在那个动乱的时代,处于青春期的孩子们急于给自己寻找一个组织,认为自己可以做些什么,阿里斯特尔加入了tartan帮,在那个组织里,天主教徒的死微不足道,他们认为他们做的都是对的,即使是杀了人,也认为这是在酒吧里为之自豪的事。就像他在被采访时所说,思想已经被限制,没有人阻止他,告诉他这是错的。而那个亲眼目睹阿里斯特尔杀死自己哥哥的乔,背负着母亲仇恨的眼神度过了十余年。
而在过去的三十多年里,阿里斯特尔背负着杀人的罪恶感,在监狱之中才有人告诉他,他的行为是错的。他的脑海里一直挥之不去的是乔的脸,他为此无法拥有自己的生活,他需要救赎。我的确为他感到心痛,他的所作所为,年代需要负一些责任,但他杀了人的事实也不会为此被掩盖。他杀了一个人,毁了一个家庭,更让人心疼的是乔,在等待和阿里斯特尔见面时,乔的颤抖、自言自语,听不见身边人的说话,一心只想复仇,都是真真切切的。那种心情,大概我们都不能完全去感受。
所以阿里斯特尔选择去和乔见面,其实他想到过自己的结局。他说:乔想要的从来不是和解。但最后,乔接近哭泣般说:我希望自己是一个好父亲,结束了,结束了。那一刻,几乎快要哭出来,这其中需要多大的力量支撑着自己。我不是个圣人,不会觉得这样的宽恕是理所应当,而是认为乔所做的,真的很伟大,真的。他放弃了自己的天堂五分钟,选择了宽恕,解脱了自己,把自己还给了生活,也让阿里斯特尔拥有了自由。真好,真好。
没想到,看电影时憋回去的眼泪,写影评的时候掉了。
“天堂五分钟”(Five Minutes of Heaven),即“甜蜜、冷酷复仇”的时刻(sweet, cold revenge)。2009年圣丹斯电影节获得导演奖与编剧奖的电影《天堂五分钟》即以简单的情节讲了一则复仇故事。
影片开始于倒叙,1970年代暴力横生的北爱尔兰小镇,“父亲和兄弟被杀死在大街上……我们感觉都需要做些什么”。加入恐怖组织的17岁男孩阿里斯泰尔为了获得旁人的“肯定”,获取一种荣耀感,于街边射杀了小镇上另一个青年。下手的时候,青年的弟弟乔惊恐地目睹这一切。33年过去了,一个电视台要制作一档节目,便将阿里斯泰尔和乔都找到,叫他们见面,谈感受。
到这里,导演于情节中提出整部电影的头两个主题。一是复仇的暴力循环,二是宽恕的可能性。乔带了刀去拍摄现场,准备报仇。他在二楼房间对着镜子将刀藏在裤子里,这跟倒叙中阿里斯泰尔出门杀人前藏枪的模样起了对应。此时,阿里斯泰尔在楼下对着镜头拍摄采访内容,他剖析自己年轻时的愚蠢,并期望现在的世界能停止那种愚蠢,他在摄像机前说,为了“自豪的走进酒吧,所有人起身拍手称好,我愿意去射杀任何人……社会应该做的,是阻止人们沉迷于他们所参加组织的宗旨。一旦你相信那个宗旨,就太晚了。没人能阻止你,叫你改变主意。”他期望得到乔的宽恕,并提出自己的态度:“以诚相对”。
拍摄现场楼上楼下的两位当事人,一位手脚颤抖地准备复仇,一位想安静的化解仇恨。尽管没有见面,然而情绪的对立已经立于银幕。导演在这里打断情节的行进。乔拍摄第一次下楼的场景NG了,于是他回到房间准备拍第二遍,此时他听一位做节目剧务的小女孩儿说起阿里斯泰尔的生存状态,一个人住在贝尔法斯特的小公寓,公寓冷清,阿里斯泰尔一个人郁郁寡欢,被过去的罪行困扰的他只是生存着,没有“生活”。乔起初恨恨地要杀人复仇的情绪于此时变化,他开始犹豫要不要在拍摄现场干掉阿里斯泰尔。演员James Nesbitt此处这种微妙的转变,表演十分到位,抽烟、失神、说话腔调不似之前的愤恨。终于,他在第二次拍摄中逃离了拍摄现场。
之后,导演将事情的最终解决安排到33年前的凶杀现场——乔小时候的家。阿里斯泰尔回到当年的小镇,叫人带话找到乔,老婆竭力劝阻,他把老婆打翻在地,两个女儿惊恐地叫起来。乔出了门,这次又带了刀。在当年自己哥哥死掉的屋子里,乔要刺杀阿里斯泰尔,却打不过对方,但他一定要倾泻所有仇恨,于是两人狠命地斗起来,结果抱在一起跌出了二楼窗户。
此时画面顿时成为空镜头,但并未进行剪切,镜头开始缓缓前推,推向窗外,俯视,两人摔趴在地上。这是个有趣的设计,刚刚激烈打斗制造出来的能量一瞬间收束于安静的镜头中,这能量并未消失或泄气,使得接下来醒过来的两人的对话仍有足够的情绪力度。
这种方法,是要叫人们忘记故事是怎样发展,而全神贯注于角色的情绪状态与精神状态。曾拍过《致命拜访》与《帝国的毁灭》的导演Oliver Hirschbiegel,在《天堂五分钟》里其实处处故意“忽视”故事,这故事的潜力,本是可以制造极激烈冲突,制造历史跨越感,制造曲折情节的。但这电影的一切手法瞩目于两个人不得不正视过去时,选择报仇或选择宽恕的艰难状态。并让观众由这状态导致的神经质表演中,逐渐进入两个角色纠结的心,并与之共同思考。
二楼不高,摔下来的两人醒过来,此时他们终于要面对影片第三个主题,也便是导演愿意叫观众相信的观念:忘记仇恨背后的内心纠结,宽恕别人,并使自己获得新生。阿里斯泰尔忍着痛,向乔说了一遍当年一时“愤青”杀掉他哥哥的前后过程,然后告诉他:“忘掉我,这样当你早晨醒来,引入你脑海的不是我的脸,而是你女儿们的脸,别把我带进他们的生活。”演过辛德勒先生的连姆·尼森(Liam Neeson)那仿佛无表情而又充满痛苦的叙述,精彩极了。
乔一言不发,颤抖地点上烟,走掉了。他治好摔伤,坐在家里陪老婆女儿看电影,他女儿突然转头对他笑,他在电影里第一回露了笑容,尽管僵硬得要命。随后他参加促进心理治疗的集体谈话,扯了一些不着调的话,最后忽然说到正题:“我希望,我女儿,有个引以为傲的爸爸。”他终于在影片最后的时刻领会了“新生”的意义。尽管这新生的到来如此辛苦,毕竟在他亲爱的哥哥被杀死后,他面对指责他没有保护哥哥的妈妈,面对伤心的爸爸,面对败落的家,整整33年。这33年的痛苦形成的仇恨脓疱,在他心里驻留得太久。然而“新生”是有足够力量扫除痛苦的。“新生”的衍生物,便是宽恕。
乔于是给阿里斯特尔打电话:“咱们两清了”。阿里斯泰尔终于卸掉了30多年的复旦,在马路中间高兴地失神。
仇恨每天在生活中滋长,导演Oliver Hirschbiegel希望《天堂五分钟》能够提出一种讨论与解决这问题的方式。他专注于人物情绪,没有通过曲折的故事来表达自己。这一种方法令电影不刻意制造沉重,观点也说得极深入,举重若轻,颇引人回味。
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电影讲述的是20世纪后半叶的北爱尔兰的一段混乱的时期。
阿伦斯泰尔在17岁时就杀了人.在那个混乱时期的爱尔兰,只算得是冰山一角。但是,只是这射出的一颗子弹,就毁掉了乔的整个家庭。凶杀发生时,乔还只是一个踢着足球的小男孩,他眼睁睁的看着阿伦一枪杀掉了自己的兄长。当时,他的眼睛里充满的是恐惧、无助,而阿伦并没有对这个无辜的小男孩下手。乔的父母都因此事不久去世,只有乔活了下来。阿伦也因此蹲了牢房。
他们都步入中年后,电视台策划了一场关于两人的会面,为的是二人的和解(好像和湖南都市的《寻情记》有类似之处?)阿伦很明白乔要的不是一句简单的“sorry”,乔也不会这么轻易的原谅他。而乔面对摄像机也是紧张得不敢进入房间和阿伦面对面。乔最终逃离了现场。而阿伦被告知“乔是想杀你”之后仍然决定主动约谈乔以求得和解。看来矛盾的和解并靠不住媒体,也许当事人的私下沟通会更加有效。
这里有一个很有意思的细节。乔在准备复仇是别匕首的姿势和阿伦在影片开头时别手枪的姿势惊人的相似。也许是制造出一种“复仇是永无止境的”的意蕴吧。还好,是和解打断了复仇的恶性循环。
阿伦主动约谈乔之后,果不其然,乔不顾妻子的阻拦,还是想着报仇,在自己兄长被杀的旧宅(已成废墟)里再次出手,但刚开始不敌阿伦。阿伦在打了乔两拳,压制住他的气焰后便收手,直说“enough”,表现出阿伦想要和解的立场。乔不听,于是又打起来。二人摔下二楼,元气大伤。阿伦这才得以顺利讲述自己杀人的前因后果。乔默默抽起一根烟,算是默许了和解。
回到家后的乔与妻子和女儿一起看电视。女儿对他可爱地一笑,他一时呆住了,随后浮现出了僵硬的笑容。对乔来说,他终于卸下了复仇的重担,选择了和解。这在影片中是乔的第一次发自内心的笑容,这个笑容,改变了乔和阿伦。阿伦搬家去了离乔很远的一个城市。随着乔打给阿伦的一个电话,只有一句“We are finished “,也使得阿伦彻底解放了。
患有脸盲症的我在两人和解的情节把两人的身份看反了。我以为乔是少年时的杀手,他长得比较凶残,而阿伦长的比较文雅,于是我认为阿伦是小时候的那个受害者。然而后来再看,并不是如此。果然外貌还是靠不住。
本片名为《天堂五分钟》。原本是乔的伟大的复仇的五分钟。却因为和解,双方回到了生活的正轨。
这是一个关于赎罪与救赎之间的故事。弟弟的仇恨来源于亲眼看到自己的哥哥被人枪杀。仇恨的解脱和原谅的释放应该是同样痛苦的。仇恨来源于哪里?他杀死了哥哥;他当着弟弟的面杀死了哥哥;他当着弟弟的面杀死了哥哥,而弟弟无动于衷;他当着弟弟的面杀死了哥哥,而弟弟无动于衷带来了母亲无尽的痛苦与责备,到底是哪个是仇恨的原因呢,或许都是。于是这个故事一直持续了33年。罪恶的执行者永远是站在罪恶的承受者之上的,因此即使赎罪或者求得原谅也难免会给人娇柔做作之态。这就是罪恶,罪恶的天平永远不可能在两边平衡。
每个人都应该会有过罪恶的感觉吧。或许罪恶的来源并不同,不能认为只有杀人才是罪恶的事情。有很多事情偶尔想到也会不经意的让自己觉得恶心,好像吞掉了一只蟑螂。我们如何去求得宽恕呢?执行者对于自己罪恶行为的宽恕,受难者对于自己痛苦的宽恕。时间可以化解一切么?可以使人淡忘,但永远不会消失。
冲动是魔鬼啊,那里有你永远都不能偿还的痛。善待自己,可如何?
天堂里的5分钟,如果只有5分钟,那么天堂和地狱又有什么分别呢,如果不止5分钟,那么为什么要让自己在地狱里多呆5分钟呢?
PS:2位主演的演技,完全不是精湛所能表达的,小动作,微表情完全演绎,喜欢演技的可以看看,因为故事的情节真的不怎么的。
下了好久终于看了,相当他妈好看
时间并不是一剂良药,能够抚平一切,它也会让回忆变得更沉重。
【正大星美】电影节的尾巴。好闷哦。全剧就看见两位在彪演技,太彪了。
是我喜欢的复仇题材,中间那段要会谈挺有意思的,后面的结局很乏味,但也是皆大欢喜型!
时间并不是一剂良药,能够抚平一切,它只会让回忆变得更沉重。两个很棒的男演员互飙演技,一个会讲故事的导演。
在电视台安排下的两次见面拍得太有张力了,连姆·尼森和内斯比特的表演也很有气场,还有那个叫安娜玛丽亚·玛琳卡的漂亮姑娘,每次出现都能镇住场子。
西斯贝格一如《帝国的毁灭》里面平淡如白开水的叙事风格,结尾的拖沓做作给本片大打折扣,格里芬内心独白故作腔调。比起《帝国的毁灭》,这电影真是、、、
冷峻而克制,即使最后的打斗都显得异常压抑,镜头的应用着重纪实感,两个主人公的飚戏也在极度紧张的气氛中升腾
大闷片
多好的情境啊 !!!
嘿,有没有搞错,这分明是个短小精悍的黑色幽默片喏~~
不喜欢导演讲述故事的方式 而且就故事本身也兴趣不大
不断救赎,可能对英国的民族情感了解不够,但电视节目制作单位也真绝了,让谋杀犯和受害人亲属见面 ,这种情绪冲突也是表达的主题,可是挖掘深度不够;片头1975年时,李小龙海报
爱尔兰口音很诡异
两猪脚演技真棒
连姆的片儿,怎么也得捧。
揭开疮疤本身就是一次再次施暴的过程
三十三年的光阴,要埋葬多少哀伤,才能解开一个心结。
关于原谅、心灵的救赎~
not a good time for serious movies...