这部1977年的《明月刀雪夜歼仇》,个人认为是楚原拍的最好的一部作品,不仅是因为它诡奇的情节,苍凉的背景,精巧的打斗,雄浑的音乐,甚或那些充满了丰富的想象力而设计出来的武器、剑阵,更因为片中三个男人各自鲜明的性格特征,和他们之间惺惺相惜的朋友情结。
傅红雪出场时是孤绝的,自闭孤傲的他肯定未料到,一个孤独的人,一次孤单的复仇行动,最后却演变成了一场三人携手的杀戮旅行。不知怎么的,我就想起了许飞的这句歌词:“我们终究要牵手旅行”,携手共进,杀光所有仇人......
没有朋友,没想过要朋友的傅红雪,却命中注定的由老天爷给他送来两个朋友,一个是叶开,他来到傅红雪身边的理由很好解释:“白大侠(傅红雪的父亲)是我师父(小李飞刀)一生中最好的朋友,他知道傅红雪要报杀父之仇,所以叫我在旁相助。”
而路小佳的鼎力相助则令人费解,这个等电影演到了半中腰才以裸体洗澡的噱头出来的人原是一个只认钱不认人的杀手,他却毫无条件的站在傅红雪和叶开的一边,虽然他也解释:“我最恨被别人利用。。。。这两个人只能我来杀,你们谁也不许碰。”但这种解释未免太牵强附会。
他图什么?
所以,应该说是缘分,是一种莫名其妙的好感,莫名其妙的默契,是男人之间棋逢对手,气味相投,惺惺相惜的气流导致这两人围到了傅红雪的身边。
于是,在藏在电影表面冰冷的杀戮里的温暖的基调下,傅红雪笑了。
古龙笔下的傅红雪始终仿佛是一个不会笑的怪物,而在电影里,我们看到了傅红雪的笑,像初春的和熙的阳光一般,美丽温和暖融,虽然短暂,虽然次数不多,但相比怪物傅红雪,会笑的人类傅红雪显然带给我们如释重负般的好心情。
女角在这部影片中只是陪衬。泼辣的万马堂千金马姑娘在影片中最大的作用是被人脱了两次外衣裙,然后羞愤的跳走,不见踪影;而风骚入骨,情炽炽勾引傅红雪的沈三娘竟然是一个忍辱负重二十年的卧底,在完成了如地下党接头般的伟大任务后,她也歇菜了。
最大的亮色还是这三个男人一次次携起手来共度难关,共破诡阵的壮举。
傅红雪是冷冷的、凝重的、内敛的、甚至腹黑的,以至于路小佳气极败坏的冲他嚷嚷:“这么不爱说话,干脆做个哑巴!”他只有在用刀的时候才淋漓尽致的显示出男人的霸气和凌厉,为数不多的笑容迷人,他是一个内秀的酷哥;
叶开则是开朗的、活泼的、俊逸的,调皮的,有时耍贫嘴,但一点儿也不令人讨厌,他是一个阳光的帅哥;
而路小佳,嬉皮笑脸,亦正亦邪,不按常规出牌,像个放浪不羁的日本浪人,抽出他的武器——棍子后,十足是个孙悟空。
他们是性格互补的最佳组合。
他们携起手来浴血奋战,叶开和路小佳总是在最关键最危险的时刻来到傅红雪的身边,二话不说,帮朋友解决掉麻烦。
这就是这部片子让人感到人性的力量,感到人性的温暖和有安全感的地方。
无论何时何地,我们都需要朋友,需要可以“终究牵手旅行”的幸运。
有的镜头确实有古龙小说的意蕴,开头时的一人独行雪漠苍茫与二十年前雪夜遇害场景交相出现,意境就先声夺人。后面的武打片段多远全景别,让人与环境达到一种统一堪称景中藏情,同时机关的机巧也能尽情展现。而很多台词也保留了古龙原句,加上坐观打斗、脱裤子等剧情让这些不羁随性的浪子形象跃然纸上。
作为由原著到影视的改编,删去了翠浓与丁灵琳(当年看《边城浪子》的一大原因就是为了丁家大小姐啊……)、傅红雪叶开的真正身世以及一些旁支,并把原本略显无奈的宽恕故事变成了单纯的复仇,出于电影篇幅限制,这些处理尚可,但其余改动则说不太过去,比如让傅红雪聪明到一眼识破所有机关,这样做本身已经把傅红雪的最典型特征抹去更不用说易大经那段仍保留“他是个容易上当的朋友”,最后的全员复活也是有点扯……
阿飞竟然由尔冬升演……看到罗烈的屁股了……
楚原的古龙剧以“意”见长。不仅仅是木桥流水、残阳破寺,也不仅仅是断语机锋、诗联遣怀,而是那些影片里无处不在的弥漫。
比如《多情剑客无情剑》的最后狄龙用冰柱当飞刀射杀岳华时说,你挡得住天下所有的兵器,却挡不住老天做的兵器。看着冰天雪地里孤零零的狄龙骑着瘦马与同样孤零零的尔冬升作揖而别,我们就知道狄龙的这句话并不是胜利后的得意,而是悲天悯人的喟叹。
比如《天涯明月刀》里狄龙在街边小摊遇到贫家女陈思佳倚门乞食,陈思佳狼吞虎咽了一碗面之后怯生生地问狄龙,能不能再吃一碗,然后顿了顿说,吃两碗我一定陪你两晚。可接下来谷峰一出场,陈就立刻领了盒饭。这段看似闲笔,并不推进剧情,但和片末唐菁对权势至死不息的执迷魔障一对比,则悲思油然。
再比如《楚留香之血海飘香》,影片以岳华死在秋千上的主观镜头结尾,整个世界在飘荡中渐行渐远,反不是交代主人公胜利的欢庆。说来也巧,从某种程度上说,这几部都算是悲剧。
而这部改编自《边城浪子》的《明月刀雪夜歼仇》却恰恰没有继续这样的风格。作为一名主角,傅红雪的人生在古龙的作品里可能是最黑暗的了。而在这部电影中,腿也不跛了,癫痫也不见了,当然这有可能是为了和先拍的《天涯明月刀》的设定保持一致,但就连被掉包的养子身份也不见了,这无疑大大削弱了原本的悲剧力量。这从名字的改变上也能看出来,边城和浪子都是被边缘化的意象,而雪夜歼仇则完全摒弃了复仇与宽恕的痛苦挣扎,一变成为快意恩仇的传统叙事。而这样重气的故事可能更适合张彻一些。
不仅是傅红雪,马空群和萧别离等人被仇恨和恐惧所折磨这样原本具有强大戏剧张力的元素也几乎没有了。片中在解释桃花庵行动时,仅凭张冲草草的三言两语实在难以支撑起如此复杂的情节。
可能该片的改编思路是在尽可能多地保留原书经典片段的前提下将几十回的长篇塞入一个合理的90分钟故事中。从这个角度来说,故事的逻辑很清晰,主次也分明,但难免落入了排铺情节的圈套。基本上每一次推进都会有反转,却紧凑到觉得铺垫不够。最后七人复活的改写给出了一个比较简洁有力的收尾,但也使得前面很多情节失据。比如井淼和王清河自尽的戏很有感染力,但若是假扮的就不太说得通了。另外施思和陈萍的戏分也嫌累赘。
因此说这部是楚原的中等之作应该是比较公允的吧。
我觉得这部比陈勋奇的《边城浪子》拍得好,至少故事交待得很清楚,也没有出现不靠谱的情节,出场人物也都塑造得比较完整,虽然路小佳不再是张智霖那样意气风发的公子、变成了罗烈大叔有点小农思想有点搞笑的形象,但是作为一个电影来讲,故事讲得好就是好电影。
对比原著,这个电影中的傅红雪算是最终大仇得报,没有被人揭穿他作为报仇工具的身份,所以最终的结局不算悲剧。而也因为如此,叶开的重要性被降低,成为整个复仇主题的配角。我觉得这样安排人物身份,让故事简单化,从而在90分钟内把能讲的故事充分展开,讲得生动细致,也算是一种成功。只不过,古龙笔下的那种人物的悲剧性无法得以体现。
给我最大的惊喜是出现了生了好多胡须的阿飞大侠,最初看到尔冬升粘着胡子出场,我还一时没反应过来他要演谁。那场客栈里三人相逢的戏倒是给我最大的亲切感,大概我对李寻欢和阿飞的故事仍旧是念念不忘吧。狄龙仍旧步履矫健,虽然目光中有了几分凝重,不过始终不及93年的那双眼睛里所包含的冷漠和克制来得动人。刘永的叶开比陈勋奇好得多,足够机智幽默而不嫌油滑,看这样的叶开和傅红雪成为朋友,才有说服力。两人在杀了丁乘风之后互捏脸蛋验明正身的那场戏很可爱。
开篇的雪景应该是和《多情剑客无情剑》同时取景的吧,也算是有几分味道。
我想大着胆子说一句,这部对傅红雪人设来说也是魔改啊,当然我认为如果按原著来写龙哥也能演得很适合。我是不懂为什么孜孜不倦要给傅红雪贴胡子,天涯明月刀算是中年阶段我就忍了,这里明明应该是少年时期啊!!路小佳可以找个年轻貌美点的吗?刘永还算可以,服装如果做好点就更好了。傅红雪和叶开互相捏脸是全剧最可爱高光。看到小宝的阿飞,然后想到龙哥又去三少爷里串了一下傅红雪,觉得你们在套娃。
楚原《明月刀雪夜歼仇》这部有点儿意思,真真假假,假假真真,江湖上的事情总是很有趣又总是很残忍,发现报仇与报恩的分量是同样重的,只是傅红雪的复仇缺少些像报恩那样情感性的东西,所以“大仇已报”的结局被陆小佳的屁股占据了风头……古龙小说中的侠永远孤勇,因为根本不知道站在身边的人到底是敌是友……看过五部楚原和古龙合作的电影,基本可以总结些套路性的东西,片中人物爱喝酒,一般酒里都有毒,反派基本话都多,说的越多死的越快,女人一言不合就脱衣服,男主基本不入坑……赌场,妓院,小花园是常见的场景,艳情的东西从不遮掩,该露的时候一定会露……
傅红雪无论撩斗篷,转刀、插刀都神似荒野大镖客~罗烈大叔最后的露臀,把邵氏多少风月片都比下去了,最后露臀的定格,把大卫独臂刀的定格也比下去了~傅红雪和叶开很萌,还捏脸~小宝的阿飞,你还四十岁呢~
虽然没有原著的沉重悬疑,但也是楚原难得一见的古龙喜剧作品,傅红雪和叶开的互相拆台很有意思,罗烈演的路小佳太有喜感了,那种无赖感觉完全是古龙那种风格啊
原著是边城浪子,改了个拗口的名字,最大的改编就是傅红雪成为大侠的儿子,而不是捡来的,原来的悲剧变成正剧。尔冬升挂了点胡子就扮着阿飞大侠出场了,你当观众都是瞎子吗,你不是应该去演路小佳吗,直到最后,才明白为什么尔冬升不演路小佳了,阿飞这个角色是给姜大卫的,可惜两人已老死不相往来。
像Buddy Film的古龙武侠电影,两个主角在一起挺逗乐的,外加一个活宝的组合。故事也是典型的侦探破案抽丝剥茧。就是群殴场景有些花里胡哨吧,哈哈。最后一镜也太劲爆了😂
昨天看完,觉得剧情实在很烂,有些不知所云,很多桥段都没必要!
7.1;詹森好不容易正氣凜然拉風一把結果還是個易容的,劉永似乎演這種鬼馬配角特別出彩後來在《布衣神相》里也是
勉强及格。虽然还是不停找人、不停遇上知情人被灭口的经典侦探故事框架,但安排了虚虚实实的易容元素,总算是编出了一些新意。刘永跟狄龙的基味组合再加点古龙的玄妙废话,休闲小品的感觉就出来了,罗烈一出场就当众洗澡,片尾又露了个腚(邵氏俩字就印在旁边),这个角色估计被不少人嫌弃,只能交到他这里了。傅红雪问凶手们二十年前为何杀死自己父亲?对方说少废话,江湖上的事情,无非你杀了人以后,父母兄弟子女来寻仇——这段台词已经跳出了大部分武侠小说的叙事模式,眼界开阔。动作场面一板一眼,中间嵌入了罗烈扒女人衣服来终止争执的段子,设计了串着刀剑的缆绳大阵,算得上好看好玩啦
情节设置很棒,前半部“凶手就在我们中间”也还罢了,到七个死去的人重新出现,就真有点毛骨悚然。几处武打场面不光动作设计别出心裁,阵法和兵器也独具匠心,刀剑网那里真的看呆了。看这部不能不喜欢罗烈,自打他出来,这部片就陡然有趣起来,那种无赖又可靠的气质,不走寻常路的价值观。
复仇。杀机四伏,看似是恣意的通关杀敌,实则先进入了死亡迷局。将打斗放在充满神秘感的故事里,既提高观赏性也产生了持续的吸引力。三个人物分别冷漠、雅趣、逗痞,亦敌亦友的关系很有趣,有很合适的攻防分工。从冷幽默到黑色幽默。摄影上,带有前景遮挡物的构图以及全景和远景的运用都不错。
神作!其实《边城浪子》的原作我觉得一般,傅红雪和叶开的身世对调简直就是毫无必要、为了转折而转折的无厘头剧情。。。这部电影改编的太成功了,抛弃了原作令人压抑的复杂设定,故事改的简单明了,突出三位男主的可爱个性,这才是古龙片应有的样子
看了一个删减版,虽然阿龙的傅红雪一如既往帅到了头发丝,但没有看到罗烈的臀还是略遗憾,但又不至于为了看罗烈的臀再去找个完整版;罗烈留了胡子比以前略好看些;小宝怎么有点像林青霞啊,我还蛮喜欢下眼白多的长相,有清冷厌世感,带着一种漫不经心的狡黠,阿龙就是眼珠子太大,演不了邪气的人,他瞪大眼说情话的样子简直像在劝人入党;才看完小姜被张彻安排的女人用脚蹭脸,又看到龙哥被楚原安排的女人用脚蹭脸,这是邵氏趣味还是七十代趣味?张导还让女人穿了黑丝,明显技高一筹嘛。
邵氏出品必属佳品和剧终的对角线中夹着罗烈的大屁股
里面的兵器、剑阵很是讲究,敌人站位是有深意的,随便走两步可能就会落入阵中去。路小加和傅、叶二人的结识最是古龙风,不需要解释,一眼就投契,投契就不舍弃。结尾真是清奇,想知道当年这个镜头定格后,观众是夺门而出还是坐着出神?
典型的组合搭档寻凶、不断找寻知情人而知情人不断被杀的悬疑探案剧情,楚原依旧是将古龙原著里那种潇洒、写意的江湖气息勾勒出来,“江湖上的事情,无非你杀了人以后,父母兄弟子女来寻仇”,流不尽英雄血,杀不完的仇人头。尔冬升挂个胡子饰演前辈阿飞,罗烈又是当街洗澡又是露屁股,还说出“不要跟女人废话,只需要剥光她的衣服”的名言,狄龙的傅红雪装扮,斗篷、腰刀依旧是东木的风格。
幽默大气版的边城浪子。人物塑造得不错。三主角里叶开算是最差劲的吧,风流倜傥的刘永要演机智风趣的叶开,不免有时束手束脚有时又用力过猛。。。
楚原的水平其实不高 每次都玩找人人死打架继续找人的套路 但是 但是这部里面居然让尔冬升粘胡子扮中年人 还有更加惊艳的最后罗烈光屁股定格然后出邵氏图标的ending 实在是太牛逼了 哈哈。
妙趣横生的一部~叶开不羁得毫不油腻,傅红雪也有了难得俏皮,至于路小佳颜值差了点,但胜在还有屁股挽回颜面哈哈。
演员都是好演员。但古龙风格并不适合邵氏的传统武侠套式――景棚,暖艳,透亮,精致,弦乐,传统戏剧表演……“一千两,赌你一句话! ” 这是酷。酷要搭什么?实景,青冷,斜镜,仰拍,冷面,大特写,一字一顿,不要群殴。