纳尼亚传奇1:狮子、女巫和魔衣橱

能在合适的时候看到一部合适的片子读到一本合适的书听到一首合适的歌遇见一个合适的人都是件幸福的事。05年片子上映的时候，我和它失之交臂，好几次准备看都因种种原因而搁置了。直到昨天才看，05年我要是看了这部片子肯定会觉得是部特闷特没劲的大片，但是昨天则不然，觉得这部片子实在拍的太好，一直贯穿着基督教的核心精神：信，望，爱和勇气。

标杆人生里面提到过好几次纳尼亚传奇的原著者刘易斯，里面说刘易斯在他的七册儿童寓言纳尼亚传奇的最后一页捕捉了永恒的概念：“对我们来数，这便是所有故事的终结……，但对他们确实真正故事的序幕。这世上的岁月……有如封面和目录：现在才是那伟大故事第一章的开始，虽然没有人阅读过，但故事的发展却从未停止过，并且总是一章比一章精彩”当时就觉得说的特好，有机会一定要看看纳尼亚传奇。


有人说我有两把刷子，一是污蔑伟光正，一是力挺基督教，和我聊天聊一会就言必称这俩。看这部片的时候也是如此，当露西进入纳尼亚世界的时候，我就想起了1984中的极权恐怖，充斥着秘密警察和电幕，被扭曲的人性，连树都有可能去监听你然后向白女巫去报告。爱德蒙进入纳尼亚世界的时候意外的遇见了白女巫，和《末代独裁》一样这位独裁者一开始接触也是颇具人性和魅力，救了爱德蒙的命，给了他最爱吃的土耳其糖果还允诺将来会由其统治纳尼亚，获取其信任，当然其背后有着不可告人的秘密，独裁者的本性在后面暴露无遗。露西遇见的人羊的心理颇值得玩味，这个形象塑造的也很成功，并没有什么崇高品格，而是一个生活在极权之下的一个顺民，一开始他也决定绑架露西，准备和女巫汇报。但是内心那一点点良心始终不曾泯灭，他最终决定冒极大危险放走露西，当然最后承担的后果是被秘密警察抓去送给白女巫。

随后而来的是先知的预言：两个亚当之子和夏娃之女将拯救将终结白女巫的极权统治。这个预言的出现就和圣经扯上了关系，这4个小孩因为二战的缘故到这里避难，在一次捉迷藏中偶然进入了纳尼亚世界，这一切并非偶然，而是神救赎计划的一部分。

片中阿斯兰走向石台赴死一幕和基督赴死一幕惊人相似，基督因人类的罪恶而被钉死在十字架，阿斯兰因代替爱德蒙的之前的出卖之罪而在石台受死，他们本身都没有任何罪恶，都是替别人的罪恶受死，而死前都遭到种种凌辱，而死后都复活。阿斯兰一定要死，然后复活，如同耶稣一定要死，然后复活一样，并不是偶然。如果爱德蒙没有遇见白女巫，如果不是爱德蒙而是别人遇见了白女巫，阿斯兰很可能完全可以不必去死，但爱德蒙遇见白女巫却似乎是设计好的。犹大和爱德蒙一样也是神拣选的，为的是完成最终的救赎计划。耶稣说“一粒麦子不落在地里死了，仍旧是一粒；如果死了，就结出许多粒子来”(约翰福音12:24)阿斯兰不死，这四个孩子可能永远无法得到成为拯救纳尼亚领袖所应具备的勇气和力量，而只有借着死才能让爱与勇气在这4个孩子心里生根发芽。最终应验先知的话，亚当之子和夏娃之女拯救纳尼亚。

罗马书里面有句话叫做“万事都互相效力，叫爱神的人得益处”用在此处最恰当不过了，万事是一切发生的事，无论好事，坏事，让你受宠若惊的事还是让你沮丧之至的事，它们的发生可能看似阻挠了最终的救赎，譬如爱德蒙屡次的出卖，譬如露西，彼得等开始软弱的表现，但正因着这些事情的发生纳尼亚最终才得到救赎。

转自《南方人物周刊》
作者：王怡

每个人心中，都有座攻不破、或至少盼望它不破的城池。人们叫它桃花源、香格里拉、乌托邦，或者理想国、君子国、太阳城，或者英特纳雄奈尔，或者东方的蓬莱，西方极乐世界。最后，干脆叫它和谐社会。


剑桥的托尔金和鲁益师（路易斯），是我最迷的双子星座。他们的《魔戒三部曲》和七卷《纳尼亚传奇》，都在一个最不和谐的世代，整个欧洲摆不下一张书桌的时候写成。也就是纳粹主义和斯大林主义相继统治了半个地球的年代。伦敦大轰炸的空隙，鲁益师应邀给皇家空军演讲。他看着下面一旦起飞，平均只能活一个月的青年军官，说出了那句著名的“苦难是化妆的祝福”。鲁益师决定写一部给孩子们的童话，描述世界在苦难中的真相，也描述那些青年军官到底怀着什么样的信念去死；而这信念，只是叫他们死呢，还是能叫他们活？


这时，托尔金的巨著已经动笔了。一写就写到匈牙利事件和赫鲁晓夫上台，他笔下那个中土世界的硝烟都还没完。托尔金深受“两个国度”观的影响，这是从奥古斯丁的《上帝之城》、到改教时期的路德和加尔文一脉相承的。宇宙中有两个国度，一是亚当的国度、肉身的国度。撒旦借着人心中的恶在这个国度掌权，掌权的结果就是死。这是一座死亡之城，所有人都伏在死亡的权柄下，所有的文化都是对死亡的抗拒，但所有意义都被死亡拦腰砍断。死亡在那里冷笑，说你以为有意义，其实虚无就是唯一的真实。
 
这个国度如此真实，揪你的肉就会痛。但宇宙中另有一个国度，从桃花源到和谐社会，一切人间乌托邦都是它的影子。仿佛柏拉图笔下的洞穴人，看见对面壁上的影儿。影子的实体就是上帝之城，基督的国度，天上的耶路撒冷。十字架上的那位基督，借着人对他的信在这个国度掌权。掌权的结果是永远的生命。创造生命的那一位，用基督的血为我们办了绿卡，迁到一个爱的国度里。

当年鲁益师沉浸在希腊神话和古典文学中，是不信这些鬼话的。就如托尔金也一度沉浸在北欧神话里。但注定有一个黄昏，这对天造地设的朋友，如往常一样在剑桥散步。托尔金直截了当说，“唯有基督教是这个世界唯一真实的神话”。鲁益师被这话震惊了，但总不能接受。托尔金说，你不能接受，恰恰是因为这件事（基督的受难与复活）真的发生了；它逼着你作决定，到底接受还是拒绝。你已没有了第三种选择。
 
其实《魔戒》和《纳尼亚》接续的，是英国的清教徒文学。宇宙中一个恢宏的双城记，在气象和格局上都与弥尔顿的《失乐园》相似。旷野上的对决场面，好莱坞大把的钱花在上面。但钱真不是白花的。因为场面越惊心动魄，就越凸显出属灵国度的优先性。一个小哈比人，带着充满罪恶权势的魔戒，走上摧毁它的路途。是他的命运，而非旷野上的厮杀，决定着中土世界的盼望。哈比人一路经历魔戒的试探，直到站在深渊烈火前的一刻，他决定背叛使命，占有魔戒；或者说是决定被魔戒占有。他与人争夺魔戒，一起掉落深渊，却万幸抓住了悬崖，看着魔戒融入烈浆。

这是《魔戒》与北欧和希腊神话的区别：《魔戒》中只有顺服的人或悖逆的人，却没有“抗震救灾英雄”。人在这个国度的得胜，在乎人对另一个国度的仰望。人不能胜过他自己，除非有上天的眷顾，除非“祝福”一词不是人发明来自我安慰的。
　　　　
在托尔金那里，是被称为“第二世界”的文学理论。唯有一个真实世界，是神造的、在他主权下的国度。另外的世界、另外的主权，是人用幻想和肉体的力气造出来的。好像上天给我们一张脸，我们不要脸，用硅胶和化学品另造一张。在第二世界中，人的全部梦想就如“韩式”整容的广告语：
“上帝欠你的，我们决定还给你”。
　　　　
鲁益师的纳尼亚，和托尔金的中土世界一样，都是回到第一世界的叙事尝试。纳尼亚就像伊甸园，所有动物植物都能说话。伦敦轰炸中，几个孩子彼得、爱德蒙、苏珊和露西，来到乡下避难，在一个神秘衣橱中进入了纳尼亚，成为国王和女王。第一集中，狮子阿斯兰为了拯救被女巫诱惑、背叛了兄妹的爱德蒙，甘愿献上自己，死在古老的祭坛上。清晨来到，同样旷野上的对决，每一次竭尽全力的刀剑挥舞都是真实的，但整个世界却取决于阿斯兰的复活。到《凯斯宾王子》，彼得兄妹回到伦敦一年，二战还在持续。但纳尼亚世界已经历了千年沧桑。台尔马人征服了那里，树木沉睡了，动物不再讲话。一个隐秘的纳尼亚怀念他们的国王和女王，传说着一个古老的规则：只有亚当的子孙重新作王，纳尼亚才有自由和平。
　　　　
托尔金和鲁益师，都强烈表现出对人类征服自然、掠夺万物的批判。在圣经中，亚当夏娃是宇宙的摄政王，万物被托付给人管理。人却犯罪，悖逆了这一使命。而在基督里，人与上帝和好，重新回到王子和公主的位分，成为这世界的CEO，和造物主忠心的管家。
　　　　
《凯斯宾王子》也是信心的故事。千年之后，没有人相信纳尼亚世界是真的，凯斯宾却相信那个动物会说话的传说。当彼得兄妹被吹响的号角召回纳尼亚后，面对家园的毁损，世界的荒凉，也唯有露西一直坚信阿斯兰的存在。彼得问，为什么他不向我们显明自己。露西说，也许是我们当向他显明我们的信心。
　　　　
彼得用尽力量，不能胜过强悍的台尔马人。故事再一次来到旷野上的对决，一如既往地，成败不在乎沙场，在乎小露西凭着信心对阿斯兰的追寻。当狮子怒吼，山河变色，万物复苏，如当初红海分开，台尔马的军队被淹没在水里。
　　　　
所以我看那些大场面，都很心痛。场面再大，也大不过我内心的争战。多少年来，在自己的沙场上，哪怕一个微不足道的决定，一个邪恶的欲念、或一个卑微的善意，都远比好莱坞的阵仗更咄咄逼人。你用多少钱，才能拍出灵魂中的厮杀呢。多少年来，我像一个在沙场上失散的孤军，一面寻找自己的君主，一面兵来将挡。不知你在砍谁，也不知谁在砍你。人的一生，活在地上的国度里，唯一的结局，就是力战而死。
　　　　
另一个国度里有王子的名分，连做梦都没有梦过。
所以片尾的民谣响起，我怎能不像孩子似的哭了，尽管孩子们还不能理解：
“I will come back，when you call me，no need to say goodbye”。

我的Blog页面（附图）：http://blog.donews.com/dereck/archive/2006/01/22/704587.aspx

听说《纳尼亚编年史——狮子、女巫和魔衣橱》不错，在欧美票房暴涨。不过很多朋友看过以后都和我说没有什么感觉，就像很多人说看不懂《魔戒》一样。

看不懂《魔戒》很正常，《魔戒》小说蕴涵的东西太多了，而中国人几乎在电影上映之后才有一小部分人开始关注这部经典魔幻小说。就好像《星球大战》一样，一个没有从第一部（准确的说是第四集）开始关注到现在的人，根本无法理解为什么美国会有人搭着帐篷排队买星战电影票。

这是一个“入境”问题，好比我们看电视剧，偶尔看那么十几分钟，一集两集的不会有什么兴趣的。好比我，经常被迫（电脑别人用，电视爸妈看的时候）跟家人看电视剧，开始觉得无聊，结果跟着看了一段以后，也开始关心起剧情起来。而一般从第一集开始逐渐看下去的时候，兴趣最浓。

《魔衣橱》是一部童话，或者魔幻的东西都是童话吧。但是作品和作品有些不同，比如《哈里波特》的前两部绝对是童话，但是后面的就有点逐渐成人化了。那好，区别童话和成人魔幻作品的最重要也最简单的一条是什么？注意：童话中的大好人是不会死掉的，就算死掉也会以其他的方式存在！《白雪公主》吃了毒苹果，一个吻就可以复生；《美女与野兽》里，濒死的野兽居然恰好等到美女回来。好吧，《哈里波特》从第四部就开始死人，甚至邓不利多也要死掉，所以开始提高限制等级了，不知道刚开始把这套书定位为童话的家长们，怎么应对。也许从第一部开始看的孩子到了第六部也长大许多了吧。从这一点上看《魔衣橱》这一部是典型的童话，阿斯兰死而复生，石像还能苏醒，受伤了有魔药救治等等等等。

《纳尼亚王国传奇》是英国作家克利夫·刘易斯（1898－1963）的作品，一共七部，分别是《魔术师的外甥》、《狮王、妖婆和大衣柜》、《能言马和孩子》、《凯斯宾王子》、《“黎明踏浪者”号远航》、《银椅》、《最后之战》，这部作品始于上个世纪五十年代，在英美世界几乎是家喻户晓的儿童读物，也被认为是20世纪最佳儿童图书之一。在半个世纪里，这部书的销售达到65005册，至今已被翻译成30多种外国文字。当然包括中文版……只是不知道有多少人看过，不过估计接下来的一段时间内会有一定的再版。

我在大概小学一二年纪的时候看过，当然不是全部，就是拍成电影的这一部《魔橱》，而且不是文字，只是连环画而已。但是给我的印象却十分深刻，甚至看电影的时候马上就想起小时候看过。于是翻箱倒柜，终于让我找到了连环画册。大概许许多多喜欢这部电影的人，和我一样，都是带着童年的回忆来看这部电影的吧，尤其是比我还要年长的朋友，当他们带着自己的孩子，甚至孙子来看这部小时候深深喜爱的作品拍成的电影的时候，那种感觉，Wow！

所以不要评论这部电影如何如何了，童年的回忆是最最宝贵的，是最最值得回味的。就不要打扰沉浸在欢乐中的人们了吧，能看到以前熟悉的故事，真的是很好很好。另外建议有孩子的朋友们让孩子看看吧。推荐年龄段6－12岁（当然也可以大一些），我反正是在6、7岁看的，记忆深刻！另外，如果看到有20—— 35岁（中文版出版在80年代）的中国朋友在看得时候眼眶湿润，那不用问，小时候一定看过，可以请教他们一些详细的情节，他们会很兴奋的和你讲……

随着技术水平的不断提高，越来越多的经典故事会被搬上银幕，期待ing……想想看，如果我选择，我最想看那一部作品呢？

   引： “20世纪30年代，牛津大学附近一家不起眼的小酒馆里，常有两位老教授聚会聊天，分享对方的种种古怪想法，并相约各写一部奇幻史诗。很多年后，这家酒馆成为无数读者心中的圣地，因为那里孕育了两部关于信仰与想象的伟大著作：《纳尼亚传奇》和《魔戒》。”
  
 
  原作饕餮并没有读过，甚至没有听说过。
  每个人的童年都曾幻想过成为英雄，或者统帅千军万马的将军。在纳尼亚的故事中会得到强烈的共鸣。
  女巫，狮子，牛头人，半人马，羊怪，蝙蝠，侏儒，独眼巨人，狮鹫等等等等，充满着奇幻与神秘
  不要拿他和《魔戒》相比，前者好像是冰卡布奇诺，后者则是烤全羊，两种完全不同的享用方式，也许这个例子举得不太恰当
　纳尼亚中的正义与邪恶相当简单
　　正义一方：　雄壮的狮子，威武的半人马
　　邪恶一方：　狡猾的女巫，龌龊的侏儒　
　没有错综的人物关系和复杂的时代背景
　　避免战乱，来到乡村，误进衣橱．．．．．．
 
　童话毕竟是童话，自个孩子从胆小懦弱，到勇敢坚强，正义战胜邪恶。
狮王挂了，又重新复生，战士僵了，一口气儿的功夫就能回春，小弟弥留之际一滴药水便可以继续生龙活虎，就连被弃之荒野的狐狸最后都拽了，标准的童话，标准的大圆满
　
　童话中的兄妹可以做他们的王，听羊怪在点着壁炉的小屋中吹奏悠扬的乐曲，和海狸鼠夫妇共进美妙的“烛光晚餐”，接受圣诞老人赠与的礼品，与花瓣化成的女孩嬉戏，在鲜花和掌声中昂首带上皇冠，在无忧无虑中自由成长
　我们也在成长，童话终归是童话，我们还要做我们的自己，听永远实现不了的口号，吃着勉强够卫生标准的食物，琢磨送什么样的礼物能讨老仗杆子或者男女上司欢心，与和自己价值观完全相悖的人学习与工作，在现实的社会中被迫低下自认为高贵的头，在尔虞我诈与勾心斗角中学会了夹着尾巴做人
　
　我很想对我的朋友真诚，对我的信念忠诚，我也想高喊着“为了纳尼亚，为了阿斯兰”，背负着责任与使命冲向敌人，我也想带着昔日的战友拯救同伴于危急时刻，我更想在明日清晨的第一缕曙光下得到重生！
    
    纳尼亚是每个人心中的角落，在那里我们疲惫的灵魂和压抑的心情可以得到最大限度的解脱与释放，但是那毕竟是童话，梦还依然有醒的那一天，就像四个孩子最后扑通一下摔在地上一样，睁开眼睛看一看，红花，绿草，宝剑，战袍，已经全都不在了，周围是破旧的墙壁和地板，而面前还是那个一脸褶子的老人.....

    你呵护的东西被砸得粉碎，也就是该长大的时候了，童话将结束，现实将继续。继续着奔波和劳顿
    不过若干年后，当我们再次打开童话，相信衣柜还在那里，城堡还在那里，阿斯兰和蔼的笑容，还在那里.......

童年时期就读过这部童话，那是我最喜欢的童话之一。从此捉迷藏就只藏在衣柜里，希望有一天能找到这样一个王国。

比起魔戒，我甚至更喜欢纳尼亚传奇。不仅因为它是我童年的一个梦想，更是因为它是一部纯净的童话。它并不是什么魔幻巨片，它只是童话而已，它是迪士尼的作品，为什么要用魔戒来苛求呢？

但它又不是一部纯粹的儿童片吧。也许大家忽略的是，作者是一个经历了二战的英国人，而且是在创伤还没有消退的五十年代写下的。这里面是有很多对二战的隐喻的。开始时孩子们都不愿意去对抗女巫，即使是狼走到面前时苏珊还幻想着带着艾蒙德一起回去。事实上这就是说的二战前期英国对德国的绥靖政策。整个故事可以看做英国最终走上战场的象征。而狮子正好是英国的标志，阿斯兰的死亡就是伦敦被轰炸，那之后英国真正走向了重生。最后当然要对女巫咬下那一口，二战后的英国人是不可能宽容纳粹的。

而那个最初出现的鹿人汤姆生，是罗马神话中农牧神的形象。所吹奏的曲子正是农牧神的黄昏。很好听～～

唯一的遗憾是白女巫的形象生硬了点……印象中的她是很冷艳的……