狼群第一季

嗯，只看了三集，所以后续一定有说明猫那部分内容，这里就先简单说说我的想法

与其说是悖论，不如说这个更像寓言，可以很多概念往里面套，这里就只说和剧情相关的这部分内容。

这三者关系，牧师和故障人的对话比较多，就先讲这两者，三者应该都有自己的悖论

故障人造人会发生悖论，更像是命中注定的，这也反应了雷老爷子对人工智能哲学领域的理解深度，因为我们每个过来人应该都知道当一个人走向成熟的唯一途径是什么？就是不断的否定过去的自己，不断的在否定中建立重新建构起来的世界观，每一次推翻再建立的过程必然也是痛苦的，但必然也是越来越全面客观，格局感也是成倍提高，但是故障机器人就和人不一样了，发生故障时怎么去判断自己是在故障还是其实是在觉醒呢？人只要没精神分裂，那就不会发生这种情况，而精神分裂是有客观依据的标准去判断的，但是故障机器人怎么判断自己其实想去妓院，其实是一种人性的回归呢？他们比人类要多一重考量因素，就是先判断自己是否是故障了（而这种故障的设定其实也很可能是创造他们的人类特意去添加的，为了制约他们的思想或者是一种为人类服务的控制手段，这在人工智能程序里必然会添加的一步）所以，女机器人会一开始会认为自己可能是故障，但应急机制启动后一段时间，还是会被自己逻辑思维判断能认识清楚这种状态其实是觉醒，而不是故障，但我觉得故事后面还会发展，这种觉醒也很可能真的是走向故障的一步

再来就是牧师，牧师的悖论就是反应了人的另一种局限了，就是人们会习惯自己以前相信的事物，即使问题显而易见了，也还是会逃避反思，这和故障机器人形成一个很有趣的对比，故障人是因为程序设计而可能彻底反思，彻底否定，所以猫和牧师都可能不存在，因为自己故障了，把所有可以去衡量的信息都用“故障”来解决问题，因此真正的问题就永远无法解决，而牧师是有相信的东西的，他相信他的教会，其实等于是相信自己，拒绝反思而不会怀疑自己相信的事情和自己所履行的承诺和誓言是否匹配，当一只猫说话的时候才反应过来自己是不是疯了，而不是觉得通常都有淫戒的教会情况下，自己却需要从妓院找一个懂得密特拉教奥秘的处女，好吧，就算教会没用淫戒，但是我不得不觉得从一个妓院里找处女是不是疯了，然后当故障人说自己故障了的时候，居然会松一口气认为自己没疯，这种用他人的错误去逃避自己的思维错误的方式真是疯的彻彻底底，所以牧师是相信自己而拒绝反思，而机器人是完全否定自己而无法反思

然后说回剧情，先说宏观上的，你说为什么无论信仰神的还是信仰科学的，都一样走向了这副田地，我觉得这会很可能是主题性的问题，人造人如果不能相信自己，不能相信自己可以有社交需求，而牧师不能去用科学理性逻辑质疑一下自己，这世界自然会是一团乱麻的，因为只有是不被本能所制约的自觉和自律，那才是多元化社会能存在下去的条件

再说一下那一集的剧情，那个智商205的认为自己有这样的条件不应该干体力劳动，所以人造人和他讲了这样一个故事，虽然他没听懂最后选择去干体力活，但是如果他真的听懂了的话，他更应该去干体力活，因为其实人造人讲出了一个现实困境，就是在建构美好社会这个大问题上，无论人类的智慧还是人造人的智慧都一样是不够用

开普勒22-b和地球

在脑洞解析之前，得先让大家清楚的是，开普勒22b的秘密，是《异星灾变》系列的核心驱动力，我猜不到最后，观众都不会知道这颗星球发生了什么，所以以下都是个人的脑洞解析，说错不负责。

这部剧故事发生的根源，都需要从这颗神秘的开普勒-22b说起。

首先《异星灾变》应该属于一部科幻片范畴，不管再怎么魔幻，最后可能都会用物理科学现象去解释。

当然我话也不能说太满，《异星灾变》到时往太空版《LOST》进化也不是不可能。

上一期我们已经聊过，这颗星球之前有过高文明智人存在的痕迹，巨型12面体，银色卡牌，神秘老化“工程师”，洞穴壁画等，都说明了一切。

在保罗发现的那个洞穴壁画，揭开了不少星球的秘密。

有大小旋涡的，应该就是开普勒22B星球，周围的三个星月，还有旁边的本地异形，就能说明。

而从开普勒22b飞出来有一艘飞船，带着9颗小球，飞船中间坐着2个人，这很像第一集母亲他们飞到开普勒22b，但从壁画飞船方向来看，他们的目的地应该是飞往地球，而飞船的方向，正好对着的就是地球。

壁画还有一条会移动的巨蟒，和之前家园中的巨蟒遗骸应该是用一个物种，巨蟒也是壁画中唯一会都动的动画。

这幅壁画可以从两个方向去解读，第一个是壁画年代很久远，远到可以联结到地球人类的诞生，或者尼安德特人。

或许在人类诞生之前，开普勒22b由于某种原因，不再适合文明生存繁衍，于是开普勒人带着胚胎前往地球，这或许就是尼安德特人的祖先，也正因为如此地球开始有了智人存在。

但如果是这样的推理，那就和《普罗米修斯》真的很像了。

另一个脑洞是这些壁画其实是几十年前才画出来的，这要结合到地球密特拉教的诞生和兴起，以及死灵黑科技的突然出现。

在《异星灾变》剧集播映的时候，线下还发布了一本相关漫画，仅有8页，但补充解释了密特拉教和地球的一些内容，后面我们会详聊，这里我们先清楚密特拉教在剧集中兴起大概是在2120年，而不是一直都那么强大的。

所以结合这份官方漫画再研究这壁画，或许就是在几十年前，从开普勒22b飞向地球的飞船，搭载着的是“黑暗光子”的黑科技，去到地球导致人类世界变得混乱，从而变相引导人类到开普勒22b星球。

壁画中做在船头的两人，头上有着索尔太阳神的光芒，就很像密特拉教的使者，而后面搭载的，像不像做一只只眼睛，而死灵的终极武器，就是那双眼睛，也就是说他们搭载的是黑暗光子的科技。

《异星灾变》补充漫画

这则补充漫画算是剧集的一个小前传。

同样的，漫画开始是母亲为孩子们讲睡前故事，讲述人类的家园地球，是个美丽的地方，但那里却发生着残酷的战争。

之后画面转到地球的2120年，那时候的密特拉教已经进入非常鼎盛的时期，并在那时宣布他们通过太阳神索尔的指引，成功利用了大自然的第五力量，也就是黑暗光子。

在现实中，人类已经认定自然中有四大能量元素，分别是重力，电磁力，弱力（弱相互作用），还有强核力（强相互作用）。

科学家认为，这四种自然物理现象，支配着整个宇宙的运作。

而第五种能量，则是剧中的黑暗光子。在现实中，科学家也认为宇宙有第五元素的存在，或许是暗物质，或许是反物质，但科学家一直在找到证据去证明。

在剧中，密特拉教把黑暗光子利用在了死灵机器人上，为密特拉教清洁地球，排除掉无神论者。

漫画接下来就是死灵机器人进入作战区，无神论的士兵第一次见到死灵，还没来得及反应过来，就被秒掉。

从这些细节可以理解到，密特拉教在剧集中是很强大的宗教，强大到可以引发和无神论之间的战争，但这场有神无神的大战在死灵机器没研发前不分胜负，直到密特拉教拥有死灵机器人，才导致整个地球生灵涂炭，并把世界控制权掌握在密特拉教自己手里。

之后漫画再回到母亲的睡前故事，母亲补充说道，这是密特拉教煽动战争的理由，甚至母亲认为，黑暗光子这项科技，是密特拉教从无神论那偷取过来的科技成果，然后才研发了死灵机器。

母亲这套说辞，也是因为她被改造成无神论后才这样教育孩子们的。

但有趣的是，第二天孩子们就做了死灵机器的稻草人，开始玩起了战争追逐戏，并在家园庄稼附近打闹。

这一桥段其实也是暗讽了人类天性好战的基因，母亲原本睡前故事要给孩子们灌输战争是残酷的，但却变成了孩子们用战争元素作为玩乐的动因。

之后坎皮恩不小心摔倒，导致庄稼着火，这也引起了父亲母亲之间的深度对话，对话内容差不多就是如何更好教育人类孩子，让他们认为死灵机器是一个很残忍的杀戮机器，以及战争的残酷性。

事后母亲对孩子们解释，死灵机器可以通过声音，也就是片中的吼叫方式，从而让声音通过耳道进入大脑，导致死亡，还可以和你对视，也能让其死亡，非常可怕。

之后坎皮恩晚上做了噩梦，梦到自己被死灵机器追杀，母亲闻声赶到，并哼着小曲安慰坎皮恩。

但画面一转，则是死灵的嘶吼，下面是一片废墟....

异形蛇鳗的秘密

母亲到底是如何怀孕的，我个人认为，如果死灵机器的整套科技不是人类自主研制，而是如壁画一样从开普勒22b来的，那么死灵机器的家乡，就是开普勒22b。

那么有可能每一个死灵机器，都拥有生育功能，也就是每位死灵机器体内都有未受精的卵子，只是一直以来都没有被激活而已，这也解释了为何死灵机器都是女性躯体，至今我们也没有看到男性的死灵机器。

但人类并不知道这件事情，密特拉教也只是单纯用死灵机器来作为杀戮机器而已，但其实死灵机器，有更大的用途也说不定。

比如在开普勒22b，就能让死灵机器受精怀孕，至于如何受孕不得而知，但剧中用了母亲进入虚拟世界和假大坎行为艺术的方式，来呈现给观众母亲怀孕的过程。

那么为何让死灵机器受孕，这就涉及到死灵机器受孕后生下的蛇鳗联系上了。

在母亲读取银色卡牌时，看到了过去的信息影像，一群黑衣人对着12面体囚禁的异形生物，似乎做着宗教般的仪式。

结合母亲在山洞拿起那个囚禁异形生物遗骸，从结构上来看，和母亲的组织结构很像，这似乎说明该异形生物也是生化人，而且当时该生物吐出白色液体，也和母亲吐出的液体是一样的。

我们可以看到在那个仪式上，被囚禁的生化人嘴巴（被故意撑得）很大，似乎和母亲生产的方式很像。

这也是很多人猜测的方向，他们在利用生化人生出蛇鳗，或其他的怪异生物。

我们可以看到那些黑衣的祷告者，他们的身高和母亲身高差不多，和母亲杀掉的蒙面人身高有不小差距，这可能说明这段记忆信息是开普勒人还没退化前。

他们正在做着相关生化人诞生生命的实验，结果打开了潘多拉盒，让整个族群遭殃。

当然，我们也可以反向思考，如果开普勒人惧怕蛇鳗这样的生物，这场仪式，说不定不是在诞生蛇鳗，而是在杀死生化人体内的蛇鳗，他们把已经怀孕的生化人囚禁在12面体中，就是为了绞死准备诞生蛇鳗的生化人。

所以这场所谓的降生仪式，也可能是审判处决仪式。

这两个相反的结果，你们更愿意相信是哪个呢？

但不管怎样，母亲诞生出来的蛇鳗，并不是家园中巨蟒遗骸，从头部的牙齿也能看出来，只能算是一种近亲，目前我们也不清楚此前的巨蟒是否会飞。

而这条会飞的蛇鳗，和母亲（死灵）有着很强的联系。

首先蛇鳗吸取的养分，是母亲身体的白血，这种天然抚育机制，一定不是偶然的，这也印证了我前面说的，死灵机器的另一个功能，可能就是用来孕育这种会飞的蛇鳗。

还有蛇鳗会飞，和死灵机器会飞也是同样有着复刻般的科技基因。

所以说不定蛇鳗成年之后，也会有死灵那种嘶吼的杀伤力等等。

关于蛇鳗还有几个细节，编剧亚伦.葛兹考斯基也不避讳，声称自己就是异形系列的大影迷，所以在剧情和设计上，都参考了不少异形和《普罗米修斯》的元素。

蛇鳗出生的方式，虽然没有破胸体那么残忍，但这样侵略式的出生方式很像异形了，同样蛇鳗的造型在性隐喻方面，也同样有着很强的暗示。

比如蛇鳗头部造型像什么就不用多解释了，然后蛇鳗的嘴，则和女性的非常相似。

而且蛇鳗似乎一开始就有控制母亲身体机能的能力，片中有个细节就是蛇鳗靠近母亲时，嘴巴突出张开，母亲的腹部马上伸出一个机械奶嘴，蛇鳗靠过去吮吸。

这些动作母亲都是不知情的，但蛇鳗对这些都了如指掌。

在父亲和母亲搭载飞船坠入巨坑时，他们落入到了类似于星球的核心部位，飞船就像精子一样，飞向像卵子一样的星球核心。

整个就像是新生命诞生的过程。

当时飞船坠入星球核心后，都以为父亲和母亲要领盒饭了，但后来又从核心另一侧飞出，我前面说这是“神的旨意”，但其实最重要的还是因为蛇鳗，似乎蛇鳗还有一种能力，就是能躲避掉热能。

当然或许核心看起来像岩浆一样热，但其实温度并不高，但我更愿意相信是因为前者。

还有飞船冲出核心，飞到热带去后，蛇鳗已经脱离母亲，变得和成人一样大小，蛇鳗对于父亲母亲的苏醒，直到他们打开舱门跳出，蛇鳗也没有呈现攻击的状态，甚至似乎向他们对话，这是否说明蛇鳗的智商并没有想象中那么笨，而且蛇鳗对母亲有一定的感情基础。

再来是蛇鳗盘在驾驶座位，有一种控制飞船运行的感觉。

等飞船半坠半着陆到地上时，我们能看到飞船尾巴还冒着火花，这说明飞船坠落并没有过太久，而这时蛇鳗已经变得十分硕大，撑破飞船，飞向丛林深处。

如果这个时间差是主创故意设计，我是否能理解为，抵达热带区之后，蛇鳗的生长速度，会呈几何指数增长，让蛇鳗在很短时间内就变得很硕大。

而且蛇鳗飞在丛林时，感觉蛇鳗就像是生长在这样的环境下的。还记得第一集马库斯（队伍）有提到说热带区磁场很强吗，或许异形海鳗在热带区，超能力（生长速度）会翻倍。

这也是保罗听到幻听后，把飞船开关扔掉的原因，因为保罗听从“神的旨意“，认为去热带区是个坏主意，说不定热带区有着更多的类似危险未知生物。

当然当然我知道，这个幻听似乎一直都是在协助母亲生下蛇鳗，所以怎么会这时候保护起保罗他们呢。

但我们反向思维想一想，剧中并没有说明，幻听来自于同一个角色，对吧。

此外还有人提出，飞船通过核心后，时间穿越了，父亲和母亲去到的，是很久以前的开普勒22b，这个推论很有意思，也有可能会发生，但目前没有证据就是了。

不过就目前是科幻类型题材来说，做时间旅行这样的老梗设定可能性比较小，我自己也喜欢不要这样玩一个所谓的轮回设定套路。

幻听 裹布人

就目前来说，我们可以清晰感觉到，星球背后有两派很明显对立的力量，一派是引导异形海鳗的出生。另一派则相反，阻止异形海鳗出生，试着告诉人类更多信息。

我们先说第一派，一开始塔利的神秘离开家园，然后消失，我们根据巨坑旁边塔利留下的公仔，应该能确定塔利坠入巨坑，塔利是死是活不知道，但之后我们见到的塔利，都可以理解为一切幕后主使所为。

接着母亲被鬼魂塔利引导到休眠仓，目的就是让母亲和大坎见面，而虚拟世界中的大坎，也可以理解为幕后主使，也是他让母亲怀孕的，但这神秘的幕后主使是谁并不清楚，他像有着集体意识一样，能同时影响在这星球上的所有人。

有人会问虚拟世界的大坎怎么能让母亲怀孕呢，结合前面我所说的，死灵机器或许在制造时，就已经放置了一个未激活的胚胎，只要有机会，就能激活然后受孕。

在坎皮恩关禁闭时，鬼魂塔利还诱惑坎皮恩自杀，也是因为母亲太爱坎皮恩，这样会导致母爱的分散。

还有当马库斯要杀掉母亲时，幕后主使让马库斯产生幻听，让他不要杀死母亲，然后马库斯要把母亲扔到巨坑时，甚至还让马库斯产生幻象，和自己对砍。

总之呢，幕后主使所做的一切，目的都是为了能让母亲顺利生产。

有一种说法是幕后主使其实就是海鳗自己，从最开始未受精的状态就已经可以控制很多事情。

虽然这没有任何证据依托，但可以肯定的是，幕后主使和母亲，还有异形海鳗存在着很多共通点。

比如不少人都看到了鬼魂塔利，这和母亲能让别人看到她面容变换的技术很相似。

还有让人产生幻听，这和母亲能控制人类直接睡觉的技术也有点接近。

接下来我们看看另一派，也就是反海鳗出生派。

这个代表应该就是蒙面人，蒙面人最开始把孩子们的追踪器带回自己洞穴，其实并不是因为对追踪器好奇带回家装饰，而是引导马库斯他们到自己洞穴，从而通过放置好的地图，告诉马库斯他们孩子们的坐标，借马库斯的手杀掉母亲，然后解救孩子。

也就是说，蒙面人一开始就知道母亲拥有能生出异形海鳗的能力，所以要借刀杀人。

之后母亲在巨坑祷告那一段，蒙面人也有想要杀掉母亲。

至于想要杀母亲的蒙面人，是否是前面马库斯遇到那位，也有网友根据身体敏捷程度，证明似乎不是同一人，那就可以理解为反异形海鳗派的蒙面人，不止一个，而是一个组织。

目前我们对这两派的信息知之甚少，但这一切，都和这颗星球的历史，以及地球和密特拉教，有着很强的联系。

巨坑秘密，脑洞开普勒22b历史

现在网上最广泛的一种说法，是开普勒曾经和地球一样，有着残酷的战争，甚至动用了核武，然后星球遭到辐射，开普勒人开始退化，为了自救，他们去地球殖民，多年后，又把开普勒死灵技术带到地球，一步步引导地球人类到开普勒22b，然后寻求复兴。

我认为这说法不太成立，一来没证据，二来忽视了一个最重要元素的存在，那就是开普勒22b本身的神秘力量，也就是黑暗光子。

我不得不又要提到《普罗米修斯》，《普罗米修斯》围绕的是黑水展开，黑水是工程师造就生命，并最终弄到自我毁灭的导火索。

虽然我知道《异星灾变》并不是《普罗米修斯》，但我们可以脑洞理解为，黑暗光子是否就像神秘黑水那样存在呢。

接下来是不负责的脑洞开普勒22b历史环节：

每一个星球文明的崛起和发展，都需要依赖该星球带给的自然条件，开普勒22b天然有着黑暗光子的能量，所以让该星球的高科技文明得以迅速发展，甚至开普勒人曾经去到地球殖民实验，这也能联系上地球为何会有尼安德特人的遗迹。

开普勒人高度依赖黑暗光子技术，也带来了科技的副作用，从而导致开普勒人种族开始退化，一代不如一代，而且星球自己也开始产生变化，变得不再适合大面积居住，有着很强的辐射。

对没错这脑洞这有点像《普罗米修斯》的工程师，突然无法生育，谁叫《异星灾变》这么像异形呢。

之后开普勒人利用黑暗光子技术，想拯救自己的族群，他们尝试用黑暗光子去孕育新的生命，片中就有类似用生化人去诞生出其他的生命，或者是类似蛇形的生物。

片中母亲杀死的一位蒙面人，他使用蛇皮遮住自己的脸，还有之前跳跃感很强的蒙面人也是，这些蛇皮似乎对蒙面人有一种保护作用，是减缓智力衰退，还是减少阳光刺激或避免辐射，或者全都有呢。

而开普勒22b星球怪异的蛇，似乎就是开普勒人利用黑暗光子技术实验改造的物种。但黑暗光子这种黑科技能量未知的神秘还太多，开普勒人用力过猛一发不可收拾，比如后来造出了巨蟒，或者片中的能飞的异形海鳗，反而导致开普勒人加速灭亡。

至于开普勒22B那些大大小小的巨坑，大家可以看到有些巨坑有明显的人工开凿的痕迹，坑壁上有一圈圈的齿轮。

但其实大部分坑，都是很粗糙的，甚至越往深处，越像是动物挖出来的，而非工整的机器开凿。

尤其是父亲和母亲最后坠入坑的时候，整条坑其实更像是一条蛇类生物挖出来的。

所以我这大胆瞎猜，是否此前的各种深坑，都是巨蟒挖的，目的是通往核心，之后开普勒人好奇，于是有一些坑，他们用了机器挖掘，从而形成了有些坑有过人工开凿的痕迹。

前面我提到网友指出这一切幕后主使，可能都是异形蛇类，但我认为这更像是开普勒22b本身自己的声音，没错，开普勒22b这颗星球，似乎有自己的思想和智慧，就像《银河护卫队2》中星爵老爸一样。

或许所谓的太阳神索尔，就是开普勒22b这颗星球。大家还记得太阳神索尔的标志吗，一颗太阳发散出光芒，但用另一种解读方式来看，不就像很多蛇挖洞想要到达星球核心吗，开普勒22b可以某种程度控制星球上的低等动物。

银色卡牌中那个类似太阳神索尔的标志，也像是很多蛇冲向星球核心，如果把蛇比作镜子，也很像一个受精孕育新生命的过程。

而开普勒22b之所以产生思想和智慧，也和黑暗光子有着紧密的联系。

以上就是我对《异星灾变》的一些解析和脑洞，还是那句话，这些全是我一个人的推理和猜测，说错不负责毕竟我也不是这剧的编剧，这些坑会继续在第2季，甚至第3，4，5季展开。

据说《异星灾变》故事大纲已经展开到5季的内容量了，那我们只能期待该剧越来越好，成为我们心目中值得期待的科幻剧。

1-2集深度解析

这是一部《异形前传》的番外剧集，讲述的是在人类在工程师母星附近的星系，发现了一个名叫开普勒-22b的行星，那里的环境白天类似于LV223，晚上像LV426。

那里种植的食物都受到辐射，还有碎片散落的智人史前建筑，是否在人类发现前，已经发生过工程师之间的核战争.... 以上说的，都纯属虚构，如有雷同，都是因为老雷让人产生的错觉。

目前很多人为了吸引观众眼球包括我，都在标题写老雷执导的《异星灾变》，确实老雷执导了前两集，不过老雷为该剧种下风格基调的种子后，就让给其他导演去制作了。 这也是美剧一贯的套路，像《纸牌屋》开始是大卫芬奇，《大西洋帝国》是马丁斯科塞斯等等。 但《异星灾变》和老雷的关系则更为紧密，老雷作为执行制片之一，还带上亲儿子卢克.斯科特全程参与，以及冠名的总导演身份（感觉只是为了宣传），他的公司SOCCT FREE就是出品方之一，从剧集的开发到剧集影调的成形，都能强烈感受到老雷特色的科幻惊悚元素无处不在，当然还有每集累计下来吸引你不断看下去的坑。

尤其是第一集，用了传统美剧2集的故事量，去吸引观众留在这部剧集编织的庞大复杂格局的故事中。

片中飞船降落在那颗荒芜贫瘠的星球，是否让你想到了《普罗米修斯》的画面，还有星球本身蕴藏的诡异神秘，星球土著低配版“异形”的出现，也让异形死忠粉们，闻到了熟悉的味道。 剧集同时也弥漫着浓浓的宗教意味，小到角色名字，大到整个片中的对立阵营，都不是影射暗示，而是直接拿宗教和无神论来显性讨论，也同样非常符合老雷的调性（后面我会大量引用宗教神话进行解析）。

《异星灾变》的英文标题叫Raised by Wolves（由狼养大），众所周知，这名字来源于“罗马的建立”传说故事，这个故事有好几个版本，最广为流传的是一头母狼，喂养大了“建造”罗马的罗慕路斯和雷穆斯。 他们两位是罗马神话的一对双生子，母亲是女祭司雷亚.西尔维亚，父亲则是战神马尔斯，古罗马神话众神之王朱比特和朱诺的儿子。

这兄弟俩建城后发生了争执，结果罗慕路斯把雷穆斯杀害，成为了第一任古罗马的国王。 母狼自然让人联想起片中的母亲，在塔利消失后，母亲还发出了野性原始的狼性呼唤。 至于片中谁是那两兄弟，最多人提出的自然是坎皮恩和保罗，但我个人理解，这更像是一种母狼抚养这些孩子的象征。 当然，其实我第一次看到《Raised by Wolves》标题时，想到的是U2那首同名歌。 值得注意的还有片头那首歌，空灵且有着宗教唱诗班的吟唱，歌手是来自瑞典的玛利亚姆.瓦伦丁，她也自称自己为信徒，她的歌一般都具有很强的宗教色彩。

片头曲目的歌词也像一首诗，前面两句最终门会打开，随着轻微的洪水泛滥在地板，似乎隐喻了人类自己导致的大洪水惩罚，从而最终坐着太空方舟离开地球。

开普勒-22b行星在现实中确实存在，是NASA用空间望远镜发现的，该星球第一个位于类太阳恒星适居带的太阳系外行星，距离地球600光年。

开普勒是德国天文学家和数学家，最为人知的成就是关于行星运动的开普勒定律。

这里需要为大家梳理扩展一下故事背景，似乎目前已知人类方舟只有一艘，由密特拉教掌控，目的地就是前往开普勒-22b，但是是前往赤道附近，和母亲他们乘坐的飞船降落不在同一个区域。

母亲搭载的飞船降落的地方，相对更靠近两极附近，因此昼夜温差更明显一些。 由于父亲和母亲乘坐的是更快更轻的飞船，所以能比人类的方舟更为提前很多年抵达这里。 母亲和父亲最初来到一个全新的陌生环境时，第一让人想到的自然是伊甸园的故事，星球中的类似巨蟒蛇的遗骸，也让人联想到伊甸园中欺骗夏娃的蛇。

在片中，他们在蛇的遗骸上种植食物，但却不知道食物有辐射，最后间接害死了5个孩子，也有一层被“蛇”欺骗的意味在了。

老雷的作品一直都对人类宗教抱着深深的怀疑，但又透露着尊敬和认同，这样的矛盾在《普罗米修斯》中尤为明显，开头直接在人类的诞生问题上，向宗教和科学进化论都发起了挑战。 《异星灾变》也很类似，如果你把父亲和母亲当成所谓的亚当和夏娃，那么创作亚当夏娃的不是上帝，是人类。

人类在片中变相扮演了上帝，创造了人工智能，人工智能再变相成为人类存亡的希望，培育着人类的后代，传递着人类的文明和知识。 在父亲和母亲刚抵挡星球时，父亲还在一颗树下半跪着，拿起一颗树果实，这棵树有点“伊甸园”生命之树内味了。

伊甸园有各种各样的树，有两颗树很重要，一颗生命之树，吃了生命之树的果实，可以永生。另一颗是“知善恶树”（智慧之树），亚当和夏娃就是吃了“知善恶树”的果实，被赶出伊甸园。 母亲它们所降落的地方，更像是荒废和落败后的伊甸园，我们能从很多迹象表明这里存在过生命，甚至高等智慧。 它们选择定居的区域，可以看到石块的堆砌，有着人为的痕迹，更重要的是植物的生长位置，在母亲它们没耕作前，已经隐约可以看到是围绕着环形生长，这些都不像是野生状态。

所以在母亲他们到达前，这颗星球到底发生了什么，似乎这些都和神秘暖和的无底洞坑有关，让这里的一切生命荡然无存，或者变异。 这个看似陨石坑的洞，洞沿有着规律的一圈圈类似于机械开凿的痕迹，很明显是智能物种所为而非天然形成。

父亲在攀爬无底坑时，还拿起过类似于脱落的皮组织，看过异形系列的小伙伴估计不会陌生，这不就是异形蜕变成成熟态的皮吗，当然这里不可能和异形联动，所以万能老梗就剩下自我致敬了。

在母亲妊娠成功6个婴儿后，坎皮恩最初没有呼吸，却成了活到最后的孩子，剧中并没有明确说明原因，但我认为有可能是当时母亲为了救下坎皮恩，传输了一些能量给他，从而让他免受果实带来的辐射。 母亲他们一共带来12个胚胎，在《星际穿越》那期我有聊过，12这个数字很特别，基督教里耶稣的12门徒，希腊或罗马神话的12主神等等，在这就不展开了。

母亲一开始先妊娠了6个婴儿，3男3女，但后来的6个胚胎，无意中被孩子们玩耍捣毁。 有人会疑问为何当时不直接妊娠2次，把12个全部培育出来，这应该是计算过两个机器人最大带娃负荷量，就是一次6个。 当斯比莉亚生病离开人世后，坎皮恩开始偷偷在储藏室祷告，片中这一段设计发人深思。

母亲作为无神论者的极力拥护者，从始至终都排斥着宗教，也就是片中的密特拉教，从而想让坎皮恩崇尚科学精神。 但讽刺的是星球不断夺走孩子们的生命，从而让坎皮恩开始在母亲厌恶的密特拉教中，尝试找到寄托生存的希望，也就是祷告。 这就延伸到宗教信仰是否与生俱来就在人的基因里，还是后天被培养出来的呢？

片中坎皮恩正是代表着人类面对危险时，所展现出来对原始“希望”驱动力，在宗教情感理论中，人类是很强的情感寄托的物种，对“希望”有一种直觉的依存感。 简单来说，就是只要人察觉或认识到自己的渺小，了解到宇宙和万物的宏大和深不可测，就会唤起对“神秘神圣者”的希望依存感，这种似乎是人类的天性。

所以坎皮恩在毫无他人教导的情况下，做出了祷告动作，实在耐人趣味。 无独有偶在第四集时，坎皮恩为了让新到的小伙伴吃上不被辐射的食物，和父亲去摘取了类似松果的果实，当坎皮恩放入飞船能量摄取口时，也做出了类似“祷告”的动作。 这些都是无自主的行为

更为讽刺的是，第5集中当母亲知道了自己的创造者坎皮恩史图基斯如此伟大时，也表现出了极为愉悦，欣慰，感恩的举动，父亲看到她时，觉得她像一个信徒。 母亲却否认，说坎皮恩史图基斯是真实存在的。 但其实我们换个角度去思考，如今的宗教演变，除了我们无法证伪的宗教神明（比如耶稣的存在），教宗也是真实存在的人，但也不影响万千信徒崇拜。 而且再严谨一些来说，对于机器人来说，他们崇拜不同于自己族群的人类（创造者），其实也算是一种宗教式的信仰了。

从第5集母亲说的那番话开始，有神论和无神论的探讨，俨然已经上升到了意识和无意识的形态上。 而且，难道毫无理由去追随科学到狂热程度，不也是一种信徒行为吗？我们的生活是否真的能离开宗教或信仰独立存在呢？ 片中每次有孩子死去，母亲把死去的孩子埋葬，并立下墓碑以作纪念，这其实本身就是一种简单的宗教行为。

聊到母亲，她的身份颠覆也是一波三折，其实她真身就是有神论密特拉教研制出来的杀戮机器，以残杀无神论反抗军为目的，所以我们也能看到母亲变身成死灵机器时，双臂张开摆出十字架，有着浓烈宗教意向的姿势，但却干着涂炭生灵之事，讽刺意味十足。 而更讽刺的是，后来这样的死灵机器，被改造成了孕育无神论人类后代的母亲。 这也为将来剧集的发展埋下伏笔，母亲的改造是否彻底，她是否会某天重新变回密特拉教的杀戮机器。

母亲在前面的5集里，也已经表现出多次激活或“出错”状态。 比如在安慰悲伤的坎皮恩时出现负载，还有关闭睡眠模式，“回忆”起自己是死灵机器，还在耕作地矿挖类巨蟒遗骸至“死机”，之后还被和密特拉教的生化人干架激活了死灵机器模式，通过虚拟链接恢复了之前被锁藏的记忆等等。 所以母亲说不定日后还会经历什么，变得更失控，或暗藏着创始人坎皮恩史图基斯对抗密特拉教更大的秘密。 母亲在密特拉教的人到来时，还说出自己的名字，叫拉弥亚。

拉弥亚在希腊神话中，是海神波塞冬的女儿，长得非常漂亮，后来成了利比亚国的皇后，但却做了宙斯的情妇，被宙斯妻子赫拉发现，赫拉一怒之下杀了拉弥亚的孩子，还把拉弥亚变成了半人半蛇的怪物。 片中的类巨蟒遗骸，也非常应景拉弥亚的半蛇人身了。

之后赫拉还下了诅咒，只要拉弥亚闭上眼睛睡觉时，就会不断看到自己孩子被杀害的情景。 于是宙斯为了对拉弥亚补偿，赐予拉弥亚可以短时间内摘取下自己眼睛，让拉弥亚可以更安稳睡觉。 片中母亲（死灵机器）最厉害的武器，就是眼睛，但眼睛的杀伤力，同时也是会对自己的孩子造成伤害，所以母亲有时候也会摘下自己眼睛，或者换掉那双极具杀伤力的原装眼睛。

关于死灵机器的造型，让人想到的就是1927年科幻启示神片《大都会》，德国表现主义作品之一，出自大师弗里茨.朗。 《大都会》中的机器人，和母亲变身的死灵机器都几分神似了，而且《大都会》是一部名副其实包括着科幻外衣，但却充满宗教色彩和反乌托邦的电影，对后世科幻作品影响颇深，有机会出一期和大家聊聊。

在父亲和母亲的服装造型上，采用了早期科幻设计的复古造型，让我想到了上世纪六七十年代时的科幻片，尤其是当时《星际迷航》的紧身衣造型。 而与此相反的，密特拉教的服装则趋于复古的传统，白色的主色调衣服，还有头盔和盔甲，甚至还有披风，中间有太阳神的宗教标志，在索尔之神的指引下出征外太空，这些元素都影射了中世纪的十字军东征。

《异星灾变》中的密特拉教，虽然是片中虚构的未来主宰世界的政教合一的统治阶级，但密特拉教在现实中曾经存在过，说不定现在还有。 密特拉教信奉的索尔之神， 不是我们认识的雷神索尔，这个索尔是古罗马宗教和神话的太阳神，和片中一样，现实中密特拉教有着严格的等级制度，和需要更虔诚的教义信仰。 而这样能统治世界的宗教，早已成为高阶信徒用来把握权力的工具，片中幸存的高端神职人员，就用自己的权力来左右任何事，但最后也被队长利用宗教还治其人之身。 这些利用宗教信仰在政治上的权衡和角力，也让影片有了更多对照现今问题的思考，增加了除了科幻新颖设定更强的可看性。

《异星灾变》不光在宗教和科学中展开辩论的战场，在人工智能上，依然也是老雷老生常谈的话题，从《银翼杀手》到《异形》，《普罗米修斯》的生化人，再到如今的母亲，都在一次次挑战人工智能对于人类特殊存在的话题。 我们纵观老雷的作品，其实老雷并不会过于把人工智能放置在是否觉醒的维度上，而是开辟新的观点，用人工智能作为和人类情感沟通和发散的桥梁，从人工智能的角度，去重新审视人类自身情感的丰富性。

片中的母亲中对孩子的情感，你能说都是计算编写好的程序吗？ 影片有一个小细节，是他们倒数第二个孩子去世时，母亲想安慰伤心的坎皮恩，结果母亲自己因为太“悲痛”而“CPU负载”，鼻子流出白色液体，如此强大的机器人，但却在人类情感这领域“运算过载”，也侧面提现了母亲思想的复杂性，并不能简单认为只是一台机器人。

除了角色派系之间的冲突，他们还得面对一个共同的“敌人”，也就是开普勒-22b星球的神秘和未知，那诡异的塔莉孩童幻象，让我想到了《索拉里斯星》，该作品科学家去到一颗未知星索拉里斯（上空）后，人类产生了各种幻象，甚至都不是幻象，而是星球“协助”制造出了角色心中挚爱的故人，让这些死去的人，活生生出现在这些科学家面前。 不知道开普勒-22b星球是否同样也有这种能力呢？

总之，《异星灾变》开篇的剧情和种种情节，正是老雷运用过多次的克苏鲁神话体系，观众跟着角色一起，经历一场场未知的恐惧和神秘。 同时剧集也蕴含着开创克苏鲁神话体系洛夫克拉夫特的“宇宙主义”，宇宙主义的基本概念是人类有限的心智无法理解生命的本质，而宇宙对于人类来说是残酷陌生的，最突出的主题是人类面对一个无法理解的巨大宇宙时，对自身渺小的恐惧。 《异星灾变》对开普勒-22B的描写，一定程度就像是深海（深空）中的克苏鲁，洛夫克拉夫特的代表作之一《疯狂山脉》，那充满未知和神秘的冰山，其实就像是开普勒-22B星球，等待着人们去挖掘和探险。

在诺兰都没法创造票房奇迹的后疫情时代，雷德利·斯科特老爷子放下身段，把一个雾霭沉沉的异星故事直接甩给全网用户。无神论逃亡者的异星殖民史诗，人造人与保守派宗教后裔的文明冲突史，还有啥比这个更过瘾的吗？

科幻迷翘首以盼的Sci-Fi 版《权力的游戏》似乎近在眼前，你只有一个HBO max 帐号，或者几个进度条的距离。好多观众被紧凑的第一集惊艳到了。异星，孕育，离奇死亡，宗教惨杀前史，以及最后母亲化为Necromancer 的暴走。星光、雾气、废墟，最后血浆满屏，似乎除了双膝跪地给出五星之外没有其他选择。

他毕竟是雷德利·斯科特啊，导演了ABCDE，定义一个时代的人。雷老爷子放下身段来拍网剧，对那些玩手办的，圆环套圆环的，可不是降维打击？

并没有这样的好事。

IMDB 上第1集Raised by Wolves 获得了8.7的高分，而第10集The Beginning 带着刚刚出炉的热气，分数已经跌到了7.2，无限逼近一部庸作。

这个锅，后面几个工具导演能力平庸，自然要背一部分。可马丁斯科塞斯《大西洋帝国》与大卫芬奇《纸牌屋》同样是放养的孩子，两部剧集第一季可都是封神的评论。

Raised by Wolves，它糟心的中文译名《异星灾变》已被吐槽无数。甚至一季过后，任何「灾变」都未发生。相比之下，关于罗马建城「母狼乳婴」明确的指涉，即对应片中的两对错位的关系——被AI 抚养长大的Campion，以及被伪装父母的无神论者Caleb 和Mary 保护的Paul。同样错位的关系，还有母亲Lamia 体内被植入的胚胎，以及Tempest 被教会高层在休眠之中强奸怀上的孩子。

可以看到，片中所有的「孕育」与「抚养」的关系，几乎都存在错位和扭曲。它合理的译名似乎应为《异种》（叫《异星异种》海因莱茵迷会和我拼命）。

狼与人类，AI 与胚胎，非血缘关系的父母与儿子，最后则是非自愿的受孕。这种拧巴的情节让我突然开了一个脑洞——

对于雷老爷子，Raised by Wolves 是否也是一个影像工作者生涯之中，「异种」一样的存在？

穷困剧组的生意经

文本上，第一季与其他科幻作品海量互文和各种语焉不详，给粉丝留下了巨大的解读空间。这种「不明觉厉」很大程度上维持住了口碑，否则，以s1 的质量，各个平台的分数可能更惨。

第一季的剧情上有大量奇怪的科幻子类型杂糅。地球上的前史是个战争片，虚拟空间与AI 桥段有赛博朋克味道，而异星部分，则是传统家庭伦理片的换皮。甚至Tully 的鬼魂也为它增加了惊悚片的成分。这种「叠罗汉」的背后，是海量加入的「新设定」。

母亲洋葱一样的身份一层一层揭开：照料者、战争机器、被修改阵营的战争机器、胚胎容器；如此复杂的命运发生在同一个人神上，内容已经足够撑起一整季的。而生活了12年的星球，则会准确地在密特拉教飞船来临的那年，才发现之前给孩子吃的食物受了辐射沾染，然后类异形生物突然袭击，对热带的探索突然提上日程，鬼魂开始侵扰每个人。那抬脚就能满天飞，没有任何天敌侵扰的12年里，母亲到底在忙什么？孩子会睡觉，会成长，当然死掉一些之后也没那么费精力了。您请两天假飞去外面走一走看一看不好吗？

一切问题集中出现，危机层层叠叠，未知嵌套未知。剧情峰回路转的字里行间，其实是充满算计的四个字，「编剧手法」。

大量的新设定，不断的POV视点转换，让观众的注意力始终处于统合大量信息的紧张状态。印象里只有第五集，母亲在虚拟空间中，与改造者的感情戏用了比较大的篇幅，其余的集数全部是大量切片式平行剪辑。这种「信息过载」让普通观众醉心于情节上的过山车，而目的很简单——

在影像语言上，最大程度的简化。再说难听点，就是偷工减料，糊弄事儿。

稍微抽离一点剧情，数一数第一季中有几个场景，会发现，真是少得惊人啊。大量情节发生在虚拟空间、父母搭建的村庄（包括田地、主屋、圆形房间、仓库几个场景）、密特拉教飞船废墟这三个地点，最多再加上一个多面体的神秘建筑。路上途经沙漠、树林、荒原，道具组都省了。我们看到的就是，在A点吵一架，在B点一场枪战，路上还要拉拉扯扯地讲一些并不会被执行的大计划。角色一直要处理眼前最紧张的矛盾，而从没有长线、大型的行动——因为过于单一的视觉元素支撑不起来。

所以本剧中，你看不见《权力的游戏》那种罗织缜密的大计划，没有陌生行星奇异景观和生存难题，更缺乏宏大的科幻命题，那种渺小人类与无垠时空之间永恒的张力。为什么没有这些？很简单，省钱。抛开剧集给你预设的宗教梗（相信我，真的一点儿都不深刻），故事绝大多数矛盾都是几个人类和仿生人之间，互相殴打，争风吃醋，你怀疑我心仪他，我痛恨他钟情你。多人在线4K 密室逃脱，一个一个死配角，几个主要人物在三四个地点反复横跳，找道具，救孩子，杀仇人，活脱的一部宫斗戏。

「信息过载」的另一个问题就是台词密集。演员几张嘴，所有事情都要聊出来。结果就是一部本应很多动作元素的片子里几乎没有动作设计，从头到尾都是在说话。母亲你是仿生人啊，进了虚拟空间还要用你的人造声带感叹几句「啊这个地方我似曾相识」是为什么呢？作为一个至高科技结晶，话痨程度和我家扫地机器人差不多了。

所有剧情靠聊出来、吵出来，伴随着让人视觉上很容易疲劳的近景和面部特写。除了那些根本不算数的超大远景山脉空镜头，这剧一半的镜头量都是贴着人脸拍的。前两集老雷掌镜，尚有一丝科幻片节操存在。后面彻底堕落到网大水准。

当然，稍微为团队找补一下。可以看出来这个剧组没什么钱，而且还要老雷用一些奇观性场面为前两集打下不错的观影基础。最终效果是，前两集应该花掉了多一半的经费，后面大家只能因陋就简地过日子。下雪的天气特效都只敢拍近景，雪花飘向镜头都能感到一种CG 素材库的廉价感。场景自然是能复用就复用，对话能多说就多说几句。加上多拍一些孩子跑向远方，反打父亲母亲失落的表情，每拍摄一秒的素材，都是经费在燃烧的声音。

最后，去掉了视觉的新奇，替代以过量的文本，这就是所有电视剧的套路。很多人对老雷「电影感」的期待彻底落空。整整一季下来，真正用试听语言叙事的，可能只有Tully 鬼魂的一些恐怖片桥段。其余的，只有各种手伸进仿生人身体，配合黏糊糊的音效这些小小伎俩。

当然，太多的新设定展示，太少的有效剧情，也造成了这个故事根本不可能有个阶段性的收尾，甚至最后一集抛出了最多的变数和设定——工程师，尼安德特人，飞蛇。虽然让观众有了一点把几个剧情点统一解释的希望，但……谁知道第二季什么时候来呢。

总结，一部10集的预告片，给我的感觉就是Kepler-22b 行星上那些幽深的巨坑，digged by Ridley Scott。

别闹了，仿生人

熟悉雷德利·斯科特的科幻电影，都不会对仿生人的概念陌生。《银翼杀手》中，鉴别仿生人要通过复杂的问题设计和虹膜测试；《异形》第一部中，直到仿生人死亡，其他船员才意识到公司放了个仿生人在他们中间；到了《普罗米修斯》和《异形：契约》里，法斯宾德所扮演的大卫，以创造自己的造物主——人类的身体为容器，创造了新的子民，也就是最早的异形。此时，大卫拥有终极的、造物者的理性，已经是一个接近或试图成为「神」的存在。

雷德利斯科特的仿生人，本身就不遵循严苛的科幻设定。他们拥有极高的拟真度，可以在绝大多数场景与人类无二，用逆天的运算能力模拟各种人类情绪和行为。《普罗米修斯》《异形：契约》中的大卫，作为韦恩集团最完美的仿生人产品，已经成为了完美的人类形象——无尽的体能，超强的恶劣环境适应性，永不衰老，以及强大的判断力与冷酷的执行手段。区别于常人的特征，可能正是这种绝对理性的完美。

但大卫对于被自己杀死的肖恩博士（《普罗米修斯》女主，在《异形：契约》之中被发现已经死亡），似乎存在超越了仿生人常规感情，生发出一种依恋。仿生人感情的边界，一直是老雷刻意模糊的地方。此时，似人而非，这种模糊性成为了他很多创作之中（特别是《银翼杀手》）最大的张力所在。但这种模糊性与高自由度，某种程度上已经成为了《异形》系列很多剧情问题的根源。而在Raised by Wolves 之中，误解与滥用达到了灾难的程度。

本剧之中，父亲与母亲却有着大量囿于人类情绪的表达。母亲对于孩子数次发火，暂且强行解释为对人类抚养环境的模拟。孩子去世的悲伤，也可以理解为「任务失败造成的低价值感」。这些都是简单、直观的感情活动。但在虚拟空间中，爱上改造自己的程序员是怎么回事？对于爱情、交媾这些无比复杂的生物行为，两排输出口长在腹肌上的杀人机器，真的可以理解吗？

更夸张的是父亲。作为一个服务型机器人，不好笑段子播放器，父亲会说出「你与其他人曾经交配这件事，让我感到诡异地被他人取代了。」这样的台词。父亲这个角色，他在部落之中的角色并没有「丈夫」的层面。为了父亲这个可以被成为「嫉妒」的，看似简单的情绪，他的数据库里应该有人类一整套婚姻家庭伦理，以及无比复杂的心理过程和文化层面的上下文。请问，这对于一个保姆机器人有什么必要吗？人类的人工智能发展，何以走上了这么一条不归路，造出了一群内心戏过于丰富的AI？

第8集中，母亲与医疗机器人闲谈时有一句台词，「我与我的同伴有时会受到一些非程序冲动的影响。」它成了这部剧里所有AI 设定的遮羞布。但是，对于这种非程序冲动的来源，剧集是完全不予交待的。

当然，我们能看到其中也有非常工具化的仿生人出现——医生、战士、服务人员，他们都没这么高的丰富性。虽然也都意外的能聊，起码还在常识范围之内。对了，密特拉教全员在荒野的夜晚要被冻死的时候，我分明看到人造人也裹着毯子发抖。剧组对老雷的电影都没有吃透：《普罗米修斯》里的大卫，可是从来不戴氧气面罩的。

整个设定里从来没有说过，仿生人分三六九等，比如母亲是Necromancer 和高等仿生人，而船上的医疗机器人则是便宜货、低配版本。那么更像人的、高配的仿生人，与人类和低配的、工具化的仿生人之间的关系，向哪个族群更加去寻求认同，其实也是非常值得探讨的方向。罗宾·威廉姆斯的《机械管家》就是这个方向的尝试。

本作中，至少看起来，父亲在归类上是一个服务型的、普通的仿生人。可父亲内心戏丰富程度一点不比母亲差。被刷机之后，恢复系统速度比我手机开机还快。如此儿戏的剧情，你让我怎么和父亲母亲这种主要角色共情？所有武器打不死，被人刷了底层系统也可以恢复回档。两个情绪化的、接近「超人」的角色，生硬刻意地表演机器人刹那的表情变化和程式化行为逻辑，给我最尖利的感受就是，做作。

我看到有打出差评的网友评论，什么年代了，科幻片里的机器人还要做一男一女，明摆着找事儿。我无比同意这个观点，而且比他更进一步。我觉得除了某些特定用途之外（哪些用途自己去想我啥也没说），为人类服务的智能机械，就不该是人的样子。我家的扫地机器人和声控灯，都比这片子里任何一个塑胶衣服包裹的角色有科幻质感。

雷德利·斯科特式的仿生人设定，是他科幻架构的基石之一。我个人的意见是，可以不喜欢，但看他的电影，接受这个强设定就好了。但Raised by Wolves 之中，对于仿生人能力边界的无限拓宽，让这部剧失掉了科幻类型上，故事成立最基础的合理性。

仿生人只是核心吐槽的点，其他的难以尽述。比如虚拟空间对于万事万物过于精细的记录，不符合常理（有这种技术，最先到来的应该是《黑客帝国》的剧情）；再比如Necromancer 过于不符合空气动力学的飞行方式，几乎无尽的能量来源，如果母亲有这种能力，那十二年间，这星球应该早就改造成新波士顿了才对。

遇事不决量子力学，风格跳跃虚拟世界，画面老土追求复古。时过境迁，对科幻类型创作套路的嘲讽已如骤雨。如今的科幻受众根本没有那么好糊弄。恒星际航行时代的人类还在使用步枪，广谱抗生素可以治疗辐射病。此类科幻神剧，还是没有下一季比较好。

当然，还是要有下一季的……

前面的批评似乎太尖刻了？抱歉，看到自己喜欢的导演沦落至此，心中除了难过更多是愤怒。雷德利·斯科特的影像和世界观被如此粗暴而无趣地延展，我认为是非常大的遗憾。特别是，此剧明显意味着《异形前传3》继续拖更。Mr. Scott，您已经83岁，拜托请去做那些真正有价值的事情啊！

本作的核心矛盾——宗教与无神论的二元对立，我前面似乎完全没提。是的，不是我瞎，我看到无数的剧评和分析文章都在疯狂挖掘这个点，里面有多少终极思考，人文关怀，对人类社会的警示和预言之类，我觉得——大可不必。整体科幻世界观的失衡，让这种看似宏大的矛盾设定，注定是空洞而矮化的。极端罗马化的宗教和极端斯巴达化的无神论群体，无非就是欧洲史的照搬而已。

这个故事或许能深刻，或许也可以宏大，但叙述的切口过小和科幻观上的先天不足，让它的第一季疲态尽显。拖沓、套路、角色动机不明、行为无意义。可能它是一部宏大的殖民史诗前奏，可能巨蛇飞向天空会带出整个星球热带圈的真正冒险，那么——追加投资吧。看看目前整体还没滑坡的口碑，能不能让S02 的手脚放得更开一些。

本作唯一令我比较欣慰的就是，雷德利·斯科特固有的Cult 元素，在电视媒体上，一般受到了空前限制。特别对于分级制度严格的国家，会严重影像剧集订阅数。可本作似乎在这方面一直没什么顾虑。第一级就有各种脑爆死亡加直接爆成血浆的屠戮场景，后面各种重口戏份也一应俱全。母亲失控下的一段舞蹈，甚至让我想起了成人科幻歌舞片《血液机器》(Blood Machines, 2019) 的桥段。当然，很多肢解和暴力的戏份是针对仿生人的，这是否能从设定上规避审查不得而知。但看到母亲把手伸进腹腔里，耳机中响起那些酸奶一样白色液体令人不快的摩擦声，我还是能感受到了一些雷德利·斯科特Cult 美学的遗风。

最后

说一个让我印象深刻的情节。

第四集Natures Course 里，父亲捕获了一个类似异形的生物（姑且就叫它异形好了），关在了谷仓里。母亲将这个异形交给父亲处理。父亲不知脑子哪根筋搭错，要训练几个孩子们狩猎的能力，打开谷仓，拿着一根削尖了头的木棍，要求Campion 和其他几个孩子亲手刺死异形，以此学会狩猎。孩子们开始拒绝，父亲循循善诱。双方你来我往，争辩不止。

这期间，谷仓的门一直开着。那个爬90°悬崖不费吹灰之力的异形就蹲在谷仓里，看着双方吵架，没有逃跑，没有袭击，甚至一个镜头都没有。表达它存在的，就是背景里一直有一个它的声音在叫，叠在父亲和孩子你来我往的争辩上。

看这段的时候我有一种奇怪的情绪。后来我发现，大概是一种奇特的天人感应，或许开普勒22b这颗星球与我灵魂发生了共振，我奇迹般地带入了那个异形的感情。我非常明白它的心情——

你看着两拨傻逼聊天，一拨是人，一拨是人造人。一个个都是话痨。你也插不上话，你只能坐在那有点悲伤地看着他们慢慢说完，不许跑，只能嚎两嗓子，等着其中一个傻逼下定决心，你就被一根削尖了头的木棍子扎死。

当然它比我可怜一些，它连快进的选项都没有。

首发于公众号:电影岛赏

如果细数电影中的经典女性形象，有着黑色卷曲短发和大方脸，穿着中性工装的雷普利是影迷们忽略不了的角色，她是如此强健、果敢、坚韧，对面神秘凶残的异形迅速做出正确选择，在幽闭无援的绝境也没放弃求生欲，依然选择战斗到底。 她和当时好莱坞流行的金发甜妞和性感没人完全不一样，充满让人信服的力量，不是附庸，不是点缀，而是可以生死相托的伙伴，甚至是可以指明方向的领导者。而她跨越十八年的时间从《异形》演到《异形4》，也充分说明了观众对这个银幕女性形象的认可。 一般人选择种花喝茶的养身老年，雷德利·斯科特却依然活跃在工作岗位上，2015年执导《火星救援》，2017年执导《异形·契约》，保持着旺盛的创作力，在取得终身成就奖的荣誉之后，转战小银幕，在这个九月，带着美剧《异星灾变》上线 HBO Max。

淡化女性特质的Mather

《异星灾变》的英文名是《Raised by wolves》，看这个名儿，看这个预告的截图，就很高能——既充斥满满未来感的科幻风，又有些暴力血腥的小恐怖。其实《异星灾变》这个翻译并不是很贴切顺口，我觉得完全可以叫《狼星崛起》。 故事主线是移民外星。很久以后的地球，由于核战争和环境问题，已经不适合人类居住，两个人造人携带着人类胚胎来到开普勒22b行星上传播文明火种，孕育出六个人类儿童。两个人造人担任了孩子们的Mother和Father，在蛮荒异星上开垦荒种植，建造房子，织布缝衣，除开高科技的辅助器材，完全就是从零开始的垦荒者。

开普勒22b是个荒凉的星球，黄沙满地，地形奇异，昼夜温差大，看起来并不怎么宜居。第一集片头，Mother和Father驾驶的飞船堕入巨大深坑，随着画面拉升，地表布满了这种巨大的深不见底的怪异大坑，像是某种原始巨兽的巢穴，又像是某个废弃军事基地的残骸，让人不安。 Mother和Father在土里挖出许多巨大的骨骼，只有骨骼埋在土壤里，土地才有能量长出开普勒22b唯一可食用的农作物——碳果，碳果田在大地上排列成蚊香状的诡异圆圈，从空中看就像是盘曲的大蛇。

芦荟样的碳果

Father在探索深坑时，光滑的洞壁上缠挂着几缕残片，看起来很像是透明塑料，又让人联想到蜕掉的蛇皮……灰绿色和黄褐色为主的画面色调给剧情染上了一层阴鸷，充满了恐怖气氛。《异星灾变》的画面，和同样是雷德利执导的《普罗米修斯》有相似的味道。

这是我瓣豆友截图，上图是普，下图是异，地面远处的黑点是诡异深坑

机器人做梦会梦到羊吗？人造人能够成功的抚养人类吗？跨越物种的家庭构造相当离奇大胆，剧情给出的解释是，由于地球核战争与环境污染，宗教重新掌控世界，密特教廷占据了人类社会大部分的财富知识，变得蛮横腐败，在地球面临毁灭之际，无神论聚集在一起进行反抗，有人修改了两个人造人的设定程序，让它们带着人类胚胎叛逃，前往陌生星球建立一个没有宗教的世界。

十字军风格的密特教服饰

本剧充满了神话隐喻——密特教的服装有十字军的风格，他们在举行祷告时也有喝圣血吃圣饼的仪式，制服胸前带着太阳标志，而他们崇拜的索尔神——Sol，是北欧神话中的太阳女神；Mother在第一集遇见马库斯时，说自己叫拉米亚，希腊神话中，赫拉杀死拉米亚的孩子，她发疯变成个半人半蛇的怪物，到处去吃别人的孩子，赫拉施法折磨她，让她的眼睛重复看见自己孩子被杀死的画面，宙斯于是施法，让她能够在晚上取下自己的眼睛去睡觉。Mother的武器就是她的眼睛，在密特教人强行带走孩子时，她在愤怒下变身，成为唤灵者之后的Mother一人干掉了一座飞船，真正是遇神杀神遇佛杀佛。第二集中，Mother因为担心伤到孩子，把眼睛摘掉藏到地板下面，封印自己的武力；神话中，罗马的起源于狼孩，人类抛弃的两个婴儿被来河边喝水的母狼所救，母狼用狼奶养大了这两个孩子，长大后的孩子推翻了原本的王国，哥哥建立了罗马。

罗马建城雕像

Mother孕育胚胎时，最后一个孩子坎皮恩生下来没有呼吸，Father建议把他处理掉，但Mother不忍心，把坎皮恩紧紧抱在胸前，一边流泪一边哼着给无神论送葬的歌曲，这时候奇迹诞生了，坎皮恩活了过来。如同母狼一般，Mother赋予了坎皮恩生命。

唤灵者形态的mather

在营地，Mother是绝对的领袖，Father只是一个简单的服务类人造人，性格温顺，头脑单纯，就算意见有分歧，最后胜利的都是Mother。大多数时候，除了不许孩子们祈祷，不许他们到深坑边玩耍，其他时候，她都带着慈爱的笑，辛勤照顾碳果，给孩子们煮粥，用树枝在岩石间搭建房子，纺织植物纤维制作衣服，晚上，她还会给孩子们讲故事，从这些方面看，她的确做到了母亲的样子，至少在生活上把孩子们照顾的很好。这个由两个人造人六个人类小孩组成的营地，可以看做是一个微型的母系社会。 可是，随着时间推移，营地出现了裂痕。转眼时间过去九年，孩子们渐渐长大，先是亚洲女孩塔莉到深坑边玩耍，离奇失踪，紧接着其他小孩开始咳嗽、生病，最后六个孩子中只活下来一个男孩，就是坎皮恩，他天生能够抵抗辐射。Mother严禁坎皮恩有信仰，可是每失去一个兄弟姐妹，那颗幼小的心脏就越是恐惧迷茫，就越是想寻找寄托，坎皮恩开始背着Mother祈祷，也开始质疑Mother的做法。 长期荒凉、孤独的生活，让他对远方，对人类，产生了极大的好感和向往，当密特教殖民飞船循着讯号来到开普勒22b，坎皮恩在mather开口驱赶这些人类离开的时候，恳求Mother让这些战士和牧师留宿，这其中有对人类的好感和好奇心的原因，也有无意识反抗Mother权威的意思。可惜好奇心带来的是灾难，密特教计划强行带走坎皮恩，并打伤mather，愤怒的Mother变身，摧毁了来到开普勒22b的所有飞船。而第一次见识到Mother恐怖力量的坎皮恩，在心理上再也无法把她当做单纯的照顾者。

小男孩坎皮恩

Mother将飞船里幸存下来的孩子带回家，让他们和坎皮恩一起生活。管制之下，总会反弹，正常的小孩对妈妈也会叛逆，何况还是一个沾染了人类鲜血的非人的异类。Mother在餐桌上给新来的孩子讲故事时，坎皮恩非常粗暴地打断了她，说自己早就听腻了。Mother给孩子们讲的故事是三只小猪。 配合声音出现的画面是他们一起盖房子和Mother的脸部特写，再联想到童话里的小猪和狼，小猪是谁？狼又指的是谁？Mother为什么要给孩子讲这个故事？孩子们充满了不安，再也没人把Mother单纯地当做一个照顾者，她是个武力值超强的异类，她又是出于什么样的目的来抚养人类小孩？她到底是孩子的庇护者，还是吃掉小猪的狼？新来的孩子只用了一句话，就瓦解了坎皮恩对Mother的所有信任，他开始怀疑是Mother杀掉了那五个小孩，就像故事里的大灰狼一样，用鼻子吹倒房子，一口吞下小猪。 孩子们结成同盟，密谋计划逃走，Father因为之前被Mother强制关机，对她出于半信半疑的监视之中。坎皮恩只略施小计就骗过Father，带着小伙伴们奔向绵延大山。所有人都当Mother是个血腥的侩子手时，反转出现了。从来没有出现过动物的开普勒22b，黄昏的暮色中，出现了一种四脚行走的怪物，它们行动迅猛，全身无毛，凶残又恶心。 故事中的狼出现了。Father也发现，原来碳果一摘下，果核中的核辐射就会污染果肉，孩子们相继生病的原因就是因为吃下了含辐射的食物，并不是Mother害的他们。营地又恢复了平静，但这平静只是暂时的，信仰密特教的孩子与无神论的Mother，伺机而动的密特教幸存者，更大更剧烈的冲突还在后面。

暮色中出现的掠食怪物

在雷德利的电影中，人造人大多是邪恶的。创造物总是会背叛创造者，在异形和普罗米修斯中塑造的大卫，因为有了意识，从而不甘心为奴，进而想要杀死人类。创造者总是会对作品后悔，想要毁了创造物，普罗米修斯中创造了人类又想要利用异形毁灭人类的巨人；发现人造人有异心，人类的第一反应就是要摧毁人造人。在雷德利的世界里，创造者和被创造是对立的，而这个对立的设定，是建造在‘创世’的核心之上。创世与造人的资格，是智慧生物潜意识里无法放弃的渴望，被誉为最大荣耀，这份荣耀不允许被亵渎和剥夺，而为了捍卫荣耀，两大阵营将争斗不休。 雷普利放弃了女性本能的抚育欲望，所以她变得强大，能够对抗旁人见了闻风丧胆的异形；Mother则是因为保护孩子，变身为强大的唤灵者，母性觉醒的同时，她似乎也有了自己的想法。Mother的形象，可以说是银幕上最不女性的角色，寸头，扁平身材，没有性别之分的服装，以及超出想象力的杀伤力，其实人造人是完全不需要性别的，但剧组一直在强调‘女人造人’，她在剧中的名称也是用Mother来代替，用最不女性的外表搭配最女性化的内涵，仿佛也是暗示这个角色身上同时兼具着狼性和母性，正如女性身上孕育和奉献的阳面与吞噬和毁灭的阴面。

善恶难辨的Mather

这样看来，人造人不是人造人，Mother就是每一个人类母亲的缩影，在她身上集合并放大了女性的所有特质。而Mother和坎皮恩之间的关系，也不仅仅是信仰之争，而是母亲与儿子在潜意识里的控制力之争，是为成长的空间而争。到底是母狼驯化了小狼，建立起无神的世界，还是孩子们打败了母狼，先知带领众人在异星建立罗马？ 如果后续剧集能维持前三集水准，相信Mother将会是银幕上最复杂的女性角色之一——超越善恶，既有着最冷酷的理智也有最热忱的情感，用人造人的身份剥开母爱最神圣的外衣，显露出最残忍的一面，也是最真实的一面。 《异星灾变》又一次重新定义了女性力量，不仅是中性化的外表，不仅是强壮的身躯，也不仅仅是智慧，也不仅仅是对外的勇气，更要有对内的勇气，直视欲望，要有面对自己丑陋一面的勇气。用一句话来说明，就是自洽与和解的能力，而这恰恰就是最根源的女性力量。

1.索尔神存不存在？

有神论幸存者的最高层，实际上是最不虔诚的教徒，从他的言行举止中我们会发现，很大程度上，他只是假借索尔神的名义行利己之事，神不过是他的一个工具。而教徒们随时随地挂在嘴边的“神的庇佑”，既不能给吃也不能给喝还不能让他们免受唤灵者爆虐，前1-3集，在导演刻意的引导下，观众很容易相信索尔神根本不存在。

但是在4-5集的剧情中，“索尔神”好像出现了，他不仅会向选中的人传达他的旨意，还会让巨石呈现温度变化的神迹。不过，目前一切尚未定论，这也可能只是由“心魔”导致的幻觉和巧合。

索尔神的存在与否，是第一重辩证。

2.谁是教徒？

密特拉教派幸存者里有两个换了身份潜入的无神论者。索尔神在“选人”的时候，选的不是别的高阶牧师或者虔诚的密特拉教徒，而是这两个无神论者的其中一个。职位最高的密特拉教徒不过是个投机主义者，被索尔神抛弃甚至严惩，而潜入内部的无神论者却被索尔神选中，授予他神谕。

密特拉教派里的身份错位，是第二重辩证。

3.Mother（母亲）是不是信徒（believer）？

剧集最开头，母亲的形象是一个非常坚定甚至极端的无神论者。他不允许坎佩恩祷告，对密特拉教派的敌意也远远大于父亲。这个时候她没有狭义的宗教信仰，她一直在用科学给坎佩恩解释一切。有人认为她对培育人类后代的执念也可以理解为一种信仰，我认为并不确切。因为我们在这里讨论信仰这个词的时候，最好不要把它的意义无限扩大，把它和“坚定”混淆。在这里，信仰应该是指一种不经理性思考或者证明的固执信任。信神是一种信仰，因为当教徒们说“神使我的铠甲坚硬（类似吧具体词忘了😂）”的时候，他们可以很快用铠甲不堪一击来证伪这句话，但是他们依然虔诚地相信，这是信仰。而母亲目前做的一切尚有理性，因为这就是她的任务——让无神论的人类后代在异星繁衍生息。她并没有固执地“相信”什么，她只是坚定地完成任务。

但是4-5集里导演给了很明白的暗示，在通过虚拟实境回忆起自己的creator之后，母亲的表现就像“一个信徒（父亲原话）”——她开始感到从未有过的快乐，并且不经过理性证明就开始下断语：我坚信继续这项任务我们会有美好的未来。虽然母亲很快否定了父亲的质疑，但是我觉得接下来剧情有可能会往母亲神化creator的方向走。因为她反驳父亲的说辞也很虚弱，她说“他（指creator）是个真实存在的人”，言下之意只有崇拜虚幻的神才算信仰，才算“信徒”。可是，君不见耶稣和佛陀，历史上都确有其人。

母亲对信仰的态度转变是第三重辩证。

4.人和人造人谁更像“人”？

坎佩恩为什么不害怕核辐射是一个未解之谜，一个猜测是他可能不是一个纯粹的“普通人”，也就是说，他可能有人造人的成分。但是我们发现，比起从小养育他的人造人父母，坎佩恩无疑更加亲近“真人”。而且他极富有同情心（甚至可以说泛滥），哪怕是对外貌丑陋性情凶狠的人形怪物也非常仁慈。在真正的人类伙伴都因为饥饿下手杀人形怪物的时候，他甚至坚持为了“不杀生”而去悬崖边采菌类，并且和保罗一起坚持吃素。

如果说坎佩恩真的有人造人的成分在，那么这种设置，是不是又回到了老雷热衷探讨的问题“比起人造人，人究竟有什么特别的”？是同情心吗？是善良吗？是对同类的爱护和守望吗？还是对宇宙更深刻的理解和对万物更真切的感悟？在银翼杀手里，这个问题就是影片探讨的主要矛盾。如果人比人造人更残忍更无情，而人造人却似乎有着更多的“人性”，那人和人造人，到底谁更有资格做“人”呢？

人造人是“人”吗，两者的边界究竟该划在哪里，这是第四重辩证。

5.“育儿保姆”还是“战争机器”？

依旧回到母亲这个绝对女主角身上。母亲的能力无疑强大到了令人闻风丧胆的地步。无神论者选择这样一个战争机器改造后用于培育人类后代是合理的，因为在异星生存繁衍的困难超乎想象，只有母亲的强大能力才能应付。母亲程序里的这两套体系延伸外化成了现实中的具象冲突。一方面，她需要这种恐怖的力量来保护孩子们的安全，但这种恐怖的力量使她的孩子们忌惮也疏远她（这难道就是人造人版的放下砖头无法养育你抱起砖头无法拥抱你吗，哭了哭了）。另一方面，她对孩子们的“爱”可能会成为她的阿克琉斯脚踝，成为看似无所不能的她的致命弱点。

母亲身上这种非常明显的矛盾是第五重辩证。

6.父母？子女？家庭？

改身份混进密特拉教派的这对夫妻，自己是没有孩子的。在刚开始看到他俩的“孩子”保罗的时候，其实是比较别扭甚至可以说厌恶的，这一点在女战士身上表现得更加明显——男战士在虚拟实境里跟她说你要去跟孩子讲讲话，她表示抗拒。后来两个人克服了心理障碍去和保罗交谈，结果保罗却反问，“你们为什么跟我说话了？以前你们都不跟我说话的。”显然原先这对夫妻和孩子的关系也很不对付，合理猜测四处征战的他们也觉得有个孩子很累赘，所以根本懒得理。结果在虚拟实境相处了很久之后，偷身份的这对夫妇反倒与保罗之间有了真正的属于父母与孩子之间的情感联系。幸存之后，他们所有行动的目标就是赶紧从母亲手上救回孩子。

亲父母不亲，假父母不假，“亲人”之间的纽带究竟和血缘有多大的关系，是第六重辩证。

［不知道之后还会有什么剧情，且待续吧~］

1

看过hbo出的新闻说，剧组在解释这个问题，但是也没解释透。仅仅说母亲会发出原始的叫声，并且能够融掉他人的脸，或者使别人爆成一团血浆，有点爆浆虫的意思。但是基本上没有回答这个问题。让我们先从这部剧本身来看：

母亲说自己名叫拉弥亚（Lamia）。拉弥亚原本是一种希腊神话中半人半蛇的恐怖怪物，专门猎杀人类的孩童。所以它的名称能够解释它为什么后来生出来一条巨蛇。这就是拖沓的下半部，第6集到第10集讲的主要内容。但是他喜欢猎杀成年人，虽然她更倾向于表达母亲的爱。

我们这样来分析一下，在这个女生战斗的时候，它会变成大都会式的红铜机器人，然后飞到半空。比孙悟空的筋斗云飞得还快。她会发出一种原始的叫声，像是超超声波，空气都被褶皱了。

在他还没有发现自我的时候，他发现能够用眼睛注视对方，并且把对方的脸爆成花椰菜。很像是进了微波炉高频后对于蛋白质的结果。其实应该是一种高能量微波。但不知道是不是也带有放射性？

他们食用的碳果，就是在片中像枯山水那样四五个大圆圈的那种东西，就有放射性。似乎能为密特拉教殖民者的登陆艇提供能源。难道人类的技术已经先进到可以将任何状态下的碳氢化合物转化成能源了？

她能够无阻力地随意飞行，呼出极度炽热的或冰冷的空气。还能通过记忆想象改变外形，欺骗身周围的人。

母亲携带的十二枚冷冻人工受精卵（只孵化了六枚，具体原因未知）会通过人造脐带从“母亲”的“子宫”里汲取营养。这是完全和战斗技巧相反的第2种特性。

综合以上我想说这一双杀人的眼睛是能够射出高能量超微波的超级武器，通过迅速瓦解蛋白质来达到杀害的目的。

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还有一种说法：

开普勒-22b科技曾经高度发达，掌握了高深的暗光子。

地球上的密特拉教教徒并不能掌握圣书原理，但套用书中公式，利用暗光子成功创造出大杀器死灵机器人。

母亲这一类死灵机器人依靠暗光子原理大杀四方，暗光子的发射器就是她的眼睛。

攻击方式十分像超声波武器定向供给，两眼聚焦的地方就是暗光子集中爆破的地方。