，店里的伙计都叫苦不迭，认为商老板臭毛病太多。

做老板的程凤台却亲自递了放大镜过去，还承诺包退包换，因为他知道商老板那是爱戏如命。

程凤台之所以是商细蕊的知音，并不是因为他懂戏，而是因为他懂得欣赏商细蕊的人格，就像商细蕊说的：

“别人捧的是我的戏，只有二爷捧的是我的人。”

一个是江湖戏子，一个是商界大佬，两人之间身份的强烈反差更衬出这份知音之情的难得可贵。

比起让黄晓明化身霸总，壁咚尹正来一句“我不要你觉得，我要我觉得”的强行卖腐，这样真挚感人的情谊刻画明显更能抓住观众的心。

二、黄晓明角色的正确塑造

教主在各种偶像剧里的霸道和油腻是有目共睹的，由于“油腻”标签过分深入人心，在得知教主即将出演《鬓边不是海棠红》后，不由得为他的演技捏把冷汗。

但这次在《鬓边不是海棠红》中，黄晓明的表现却收获了许多好评，网上基本都是夸赞黄晓明演技好、get到他的帅气之类的肯定声。

黄晓明之所以能够成功“去油”，这与剧本中程凤台的人设有着分不开的关系。

剧中，程凤台算是一个完美的人物。

在外，他是有智谋有胆识的程二爷，在家，他是宠爱妹妹的哥哥，疼老婆的丈夫。

他留过洋，思想较先进，但同时懂得欣赏传统国粹。

对于“戏子”商细蕊，他不看低，“情妇”曾爱玉怀了范涟的孩子索要钱财，他虽然表面冷淡，最后还是自己掏了钱给曾爱玉。

在程凤台眼里，每个人都有苦衷，没有人生来活该低贱，因此待人接物始终做到了尊重沉稳。

程凤台性格多面丰富，不像偶像剧男主那样只会无脑耍帅。

因此，要饰演好这样的程凤台，黄晓明在偶像剧中那套浮夸辣眼的“油腻派演技”显然是行不通的，这就给了黄晓明表现自己演技的机会。

在《鬓边不是海棠红》里，黄晓明有意识地“收”起了自己的表演，演技的流露变得更细腻自然。

对待妻子、朋友温柔真诚，与曹家父子周旋时机智圆滑，和商会会长谈判又显出霸气十足、杀伐决断的一面。

每一场戏的情绪释放都是点到为止，多一分就是矫情，少一分就是苍白，而黄晓明准确地抓住了这个度。

原本被批“油腻”的教主，只要挑对了好剧本，也是可以表现出自己的演技的，黄晓明对程凤台这一角色的成功塑造，为这部剧加了不少分。

三、从台前到幕后，多方面描写京剧文化

有不少人都拿《鬓边不是海棠红》和《霸王别姬》来做比较。

题材上，《鬓边不是海棠红》和《霸王别姬》都是梨园故事，而人设上，程蝶衣和商细蕊都是戏疯子人设。

但从观感上来说，两者的侧重点是不同的。

《霸王别姬》中对于段小楼和程蝶衣那段“情”的刻画用了颇多笔墨。

而《鬓边不是海棠红》由于有足够的篇幅来展开，在对京剧文化的描写上是更加详实有趣的。

它对京剧的刻画并不只是台上唱戏的那几分钟，而是涉及了这个行当的方方面面，甚至夹杂了些伶人琐事、家长里短。

戏班子里，鱼龙混杂。

小一辈无法出头，老一辈又不好好练功，卖身契变合同制，老行当在新时代下也迎来变革。

是变革就有阻力，京剧圈里同行斗争激烈，北平梨园行会会长姜荣寿父子对商细蕊处处刁难。

商细蕊一排新戏，就派人去喝倒彩，得知商细蕊废了卖身契改用合同制，更是借题发挥将他逐出师门。

除了聚焦戏班子里的伶人们，镜头也不忘关照戏班子外的相关人物。

戏园子老板圆滑世故，得知商细蕊和曹司令结过仇，便处处怠慢他。

原本商细蕊是红角，应该唱晚场，却安排他唱没有人气的早场，受尽排挤。

写戏的杜七公子，心气高傲，只给商细蕊一个人写戏本子。

一个唱戏，一个写戏，两人常常意见不合，吵得面红耳赤。

虽然闹了脾气，最后又碍于找不到比对方更好的，只能握手和解。

此外，还有爱听戏的刘汉云，半隐退的宁九郎，打擂台的陈韧香，因戏牵出前尘往事的老福晋……

这些人物都丰富了《鬓边不是海棠红》的故事，它让剧情不仅局限于那小小的一方舞台上，而是扩展到了更广阔中的世界中去。

这样一来，即使是并不了解京剧的观众，也能被剧中梨园的琐事趣闻所吸引，在看剧之余同时了解到这一行当的艰辛之处。

综合以上三方面，《鬓边不是海棠红》抓准了自己的定位。

不仅有更合理自然的人物设定和关系，同时也并不试图将它打造为曲高和寡的文艺片，而选择把更多笔墨放在梨园百态的刻画上。

把京剧文化包装得更平易近人、生动有趣，让更广泛的群体能对我们的国粹京剧产生兴趣。

仅凭这一点，《鬓边不是海棠红》也算是成功了。

青石电影编辑部｜Leslie

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